|
|
||||||||||||||||||||||||||||||
|
|
||||||||||||||||||||||||||||||
|
|
||||||||||||||||||||||||||||||
|
|
||||||||||||||||||||||||||||||
|
|
||||||||||||||||||||||||||||||
|
Funen Concerts Art Productions |
|||||||||||||||||||||||||||||
|
29 januari 2012 15.00 uur Temporary
Delights CD presentatie Simone Schweizer Toegang gratis _________________________________________________
15 januari
2012 15.00
uur
Andreas Metzler
contrabas New Solution Soloproject: Bass, Loops, Percussion, Voice, Sounds
New Solution is een soloproject van de Duitse bassist Andreas Metzler. Met een “loop”station past Metzler zijn eigen bijbehorende onderdelen toe waarin samen met zijn stem hij zijn contrabas gebruikt als een percussie-instrument.Caroline Erkelens - zang, fluit Renate Jörg - accordeon, zang Anne Koene - harp Midwintervuur
Sinds meer dan 10.000 jaar viert en vreest de mensheid de winterzonnewende. Trio d'affaire brengt liederen uit alle windstreken rond dit thema ten gehore: een afwisselend programma, dat de balans weet te vinden tussen volks, folk en klassieke muziek, tussen verhalen over heksen en goden.
Frederic Voorn
piano Haydn,
Beethoven, Medtner en Bridge
Joseph Haydn (1732-1809
)
| ||||||||||||||||||||||||||||||
|
Kerstprogramma van The Great
Charm met Christel Gelderman,
sopraan Silvestro Ganassi
dal Fontego (1492 - na 1543): Recercar
primo uit Lettione Seconda, Recerchar terzo en quarto uit Regola Rubertina Ganassi was een meester zowel op de
blokfluit als op de viola da gamba. Hij werkte in Venetië aan de San Marco
en aan het hof van de doge. Ganassi heeft twee
zeer belangrijke leergangen geschreven: Opera intitulata Fontegara
(over de blokfluit en het diminueren) en Regola Rubertina en Lettione
Seconda (over de viola da gamba). De
gambawerken van Ganassi zijn in greepnotatie
(tabulatuur) genoteerd, niet in de klanknotatie zoals we die tegenwoordig
kennen. |
|
|
Michael Praetorius: (c. 1571 – 1621): Der Tag vertreibt die finster Nacht In 1605 werd het eerste deel van zijn Musae Sioniae
gepubliceerd. Tot 1610 werden in totaal 9 delen gedrukt, die een
verzameling van meer dan 1200 koorwerken bevatten. Hierdoor werd Praetorius een van de belangrijkste vertegenwoordigers
van de protestantse kerkmuziek. In Der
Tag vertreibt die finster Nacht gebruikt Praetorius
het varietas
principe: de eenvoudige koraalmelodie wordt in twee verschillende
kerktoonsoorten gebracht, waardoor een afwisseling in sfeer ontstaat. |
|
|
Der Tag vertreibt die finster Nacht O
liebe Christen, seid munter und wacht Und
preiset Gott den Herren. Der
Himmel, die Erd und das Meer Geben
dem Herren Lob und Ehr Und
tun sein Wohlgefallen. Gedenk,
daß dich dein Herr und Gott In
seinem Bild geschaffen hat Daß du ihn recht
erkennest. |
Sei
munter, bet mit Fleiß und wach Sieh,
daß du stets in seiner Sach Treulich
werdest erfunden. Hilf
Herr, daß ich dich gleicherweis Von
nun an allzeit lob und preis In
ewge Ewgkeit Amen. |
|
Guillaume Dufay (1400-1474): Vergene bella (tekst: Petrarca),
Inclita stella
maris Tijdgenoten van Petrarca gebruikten diens werk uiterst zelden in
composities, daarom is het bijzonder dat Dufay
dat bij Vergene bella
wel heeft gedaan. Hij koos voor een gebed aan de Maagd Maria, waarmee Petrarca’s
Canzioniere besluit. Zij wordt geprezen als Koningin van de Hemel. Waar de tekst
over haar kroon spreekt,
schrijft Dufay een fermate
(een kroontje boven een noot, dat gebruikt wordt om aan te duiden dat de
toon verlengd mag worden); bij het woord sterren gebruikt hij erg veel noten op één lettergreep; bij liefde improviseert hij erop los; bij ik
weet niet rammelt het ritmisch fundament; bij miserie duiken de stemmen omlaag. In Inclita stella maris wordt Maria aangesproken als Ster
van de zee en behoedt ons van ellende door de Groet van Gabriel. De
twee bovenstemmen vormen een canon, maar niet in precies dezelfde snelheid.
De twee laagste stemmen vormen een begeleiding, waarvan volgens de door de
componist bijgeleverde instructies een stem kan worden weggelaten zonder
het stuk te schaden. |
|
|
Thomas Damett (1389?
– 1437): Beata Dei genitrix
- Salve porta paradisi Damett was een Engelse zanger en
componist, die zijn opleiding kreeg aan het Winchester
College. Hij was een onwettige zoon van een edelman. Van hem zijn 9
geestelijke werken overgeleverd, waarvan wij er twee spelen. |
|
|
John Bedyngham (1422? – 1460): O rosa bella Deze Engelse componist schreef missen,
motetten en chansons, waarschijnlijk
ook het lied O rosa
bella dat vroeger werd toegeschreven aan John
Dunstable. Er zijn 18 bronnen van dit lied, dus
zijn muziek was heel bekend in Europa. |
|
|
Walter Frye (? – ca. 1475): Ave Regina caelorum Dit stuk was
misschien wel het bekendste cantilene motet uit de vijftiende eeuw. Het was
niet alleen wijd verspreid, maar bestaat ook in verschillende zettingen en
in bewerkingen van andere polyfonisten. Het wordt
op schilderijen uit die tijd zelfs afgebeeld als zangboek voor engelen. pauze |
|
|
Biagio Marini (ca. 1590 – 1663): Sonata
sopra La Monica In de 16e
tot de 18e eeuw was La Monica een bekend liedje in Italië, Duitsland,
Frankrijk, de Lage Landen en Engeland. De oorsprong van de melodie is
onbekend. De titel La Monica komt van het Italiaanse lied Madre mia, non mi far monaca (moeder
laat mij geen non worden). Het gaat over een jong meisje dat gedwongen werd
om non te worden. Er zijn heel veel variaties van deze melodie ontstaan, b.v. voor klavecimbel (Frescobaldi),
de sonate E tanto
tempo hormai van Francesco
Turini en de Sonata sopra La Monica van Biagio Marini. In veel collecties
voor luit die in de Lage Landen in de tweede helft van de 16e
eeuw gepubliceerd werden is de melodie van La Monica vermeld als Almande Nonette.
In Duitsland is de melodie van ‘La
Monica’ in verband gebracht met de tekst Ich ging einmal
spazieren en met de psalm Von
Gott will ich nicht lassen. Heel veel Duitse componisten
zoals Johann Hermann Schein,
Samuel Scheidt, Heinrich Schütz,
Dietrich Buxtehude en
J.S. Bach hebben bewerkingen van deze psalm
geschreven. In Engeland zijn instrumentale versies van La Monica ontstaan met de titel The Queen’s Almaine
of ‘Oude Almaine’. |
|
|
Giovanbatista da Gagliano (1594 – 1651): Stella del mare
- Nato è il Rè d’eterna
pace Gagliano was musicus aan verschillende kerken in Florence en
aan het hof van de Medici. Hij werkte samen met Jacopo
Peri aan een Kerstoratorium. Beide werken zijn
afkomstig uit het enige gedrukte werk van Gagliano:
Varie Musiche, Libro primo (1623). Stella del mare begint als een parafrase van de Maria hymne Ave Maris stella.
Vanaf de tweede strofe gaat het om de omschrijving van beelden als: de
deemoedige maagd, het eeuwige woord van de Vader en het wrede lot van het
kindje Jesus, dat de vrede van de de hemel met de
aarde moest verruilen. Nato è il Rè d’eterna pace beschrijft de verkondiging aan de herders, die
opgeroepen worden om naar de kribbe gaan en de koning van de hemel te
aanbidden. |
|
|
Biagio Marini (ca. 1590 – 1663): Con le stelle in ciel Biagio Marini publiceerde Con le stelle in ciel in zijn kleine verzameling Scherzi e Canzonette, opus 5
van 1622. Het lied is oorspronkelijk in de driedelige maten en in zwarte noten geschreven: een
uitbeelding van de heilige drie-eenheid en van de nacht waarin Jesus geboren werd. |
|
|
Henry Purcell (1659 – 1695): Sonata IV De tien Sonatas of four parts werden in 1697 uitgegeven (twee jaar na
zijn dood), met een voorwoord van zijn weduwe. Het gaat om triosonates met
een toegevoegde obligate baspartij (de fourth part). Purcell’s
sonatas zijn opmerkelijk door de rijkdom van de
polyfonie en de vindingrijkheid
van de melodie. Opvallend zijn de bitterzoete harmonieën en het vrijmoedige
omgaan met dissonanten. |
|
|
Francesco Guerrero (1528 –
1599): vier Kerstliederen Zeer ten onrechte is de Spaanse
muziek uit de renaissance en vroegbarok lange tijd onbekend gebleven voor
ons. Guerrero was (ten tijde van Karel V en
Philips II) eerst als kerkmusicus en later als kapelmeester verbonden aan
de kathedraal in Sevilla, waar hij uitgebreide regels opstelde voor de
kerkmuziek en het gebruik van instrumenten daarbij. Zijn uitgangspunt was
een zo groot mogelijke afwisseling in instrumentatie om verveling te
vermijden. |
|
|
Sanctissima Maria No es menor tu beldad Que la del çielo, que tu rostro graçioso es como luna y
sol y aun más hermoso; y el alva y su frescura no iguala el resplandor de tu figura Esclareçida madre y virgen pura, que al sumo Rey de gloria namoraste, ¿qual vista avrá que baste mirar al sol, mirar al sol de tu sublime altura? pues todos los estremos de grandezza ençierra’n sí tu virginal
purezza, y, estando Dios en tu morada sancta, enriqueçe’l ser nuestro y lo levanta Los Reyes siguen la estrella la estrella sigue al Señor y el Señor de ellos y de ella sigue y busca el picador. Teniendo de Dios notiçia buscan con divino zelo la estrella el sol de
justiçia los Reyes al Rey del çielo. Niño Dios d'amor herido tan presto os enamoráis que apenas avéis nasçido, quando d’amores lloráis. La risa nos á cabido, el llorar vos lo aceptáis y apenas avéis nasçido, quando d’amores lloráis. En esa mortal divisa, nos mostráis bien
el amar, pues, siendo hijo de risa, lo trocáis por el llorar. |
Allerheiligste Maria Je schoonheid is
niet minder dan die van de
hemel, je lieftallige
gelaat is als maan en zon en dan nog mooier; en de helderheid van
de dageraad verliest het van de
pracht van je figuur. Verlichte moeder en
reine maagd, de Koning van de
glorie heeft je zeer lief welk gezicht zal
voldoende zijn om naar de zon te kijken, kijken naar de zon
van jouw sublieme hoogte? Want alle uitersten
van grandeur zijn besloten in je
zo maagdelijke reinheid en, omdat God zich
in je heilige woning bevindt, verrijkt hij ons
bestaan en verlicht hij het. De koningen volgen
de ster, de ster volgt de
Heer en de Heer van hem
en van haar volgt en zoekt de
zondaar. Notitie nemend van
God zoeken zij met
goddelijke ijver de ster, de zon van
rechtvaardigheid, die koningen, bij de Koning van de hemel. Goddelijk kind, gewond door liefde, zo snel verlief je je
in ons, dat, nauwelijks geboren, je van liefde treurt. De lach heeft ons genomen, jij hebt het treuren aanvaard en, nauwelijks geboren, treur je van liefde. In dit sterfelijk domein toon je ons wel de liefde: want, als zoon van de lach, ruil je die in voor treurnis. |
Baldrick Deerenberg
studeerde bij Frans Brüggen. Hij geeft cursussen
en concerten in Europa, Canada en Israël; opnames met o.a. Antwerps Blokfluit Consort, Orchester C.Ph.E. Bach Berlin, Huelgas Ensemble (Paul van Nevel), Collegium
Vocale Gent (Philippe Herreweghe), The Great Charm.
Hij bouwt zijn eigen instrumenten
en bracht vele nieuwe composities in première.
Hij was hoofdvakleraar aan de conservatoria van Groningen, Amsterdam, Utrecht en
Antwerpen, waar hij tegenwoordig docent kamermuziek is en coördinator van de vocale afdeling.
Zijn zeer eigen manier van lesgeven is geïnspireerd op o.a. Zen, Alexandertechniek en het oeuvre van Liszt-leerlinge Marie Jaëll. Zijn studenten wonnen belangrijke prijzen.
Gudrun Herb
studeerde blokfluit, traverso en dwarsfluit aan de conservatoria van Utrecht en Den Haag
bij o.a. Leo Meilink, Marion Verbruggen, Marten
Root, Wilbert Hazelzet en Rien de Reede. Later volgde zij nog de studie
Duitse taal- en letterkunde aan de Universiteit van Amsterdam. Zij
speelt regelmatig soloconcerten (Vivaldi, Bach, Telemann). Verder speelde zij o.a. met het Huelgasensemble (tournee VS), het Tölzer Knabenchor (Italië), Collegium Vocale Gent
(Concertgebouw Amsterdam met TV-opname).
CD opnames met Ensemble Bouzignac,
The Great Charm, Muziekinstrumenten-museum Berlijn (op originele instrumenten).
Frank Wakelkamp
studeerde in Utrecht
"moderne" cello bij
Dmitri Ferschtman en
Maarten Mostert; daarnaast
barokcello bij Viola de Hoog. Met Trio Eroica won hij in 1996 het concours Musica Antiqua in Brugge. Hij werkte met Anima Eterna,
Concerto d'Amsterdam, Currende, Les Musiciens du
Louvre en Al Ayre Español onder
directie van Jos van Immerseel,
Eduardo Lopez Banzo, Erik van Nevel, Ton Koopman, Klaas Stok. Met het Holland Boys
Choir nam hij de 200 kerk- cantates van J.S. Bach op. Hij
maakte, na musicologisch onderzoek, een solo-CD met cellosonates van de Amsterdamse
barokcomponist Jacob Klein. Kamermuziek
speelt hij o.a. met Camerata 1800, The
Great Charm en La Récolte, maar hij
treedt ook op als solist. Hij
geeft les aan de Fontys Hogeschool in Tilburg.
Christel Gelderman
studeerde in 1992 op jonge leeftijd af aan het
Arnhems Conservatorium. Daarna professionaliseerde zij haar zangstem
bij Gerda van Zelm en
Lida Dekkers. Elf jaar zong zij bij
het Oude Muziek Koor o.l.v.
Daniel Reuss en een aantal
jaren in l’ Alta Compagnia,
een ensemble van zes zangeressen die o.l.v. Lida Dekkers middeleeuwse meerstemmige vocale muziek ten gehore brachten.
Als soliste zong zij onder andere de rol van Sorceress in de opera ‘Dido and Aeneas’ van Purcell, ‘Petite messe solennelle’ van
Rossini, liederen van Kurt Weill, ’Jephte’ van Carrissimi en vele Bachcantates. Zij is zangeres
bij het Nijmeegse kleinkunsttrio Klater dat met een liedjesprogramma in het hele land optreedt en twee cd's heeft uitgebracht.
Sinds 1990 werkt zij als dirigent. De laatste jaren bij Vrouwenkoor 4Tune uit Malden, de Liemers Cantorij uit Zevenaar en Cantus Obliquus uit Nijmegen. Elk jaar voert zij
met deze groepen verscheidene concertprogramma'
s uit. Sinds 2008 heeft zij een
eigen zangpraktijk.
Sylvestro Ganassi (1492 - ? )
Recercar primo en terzo
Michael Praetorius (1571
– 1621)
Der
Tag vertreibt die finster
Nacht
Guillaume Dufay (1400
– 1474)
Vergene bella
Inclita stella maris
Thomas Damett (1389 – 1436)
Beata
Dei Genitrix
Salve porta paradisi
John Bedyngham ( ? – 1460)
O
rosa bella
Walter Frye ( ? – ca. 1475)
Ave
Regina coelorum
Pauze
Biagio
Marini (ca. 1590 – 1663)
Sonata sopra La Monica
Giovanbatista
da Gagliano (1594 – 1651)
Stella
del Mare
Nato è il Rè d’ eterna
pace
Biagio
Marini
Con le Stelle in Ciel
Henry Purcell (1657 – 1697)
onata IV a tre
Francesco Guerrero (1528 – 1599)
Sanctissima Maria
Esclareçida Maria
Oy, Joseph
Los Reyes
Niño Dios
www.thegreatcharm.com
_________________________________________________
27 november 2011 15.00 uur
Duo Zinger
Nathalie Mees - sopraan
Wim Voogd - piano
From America, with Love
L. Bernstein
Piccolo Serenata (1988
L. Bernstein I Hate Music (A cycle of Five Kids Songs) (1943)
-My Name is Barbara
-Jupiter has Seven Moons
-I Hate Music!
-A Big Indian and a Little Indian
-I’m a Person Too
A. Copland
Zion’s Walls (uit ‘Old American Songs II’ (1952)
C. Ives
Watchman (1913)
C. Ives
At the River (1916)
A. Copland
uit ‘Old American Songs 1’ (1950) Simple Gifts
A. Copland
Heart, we will forget him (uit ‘Twelve Poems by Emily Dickinson’ (1950)
L. Bernstein
Extinguish my eyes (uit ‘Two Love Songs’ (1960)
L. Bernstein When my soul touches yours (uit ‘Two Love Songs’ (1960)
C. Ives
Three Improvisations for piano (1938)
C. Ives
From ‘Night of frost in may’ (1822)
C. Ives
Autumn (1907)
A. Copland
Why do they shut me out of heaven? (uit ‘Twelve Poems by Emily Dickinson’ (1950)
A. Copland
The Little Horses (uit ‘Old American Songs II’ (1952)
C. Ives
The Children’s hour (1901)
C. Ives
The Cage (1906)
C. Ives
Slow march (1887)
C. Ives
The Greatest man (1921)
Pauze
N. Rorem
I am Rose (1955)
S. Barber
Nuvoletta, op. 25 (1947)
N. Rorem
A journey (1976)
N. Rorem
Now sleeps the crimson petal (uit ‘Four Poems of Tennyson’ (1963)
N. Rorem
O you whom I often and silently come (uit ‘Five Poems of Walt Whitman’ (1957)
N. Rorem
Love (1953)
S. Barber
Nocturne (uit ‘4 Songs for voice and piano, op. 13’ (1940)
S. Barber
Uit ‘Excursions’ (1942-1944)
2th Movement
4th Movement
N. Rorem
Clouds (1953)
N. Rorem
I strolled across an open field (1959)
S. Barber
O Boundless, Boundless Evening (uit ‘3 Songs for voice and piano, Op.45’ (1972)
S. Barber
A Green Lowland of Pianos (uit ‘3 Songs for voice and piano, Op.45’ (1972)
N. Rorem
The lordly Hudson (1947)
Nathalie Mees
studeerde aan het Koninklijk Conservatorium te Den Haag bij Sasja Hunnego, Lenie van den Heuvel en Barbara Pearson. Ze volgde o.m. masterclasses bij Jill Feldman, David Wilson Johnson en Meinard Kraak en werkte met dirigenten als Jac van Steen, Reinbert de Leeuw en Jaap van Zweden. Momenteel wordt ze gecoacht door Jard van Nes en Gemma Visser.
Op het gebied van opera zong Nathalie onder meer Dido in Purcells “Dido & Aeneas” en Mutter in Humperdincks “Hansel und Gretel” In de opera Alzheimer van Chiel Meijering zong zij in het ensemble en de rol van Zuster 2.
Met het Leiderdorps Kamerorkest o.l.v. Stephan Pas zong zij Sechs Lieder, opus 4 van Anna Cramer, de 4e Symfonie van Mahler en concertaria’s van Beethoven en Mozart. Ook zong zij met het koor Deo Sacrum o.l.v. Paul Valk het Requiem van Verdi als sopraan-soliste.
Wim Voogd
volgde zijn opleiding (Bachelors en Masters) aan de conservatoria van Den Haag en Rotterdam: orgel, piano en kerkmuziek. Hij volgde masterclasses liedbegeleiding in binnen- en buitenland bij o.a. Graham Johnson en Irwin Gage. In 1999 volgde hij de intensieve liedcursus "The interpretation of German song" in Baden bei Wien (Oostenrijk), met gerenommeerde docenten als Rudolf Jansen, Robert Holl en Helmut Deutsch.
Als pianist en correpetitor is hij verbonden aan het Kon. Conservatorium en als muziektheorie-docent aan Hogeschool Helicon. Als dirigent-organist is hij verbonden aan twee kerken in Den Haag.
Hij verleent medewerking aan vele kamermuziekconcerten: als solopianist en als begeleider van vocale en instrumentale solisten, b.v. bij "de Vrienden van het Lied". Tevens verleent hij medewerking aan oratoriumuitvoeringen, zoals de Matthäus- en Johannespassion - J.S. Bach, maar ook aan uitvoeringen van romantische en modernere werken van Dvorak en Duruflé, etc. Hij maakte in de loop der jaren toernees door Frankrijk, Duitsland, Italië, Tsjechië, Hongarije, en Zuid-Afrika.
_________________________________________________
13 november 2011 15.00 uur
een muzikaal gezin concerteert!
Andrea Wittchen- sopraan
Jack de Bie- piano
Alexander de Bie (10 jaar)- piano
Een concert met piano-solo stukken, piano- 4 mains, liederen met piano-begeleiding.
Met werken van o.a. Bach, Händel, Mozart en Schubert en Chopin
De sopraan Andrea Wittchen
De lyrische sopraan Andrea Wittchen is zowel concert- en operazangeres als ook mime-actrice.
Na een 2-jarig studieverblijf in Noorwegen studeerde zij in Nederland hoofdvak klassieke zang bij Marianne Blok aan de Hogeschool voor de Kunsten Utrecht en mime aan de Mimeopleiding van de Hogeschool voor de Kunsten Amsterdam. Beide opleidingen sloot zij met succes af.
Daarna studeerde zij verder bij Paula de Wit in Amsterdam. Op dit moment wordt zij gecoached door Hetty Gehring in Utrecht.
Na haar afstuderen heeft zij dan ook veel gewerkt als zangeres en mimespeelster in verschillende theaterproducties, o.a. bij de Amsterdamse gezelschappen BEWTH (o.a. 66 voorstellingen in het gebouw van het Ministerie van Sociale Zaken in Den Haag) en het Griftheater ( voorstelling ‘Ontijtijd’ op het Oeral festival op Terschelling), zoals ook in Parijs bij ‘Théatre du Mouvement’, waarmee zij met de voorstelling ´Cities´op tournee ging door Europa (Parijs, Madrid, Bratislava, Timisoara, Boekarest, Amsterdam).
Andrea Wittchen nam als zangeres actief deel aan masterclasses als de Springiersbacher Meisterkurse in Duitsland, op het Belcanto Festival in Dordrecht en aan de Nordfjord International Opera Workshop in Noorwegen, waar zij werkte met de Italiaanse dirigent Dante Mazzola, die verbonden is aan het operahuis La Scala in Milan.
Andrea Wittchen was ook te zien in verschillende opera- en muziektheaterprodukties, zoals o.a. in ‘Maria Nunez’ (2009) i.s.m. het pianotrio het ‘Orion Ensemble’. Met de Braziliaanse tenor Augusto Valença en de Nederlandse pianist Jack de Bie geeft Andrea Wittchen regelmatig opera-uitvoeringen.
Met pianist Jack de Bie heeft zij de CD ‘Music from Norway and Russia’ uitgebracht. Zij waren op concerttournee in Noorwegen en geven regelmatig concerten met verschillende liederen- en operaprogramma’s, waaronder een Spaans programma en een theaterconcert, de mimopera ´Huldra´ met Noorse muziek.
Jack de Bie
Jack de Bie was reeds op zeer jeugdige leeftijd achter de piano te vinden. Later studeerde hij hoofdvak piano aan het Koninklijk Conservatorium in Den Haag bij Janine Dacosta en Theo Bruins. Hij behaalde het eindexamen cum laude en ontving hiervoor tevens de grootste van de vier prijzen uit het Cuypersfonds. Na het Conservatorium volgde Jack de Bie meesterklassen bij onder andere Cyprien Katsaris, Youri Egorov en Eliana Rodriquez.
Naast het geven van solorecitals is Jack de Bie een veel gevraagd zangbegeleider en kamermusicus. Hij begeleidde vele zangers en zangeressen in binnen- en buitenland, waaronder Henk Smit, Marianne Blok, Elzbiéta Szmytka en Ernst-Daniel Smid. Hij werkte samen met de violisten Charlotte Bon en Martin de Deugd. Jack de Bie was jarenlang als pianist actief verbonden aan de “Springiersbacher Meisterkurse” voor zangers in Duitsland o.l.v. Marianne Blok. Ook is hij werkzaam als repetitor/ muzikaal leider bij verschillende koren en ensembles.
Bij de Oostenrijkse maatschappij KOCH-Schwann maakte hij twee CD-opnames, die als wereldpremières werden uitgebracht. Eén hiervan, getiteld “Niederländische Klaviermusik”, heeft hij samen met Willem Noske, dé promotor van de Nederlandse muziek, samengesteld. Recensie over deze solo-CD in het muziekblad ´Luister´: “Jack de Bie is een erudiet klavier-speler, die erin slaagt zijn onderwerpen in goed reliëf te plaatsen. Technisch onberispelijk toegerust en met een heel persoonlijk getinte aanslag geeft hij zijn spel doeltreffend vorm.”
Alexander de Bie
Alexander de Bie is de 10 jaar jonge zoon van Andrea en Jack.
Vanaf zeer jonge leeftijd heeft hij een passie voor klassieke muziek. Zijn eerste voorkeur: de componist J.S. Bach, maar ook Mozart en Händel nemen een prominente plaats in. Alexander heeft pianoles bij zijn vader, en sinds 3 1/2 jaar is hij de enige jonge leerling van de organist Jos van der Kooy (Organist Westerkerk en stadsorganist te Haarlem). Met hoofdvak orgel zit Alexander in de jongtalent-klas van het Koninklijk Conservatorium in Den Haag. Alexander bespeelde met 7 jaar het Maarschalkerweerdorgel in de Grote Zaal van het Concertgebouw Amsterdam op de open dag in 2009, en hij was finalist bij de Talentenjacht 2011 van het Concertgebouw. Alexander heeft in februari 2011 met zijn orgelleraar en leerlingen van Jos van der Kooy in het Orgelpark in Amsterdam orgelstukken van Daan Manneke uitgevoerd op een concert rondom de composities van Daan Manneke. In de Westerkerk heeft hij al aan diverse concerten meegewerkt, zoals bij de serie ‘Geen Dag Zonder Bach’ en het Grachtenfestival in Amsterdam. Alexander componeert ook eigen muziekstukken, hij houdt van natuur- en sterrenkunde, hij speelt voetbal en hij schijnt ook nog op school te zitten.....
_________________________________________________
_________________________________________________
30 oktober 2011 15.00 uur
The Atlantic Trio
foto: Ed van Rijswijk
Vegard Nilsen- viool
Ansfried Plat- cello
Bas Verheijden- piano
P. Juon - R. Schumann - J. Brahms
P. Juon:
Trio in a, op. 17
R. Schumann:
Drie stukken voor piano in een bewerking voor pianotrio
door T. Kirchner.
J.Brahms:
Trio in C, op. 87
The Atlantic Trio werd opgericht in 2003 en heeft sindsdien zijn naam al behoorlijk eer aangedaan: naast een groeiend aantal recitals in Nederland, maakte het trio al tournees naar Curaçao,Aruba en naar diverse steden in Noorwegen (waar vanwege het grote succes zelfs een jaarlijks Atlantic Festival is opgericht in Gjövik).
In november 2006 nam The Atlantic Trio zeer succesvol deel aan een Masterclass van het befaamde Altenberg Trio Wien.
In seizoen 06/07 organiseerde het trio samen met het Párkányi Kwartet een zesdelige concertserie “Rondom Brahms”in de Amstelkerk te Amsterdam. De samenwerking met het Párkányi Kwartet kreeg een vervolg met een concert in de serie Seinconcerten.
In 2008 verscheen er een cd van The Atlantic Trio met daarop werken van Hummel, Taneyev en Mendelssohn.
In 2009 vond bovendien het Atlantic Chamber Music Festival in Vught plaats.
www.atlantictrio.com
_________________________________________________
16 oktober 2011 15.00 uur
Noëlle Roos
- mezzosopraan
Jules Luisman
- piano
Mozart - Sibelius - Fauré - Debussy - Liszt
W.A. Mozart
(1756-1791)
Als Luise die Briefe ihres ungetreuen Liebhabers verbrannte (KV 520)
Dans un bois solitaire (KV 308)
Abendempfindung an Laura (KV 523)
Die Alte (KV 517)
J. Sibelius
(1865-1957)
Vijf liederen opus 37:
Den första kyssen
Lasse liten
Solluppgång
Var det en dröm?
Flickan kom ifrån sin älsklings möte
*******
G. Fauré
(1845-1924)
Rêve d’amour (op. 5/2)
L’Absent (op. 5/3)
Les Roses d’Ispahan (op. 39/4)
Les Berceaux (op. 23/1)
C. Debussy
(1862-1918)
Prelude Livre II/7 (La terrasse des audiences du clair de lune)
Prelude Livre II/8 (Ondine)
(solo piano)
R. Schumann:
Drie stukken voor piano in een bewerking voor pianotrio
door T. Kirchner.
J.Brahms:
Trio in C, op. 87
The Atlantic Trio werd opgericht in 2003 en heeft sindsdien zijn naam al behoorlijk eer aangedaan: naast een groeiend aantal recitals in Nederland, maakte het trio al tournees naar Curaçao,Aruba en naar diverse steden in Noorwegen (waar vanwege het grote succes zelfs een jaarlijks Atlantic Festival is opgericht in Gjövik).
In november 2006 nam The Atlantic Trio zeer succesvol deel aan een Masterclass van het befaamde Altenberg Trio Wien.
In seizoen 06/07 organiseerde het trio samen met het Párkányi Kwartet een zesdelige concertserie “Rondom Brahms”in de Amstelkerk te Amsterdam. De samenwerking met het Párkányi Kwartet kreeg een vervolg met een concert in de serie Seinconcerten.
In 2008 verscheen er een cd van The Atlantic Trio met daarop werken van Hummel, Taneyev en Mendelssohn.
In 2009 vond bovendien het Atlantic Chamber Music Festival in Vught plaats.
www.atlantictrio.com
_________________________________________________
16 oktober 2011 15.00 uur
Noëlle Roos
- mezzosopraan
Jules Luisman
- piano
Mozart - Sibelius - Fauré - Debussy - Liszt
W.A. Mozart
(1756-1791)
Als Luise die Briefe ihres ungetreuen Liebhabers verbrannte (KV 520)
Dans un bois solitaire (KV 308)
Abendempfindung an Laura (KV 523)
Die Alte (KV 517)
J. Sibelius
(1865-1957)
Vijf liederen opus 37:
Den första kyssen
Lasse liten
Solluppgång
Var det en dröm?
Flickan kom ifrån sin älsklings möte
*******
The Atlantic Trio werd opgericht in 2003 en heeft sindsdien zijn naam al behoorlijk eer aangedaan: naast een groeiend aantal recitals in Nederland, maakte het trio al tournees naar Curaçao,Aruba en naar diverse steden in Noorwegen (waar vanwege het grote succes zelfs een jaarlijks Atlantic Festival is opgericht in Gjövik).
In november 2006 nam The Atlantic Trio zeer succesvol deel aan een Masterclass van het befaamde Altenberg Trio Wien.
In seizoen 06/07 organiseerde het trio samen met het Párkányi Kwartet een zesdelige concertserie “Rondom Brahms”in de Amstelkerk te Amsterdam. De samenwerking met het Párkányi Kwartet kreeg een vervolg met een concert in de serie Seinconcerten.
In 2008 verscheen er een cd van The Atlantic Trio met daarop werken van Hummel, Taneyev en Mendelssohn.
In 2009 vond bovendien het Atlantic Chamber Music Festival in Vught plaats.
www.atlantictrio.com
_________________________________________________
16 oktober 2011 15.00 uur
Noëlle Roos
- mezzosopraan
Jules Luisman
- piano
Mozart - Sibelius - Fauré - Debussy - Liszt
W.A. Mozart
(1756-1791)
Als Luise die Briefe ihres ungetreuen Liebhabers verbrannte (KV 520)
Dans un bois solitaire (KV 308)
Abendempfindung an Laura (KV 523)
Die Alte (KV 517)
Vijf liederen opus 37:
Den första kyssen
Lasse liten
Solluppgång
Var det en dröm?
Flickan kom ifrån sin älsklings möte
*******
G. Fauré
(1845-1924)
Rêve d’amour (op. 5/2)
L’Absent (op. 5/3)
Les Roses d’Ispahan (op. 39/4)
Les Berceaux (op. 23/1)
Prelude Livre II/7 (La terrasse des audiences du clair de lune)
Prelude Livre II/8 (Ondine)
(solo piano)
F. Liszt
(1811-1886)
Die Lorelei (S.273)
Duo Noëlle Roos & Jules Luisman
Mezzosopraan Noëlle Roos en pianist Jules Luisman vormen samen een zeer gedreven duo. Hun passie voor muziek weten ze goed over te brengen op het publiek, of het nu gaat om liederen van bijvoorbeeld Mozart, Brahms of liederen van de Finse componist Sibelius.
Dit liedduo staat regelmatig op diverse podia in ons land en kan zorgen voor een volledig, divers en fris programma. Noëlle en Jules hebben hebben onlangs opgetreden tijdens Festival Classique 2009 te Den Haag.
Noëlle Roos
behaalde haar Bachelordiploma klassiek zang aan het ArtEZ Conservatorium in Zwolle in 2007. Sindsdien wordt zij gecoacht door Wieke van Wingerden. Zij nam deel aan masterclasses van onder andere Beryl Foster, David Wilson Johnson, Roberta Alexander en Sampsa Konntinen. Noëlle zong in twee stageprojecten van het Groot Omroepkoor en verleent met enige regelmaat haar medewerking aan verschillende koren, waaronder Consensus Vocalis o.l.v. Klaas Stok.
Opera-ervaring deed Noëlle onder meer op via diverse cursussen in binnen- en buitenland, en bij Opera Animous, een operagezelschap dat zich specialiseert in opera op locatie.
Noëlle was onder meer te zien in de rol van Nancy in Martha van F. von Flotow (2006), Orestes in La Belle Helene van J. Offenbach (2007), Suora Zelatrice en Cercatrice in Suor Angelica van G. Puccini (2009) en als Sprinkhaan, Waardin, Tekkel en Frantik in Het Sluwe Vosje van L. Janacek (2010/2011). In 2008 nam Noëlle de titelrol voor haar rekening in L’Enfant et les Sortileges van M. Ravel.
Naast operarepertoire heeft Noëlle met pianist Jules Luisman een gevarieerd liedprogramma opgebouwd, met liederen van o.a. F. Liszt, J. Brahms, J. Haydn, R. Schumann en R. Quilter, met een voorliefde voor de prachtige Zweedse liederen van de Finse componist J. Sibelius
In 2009 verzorgden zij als duo de promotie van het Festival Classique in Den Haag.
Vanaf het eerste moment waarop Jules Luisman
in aanraking kwam met het pianospelen, was hij gefascineerd door de mogelijkheden van het instrument. Zijn passie voor muziek en gedrevenheid zorgden ervoor dat hij na enkele jaren werd toegelaten tot de vooropleiding aan het conservatorium.
In 2006 rondde Jules succesvol zijn bachelorstudie klassiek piano af met als docent Frank van de Laar. Twee jaar later behaalde hij ook zijn diploma aan de Messiaen Academie (2e fase) te Zwolle/Arnhem. Tijdens deze voortgezette opleiding richtte Jules zich met name op zijn solospel en het liedbegeleiden, maar verdiepte hij zich tevens in het jazz- en popgenre. Zijn docenten waren Frank van de Laar, liedbegeleiders Kelvin Grout en Marien van Nieukerken en jazzpianist Tilmar Junius.
De afgelopen jaren nam Jules deel aan diverse masterclasses (gegeven door onder meer Igor Roma, Mûza Rubackyté, Ronald Brautigam) en aan diverse concoursen. Leuke projecten van de afgelopen jaren waren bijvoorbeeld deelname aan de Nordic Lied Competition 2007 in Finland, het musiceren binnen een theatervoorstelling en meerdere optredens voor Festival Classique Den Haag en op de Uitmarkt Amsterdam.
Jules houdt zich veel bezig met het begeleiden van zangers. Hij vormt dan ook vaste liedduo's met mezzosopraan Noëlle Roos en bas Klaas Peter van der Laan. Ook is Jules zeer actief binnen de kamermuziek met Trio Zift. Dit ensemble bestaat mede uit Ciska van der Weij (klarinet) en Marit Berends (cello).
Naast de klassieke ensembles vormt Jules een duo met jazz- en popzangeres Christianne Postel.
Als docent is Jules verbonden aan Globe CKC in Weesp/Hilversum en De Kunstlinie te Almere.
www.julesluisman.nl
1 - 16 oktober 2011
Henri de
Haas – Aquarellen
vrijdag / zaterdag 13 – 17
uur
zondag 2 en 16 oktober tijdens
concerten
expositie 1 oktober
t/m 16 oktober 2011
opening zaterdag 1
oktober om 15.00 uur
Na dertig jaar
aquarellen 2007–2009
Henri de Haas
Funen
Art Gallery
openingstijden vrijdag
en zaterdag
van 13.00 – 17.00 uur
en op afspraak
In juli 1970, een paar maanden voor hij
stierf vertelde
Grandpère, mijn grootvader, mij voor het eerst iets
over
wat hij als soldaat in de eerste
wereldoorlog had meegemaakt.
Toen ik zijn kamer binnen kwam zat hij daar
in zijn stoel
aan de ronde tafel onbeweeglijk starend
naar een foto in
een boek. Hij zag er oud uit in zijn te
wijde tweedbroek
met bretels over een streepjes-hemd
met half opgerolde
mouwen. Een volle asbak onder handbereik op
tafel, een
modern zakhorloge met de ketting in een
hoopje ernaast.
Daar zat hij, kijkend naar een versplinterd
bos. Een dodenplek
waarvan ik me afvroeg hoe ooit iemand had
kunnen ontkomen aan het geweld dat daar op
die plek
op die stille foto had plaatsgevonden. Als
mijn grootvader,
“Grandpère”, daar
dan was geweest kon het niet
anders dan dat hij in gedachten zijn
medesoldaten zag,
verwikkeld in hun verschrikkelijke strijd,
hij hoorde ook
opnieuw de dreunende ontploffingen en het
gegil van
de projectielen, en weer was er de stank
van rook en de
scherpe geur van geel mosterdgas. Eindelijk
draaide hij
zijn hoofd naar mij toe met die vreemde
schokkende beweging
van zijn kin die ik zo goed kende,
overblijfsel
van een gasaanval, een beweging die hij
niet kon beheersen
en die een zichtbare achtergrond kreeg
toen hij zei “hier lagen wij in dit bos met
ons bataljon.
Er bleven van ons maar acht man over”.
Uit het boek ‘Boven de stad’ door Henri de
Haas 2008
_______________________________________________
_________________________________________________
2 oktober 2011 15.00 uur
Poppendammergouw
Dante Boon
- piano
Harke Jan van der Meulen
- voordracht
een nieuw programma van componist Harke Jan van der Meulen
met eigentijdse pianocomposities en poëzievoordrachten
De Poppendammergouw is een landelijke weggetje, voor een groot deel alleen toegankelijk voor fietsers, even buiten Amsterdam, in het prachtige Waterland. Van Der Meulen heeft iets met natuur en met fietsen: De Poppendammergouw verbeeldt voor hem het tot rust komen na de hectiek van de grote stad. De gelijknamige pianocompositie, waarin minimal Music en oude muziek samenkomen, doet denken aan Simeon ten Holt en Philip Glass maar ook aan Gregoriaans. Ook roept de opgeroepen sfeer herinneringen op aan de betoverende woorden uit Gerbrand Bakker’s “Boven is het Stil”, dat ook over Waterland gaat. Andere composities in deze stijl zijn: ‘Onderstroom” en “Vitrine”. In “Waterlandse Polka” wordt opnieuw dezelfde streek bezongen, maar nu in een geheel andere, “Breukiaanse” stijl met een dwarse ritmiek.
Een andere componist die van der Meulen’s interesse heeft is Eric Satie: “Impasse” lijkt een nieuw soort Gymnopédie te zijn, net als “Dame Seule”. Een meer modernistische, expressionistische stijl treffen we aan in “Verwikkelingen”,“het Zevende Kind” en “O, Jeugd!”
Naast “Poppendammergouw” zijn er ook voordrachten/poëzie op muziek te horen: “Jabberwocky”, het klassieke gedicht van Lewis Carroll (bekend van Alice in Wonderland) en een rap (!) op het gedicht “Gaarkeuken van 1870-Spuistraat 1962” van Frans Pointl.
www.harkejan.nl
_________________________________________________
18 september 2011 15.00 uur
Gertie Bruin - accordeon
Accordeonist Gertie Bruin speelt composities van : Domenico Scarlatti,. Leoš Janá?ek , Wolfgang Jacobi, Henk Badings, Astor Piazzolla, Joep Straesser, W. Semjonow, Richard Galliano.
Van zijn CD Dutch Touch speelt hij composities van Renske Vrolijk en Dolf de Kinkelder.
www.gertiebruin.nl
_________________________________________________
11 september 2011 15.00 uur
Tangation Tango
Mirella Reiche
- sopraan
Ellen Verhagen
- piano
Un viaje por la vida con el Tango
Un viaje por la vida con el Tango
In het Nederlands: een reis door het leven met de Tango, is een ruim een uur durend programma zonder pauze waarin de luisteraars middels Spaans/ Argentijnse tango liederen van voornamelijk Astor Piazzolla door middel van een verhaal mee worden genomen op “Een reis door het leven met de Tango”.
In de Nederlandstalige verhaallijn, die de liederen met elkaar verbindt, zijn delen van de m.n. Spaanstalige liederen verweven zodat de luisteraars die de Spaanse taal niet machtig zijn weten waar de liederen over gaan.
Met de expressieve en creatieve presentatie door sopraan Mirella Reiche en het zichtbare plezier dat beide musici beleven aan de muziek van Astor piazzolla, is het concert programma een avontuur om mee te maken.
Achtergrond Tangation Tango
Mirella Reiche (sopraan) en Ellen Verhagen (pianist) vormen sinds begin 2010 Tangation Tango. Zij ontmoetten elkaar eind 2009 tijdens het tangodansen en spraken hun gezamenlijke wens uit om liederen van Astor Piazzolla te gaan spelen. Hun eerste optreden was in februari 2010 op Tango salon la Luz in Culemborg waarna meerdere optredens volgden en in november voor het eerst met het concertprogramma “Un viaje por la vida con el Tango “ in de Waalse kerk te Breda en Het Witte Kerkje in Huis ter Heide.
Met hun optreden op 1 april 2010 in het Steinway centrum Nederland in Alkmaar ontvingen ze een eervolle vijfde vermelding in de wedstrijd met hun vertolking van Balade para mi muerte waarbij Ellen Verhagen de sopraan Mirella Reiche op de Horowitz vleugel begeleidde.
www.tangation.nl
www.mirellareiche.nl
_________________________________________________
4 september 2011 15.00 uur
Bob van der Ent - viool
Daniël Kramer - piano
Beethoven - Ravel - Gershwin
L. van Beethoven
(1770-1827)
Sonate voor piano en viool no. 9, Opus 47 “Kreutzer sonate”
-Adagio sostenuto, Presto
-Andante con Variazioni
-Presto
M. Ravel
(1875-1937)
Sonate voor viool en piano in G groot
-Allegretto
-Blues : Moderato
-Perpetuum mobile : Allegro
G. Gershwin
(1898-1937)
drie preludes voor viool en piano (arr. Heifetz)
Bob van der Ent
Bob van der Ent (1982) begon zijn vioolstudie op vijfjarige leeftijd bij Lauri Vreeken-Bos.
Vervolgens studeerde hij bij Jan Repko en kreeg daarnaast regelmatig les van Davina van Wely en Herman Krebbers.
In 1993 behoorde hij tot de eerste leerlingen die werden toegelaten op de speciale afdeling Jong Talent van het Conservatorium van Amsterdam.
In 2006 studeerde hij af aan het Conservatorium van Amsterdam bij Vesko Eschkenazy, concertmeester van het Koninklijk Concertgebouworkest.
Naast zijn studie, volgde hij masterclasses bij befaamde violisten als Marc Lubotsky, Donald Weilerstein (Conservatorium van Cleveland), Louise Behrend (Juilliard School, New York), Eduard Grach (Conservatorium van Moskou), Lorand Fenyves, Shmuel Ashkenazy (primarius van het Vermeer kwartet), Ivry Gitlis en Pierre Amoyal.
Hij debuteerde reeds op 10-jarige leeftijd als solist met het Nederlands Jeugd Strijkorkest o.l.v. Roland Kieft. Op twaalfjarige leeftijd soleerde hij, ter gelegenheid van het Interprovinciaal Overleg van de Provinciale Staten, in de Martinikerk in Groningen met het vioolconcert van Mozart KV 211.
Vervolgens soleerde hij bij vele orkesten met vioolconcerten van o.a. Bach, Beethoven, Bruch, Dvorak, Glass, Lalo, Mendelssohn, Mozart, Wieniawsky, Tchaikovsky.
In 2005 debuteerde hij in de grote zaal van het Concertgebouw van Amsterdam o.l.v. Jurjen Hempel.
Hij heeft diverse prijzen gewonnen op nationale en internationale concoursen.
1996: de eerste prijs op de Iordens Viooldagen (het nationale vioolconcours voor jonge violisten).
1999: een eerste prijs op het Prinses Christina Concours
In 2000 het Diplôme d'Honneur op het befaamde Internationale Wieniawsky-Lipinsky Concours in Polen.
In 2005 was hij prijswinnaar op het Nationaal Vioolconcours Oskar Back.
In 1995 gaf hij zijn eerste recital en hij trad op in o.a. Belgie, Frankrijk, Oostenrijk, Zwitserland, Portugal, Rusland en de Verenigde Staten, en op vele podia in Nederland.
Hij was verschillende keren te horen in het radioprogramma Spiegelzaal van de AVRO en in verschillende tv uitzendingen, zoals bijv. NPS Podium en Vrije Geluiden van de VPRO.
Tevens remplaceert hij regelmatig in het Koninklijk Concertgebouworkest
www.bobvanderent.nl
Daniël Kramer
studeerde als scholier bij Ton Hartsuiker en vervolgens aan het Conservatorium van Amsterdam bij Håkon Austbø en in Parijs bij Claude Helffer. Zijn diploma 2e Fase behaalde hij met onderscheiding. Hij ontving masterclasses van o.a. György Sandor, Earl Wild en Murray Perahia.
Daniël won in 1994 tijdens het Prinses Christina Concours landelijk de eerste prijs, in 1995 op het EMCY in Luxemburg en in 2008 op het Concorso Seghizzi in Italië de begeleidersprijs en in 2007 een eervolle vermelding op het Concours Olivier Messiaen in Parijs.
Hij soleerde o.a. met het Residentie Orkest o.l.v. Yan-Pascal Tortelier, het Radio Kamerorkest o.l.v. Peter Eötvös en het NJO o.l.v. Werner Herbers en Reinbert de Leeuw.
Hij maakt deel uit van Trio Amare en treedt regelmatig op met o.a. Nobuko Imai en het The Hague String Trio.
Daniël werkt(e) samen met componisten als George Benjamin, Louis Andriessen, Joey Roukens en Sofia Gubaidulina.
www.danielkramer.nl
_________________________________________________
24 juli 2011 15.00 uur
Yvette Dekker
- sopraan
Joris van Loon
- piano
gevarieerd programma met Franse, Spaanse, Tchechische en Russische muziek na 1850
Maurice Ravel
(1875-1937)
Cinq mélodies populaires Grecques (1904)
Manuel de Falla
(1876-1946)
Siete canciones populares Españolas (1915)
Antonín Dvo?ák
(1841-1904)
Cigánské melodie
Sergei Rachmaninoff
(1873-1943)
Ne poy, krasavitsa, pri mne
Uzh ty, niva moya
Zdes? khorosho
De sopraan
Yvette Dekker
studeerde aan de conservatoria van Amsterdam en Den Haag waar zij in 1998 haar diploma behaalde als uitvoerend musicus. Op het ogenblik werkt ze regelmatig met zangpedagoog Ronald Klekamp en volgde verschillende adem cursussen bij Paul Triepels. Ze leidt een Muziekacademie in Amsterdam waar naast zang ook viool, cello en piano wordt gedoceerd. In eigen beheer organiseert zij regelmatig concerten met verschillende uitvoerenden in het prachtige kerkje van Ransdorp (Amsterdam Noord).
Joris van Loon
studeert aan het conservatorium van Maastricht in de masteropleiding “vocale en instrumentale coaching voor pianisten” bij Jeroen Riemsdijk. Daarbij specialiseert hij zich in liedbegeleiding. Eerder studeerde hij in Zwolle en Arnhem bij Rudy de Heus en Frank Peters, waar hij in 2000 zijn eerste fase opleiding afrondde.
Naast zijn werk als pianist, is Joris muziektherapeut, supervisor en coach.
www.jorisvanloon.nl
_________________________________________________
10 juli 2011 15.00 uur
Oriana Ensemble
About lilies, roses and the nightingale…
foto: Marcel van den Broek
Yorgos Pavlakos
- blokfluit
Anneke Hoekman
- blokfluit
Tamara Weessies
- blokfluit
Solbjörg Björnsdóttir
- zang
Gastspelers:Hidesato Sugiyama
- blokfluit
Iris van ’t Veer
- zang
Engelse Consort muziek : o.a. William Byrd, John Jenkins en John Dowland
Instrumentale werken worden afgewisseld met liederen die begeleid worden door het blokfluit trio en -kwartet. Hierdoor presenteren wij een afwisselend programma dat de concertbezoeker blijft verrassen en boeien.
De leden van ensemble Oriana zijn vanaf februari 2010 bij elkaar. Het ensemble heeft al reeds diverse concerten op haar naam staan.
Anneke Hoekman, Yorgos Pavlakos en Hidesato Sugiyama studeer(den) alle drie aan het conservatorium van Utrecht, onder andere bij Heiko ter Schegget. Op dit moment studeren Anneke Hoekman en Hidesato Sugiyama voor hun master studie af, in Utrecht. De zangeres Solbjörg Björnsdóttir heeft haar zangstudie bij Dobrinka Yankova gestudeerd aan het conservatorium van Utrecht. Zij studeert nu Master Art Managment aan de Hoge School voor de Kunsten, Utrecht. Tamara Weessies heeft aan de conservatoria van Amsterdam en het Koninklijk Conservatorium blokfluit gestudeerd.
Tijdens dit concert zal er voornamelijk stukken ten gehore gebracht worden uit de Engelse Renaissance.
About lillies, roses and the nightingale…
Hugh Ashton. (ca. 1485-1558) Hugh Ashton’s Maske.
Edward Johnson (1572-1601) Eliza is the fairest Queen
Eliza is the fairest Queen
That ever trod upon the green.
Eliza’s eyes are blessed stars,
Inducing peace, subduing wars.
O blessed be each day and hour
Where sweet Eliza builds her bower!
Come again.
Come again, sweet nature’s treasure,
Whose looks hold joys exceeding measure.
William Byrd (ca. 1543-1623) What pleasure have great Princes
1. What pleasure have great princes,
more daintie to their choice,
then heardmen wild, who carelesse,
in quiet life rejoyce,
and fortunes fate not fearing,
sing sweet, in Sommer morning.
2. All day their flocks each tendeth,
at night they take their rest,
more quiet than who sendeth
His ship into the East,
where gold and pearle are plentie
but getting very daintie
3. O happie who thus liveth,
not caring much for gold,
With clothing which suffiseth,
too keepe him from the cold,
though poore and plaine his diet,
yet merrie it is and quiet
John Jenkins (1592-1678) Allemande, Fantasia I, Coranto.
John Dowland (1562-1625) Comeagain.
1. Come again! Sweet love doth now invite
Thy graces that refrain, to do me due delight,
To see, to hear, to touch, to kiss, to die,
With thee again in sweetest sympathy.
2. Gentle Love, draw forth thy wounding dart,
Thou canst not pierce her heart; for I, that do approve
By sighs, and tears, more hot, than are thy shafts
Did tempt while she for triuphms laughs
John Dowland (1562-1625) Can she excuse my wrongs
1. Can she excuse my wrongs with Virtue’s cloak?
Shall I call her good when she proves unkind?
Are those clear fires that vanish into smoke?
Must I praise the leaves where no fruit I find?
No, no, where shadows do for bodies stand
Thou may’st be abus’d if thy sight be dimmed
Cold love is like to words written on sand
Or to bubbles which on the water swim
Wilt thou be thus abused still
Seeing that she will right thee never?
If thou cans’t not o’ercome her will
Thy love will be thus fruitless ever.
2. Was I so base, that I might not aspire.
Unto those high joys which she holds from me?
As they are high, so high is my desire
If she this denies, what can granted be?
If she yields to that which reason is
It is reason’s will that love should be just,
Dear, make me happy still by granting this
Or cut of delays if that I die must
Better a thousand times to die
Than for to live thus still tormented,
Dear remember it was I
Who for thy sake did die contented
John Dowland (1562-1625). Dear, if you change, I’ll never choose again.
1. Dear, if you change, I’ll never choose again,
Sweet, if you shrink, I’ll never think of love,
Fair, if you fail, I’ll Judge all beauty vain,
Wise, if too weak, more wits I’ll never prove.
Dear, sweet, fair, wise, change, shrink, nor be weak,
And on my Faith shall never break.
.
2. Earth with her flowers shall sooner heav’n adorn.
Heaven her bright stars through earths dim globe shall move,
Fire heat shall loose and frosts of flames be born,
Air made to shine as black as hell shall prove:
Earth, heaven, fire, air, the world transform’d shall be,
E’re I prove false to Faith, or strange to you.
William Byrd (ca. 1543-1623) Fantasia in c.
pauze
William Byrd (ca. 1543-1623) Pavan, Galliarda.
Thomas Morley (1557/8-1602) Fields abroad.
Now is the gentle season freshly flowering.
To sing and play and dance while May endureth,
And woo and wed too,
That sweet delight procureth.
The fields abroad with spangled Flowers are gilded,
The meads are mantled, and closes;
In May each bush arrayed and sweet,
And sweet wild roses.
The nightingale her bow’r hath gaily builded,
And full of kindly love, and love’s inspiring,
“I love” she sings, heark: “I love”
Heark: her mate desiring.
John Dowland (1562-1625). Wilt thou unkind thus reave me.
1. Wilt thou unkind thus reave me
Of my heart, of my heart,
And so leave me?
Farewell, farewell, but yet or ere I part, o cruel,
Kiss me sweet, kiss me sweet, sweet my jewel.
2. Hope by disdain grows cheerless
Fear both love, love doth fear,
Beauty peerless, bueaty peerless.
Farewell, farewell, but yet or ere I part, o cruel,
Kiss me sweet, kiss me sweet, sweet my jewel.
3. Yet be thou mindful ever,
Heat from fire, fire from heat
None can severe, none can severe.
Farewell, farewell, but yet or ere I part, o cruel,
Kiss me sweet, kiss me sweet, sweet my jewel.
4. If no delays can move thee,
Life shall die, death shall live
Still to love thee, still to love thee.
Farewell, farewell, but yet or ere I part, o cruel,
Kiss me sweet, kiss me sweet, sweet my jewel.
5. True love canno be changed,
Though delight, from desert
Be estranged, be estranged.
Farewell, farewell, but yet or ere I part, o cruel,
Kiss me sweet, kiss me sweet, sweet my jewel.
Thomas Morley (1558-1603) April is in my mistress’ face.
April is in my mistress’ face,
And July in her eyes hath place,
Within her bosom is September,
But in her heart a cold December.
Elway Bevin (ca. 1554-1638) Browning.
Patrick Mando (ca. 1600). Like as the day
Like as the day, that bright doth show
The darkness of the night, is seen.
So my true friend you soon should know
From feigning friends that only seem;
Secret and wise, of truth unstain’d,
Constant in faith, of love unfeign’d,
Such one was he, my heart’s delight:
Now to his soul I bid goodnight, now to his soul I bid goodnight.
William Byrd (ca. 1543-1623) Ye sacred muses.
Ye sacred muses, race of Jove,
Whom Music’s love delighteth,
Come down from crystal heav’ns above
To earth, where sorrow dwelleth,
In mourning weeds, with tears in eyes:
Tallis is dead, and Music dies.
William Byrd (ca. 1543-1623) Fantasia in g
Jonkheer Jacob van Eijck (ca. 1590-1623) Het Engels Nachtegaeltje
Anonymous. English Nightingale.
1. You Gallants that resort
To Hide Parke or Totnam Court,
To recreate
And to elevate
Your senses when they’re out of date,
Come listen to my Song, which doth belong To the Nightingales sweet tongue:
Tis Musicke rare
To heare this little, pretty, dulcid, dainty Philomel
How she makes the Woods for to ring,
Sweet, sweet jug jug jug jug sweet,
Jug jug jug jug jug The Nighingale doth sing.
2. The citizens would faine,
Heare Philomels sweet straine,
But what they feare,
When they come there,
The curious constant note to heare,
And therefore they refuse,
And will not use the woods if they can chuse,
But yet sometimes
This little, pretty, dulcid, dainty, dilly,
They delight to heare in the spring,
Sweet, sweet, jug, jug, jug, jug, sweet
Jug, jug, jug, jug, jug the Nightingale doth sing.
*******
Sólbjörg Björnsdóttir
(sopraan)
Sólbjörg Björnsdóttir werd geboren in Frankrijk. Drie jaar later, in 1986 verhuisde zij met haar ouders naar IJsland. Toen zij 4 jaar was kreeg zij haar eerste muzieklessen in Akureyri. Ze kreeg viool, fluit, piano en zangles. Sólbjörg behaalde haar BAmus diploma in 2007 aan The Art University of Iceland, waar zij bij Elísabet Erlingsdóttir heft gestudeerd. Na ging zij verder aan het Conservatorium in Utrecht waar zij nog 2 jaar studeerde bij Dobrinka Yankova. Op dit moment is zij bezig met haar studie Art Management aan de HKU (Hoge school voor de Kunsten Utrecht) waar zij haar Master diploma zal halen in 2011.
Sólbjörg is regelmatig uitgenodigd als solist sinds zij 7 jaar oud was. Vanaf februari 2010 is zij vast lid van het ensemble Oriana.
In maart 2010 heeft ze meegezongen in de opera Il Prigioniero van L. Dallapiccola, deze productie werd uitgevoerd door de Nederlandse Opera.
Anneke Hoekman
(blokfluit)
Anneke Hoekman won in 2002 een speciale prijs voor het uitvoeren van Hedendaagse Muziek tijdens het Prinses Christina Concours. Een jaar later, in 2003, kreeg zij een ‘Eervolle Vermelding’ tijdens de nationale competitie van de Stichting Jong Muziektalent.
Anneke Hoekman studeerde blokfluit aan het Utrechts Conservatorium bij Heiko ter Schegget. Sinds 2009 is zij bezig met haar Master studie, waarin zij zich in ensemble spel specialiseert. Zij studeert bij Heiko ter Schegget en Daniël Brüggen, en is tevens begonnen met het spelen van Barok Fagot. Ook volgde Anneke Hoekman master classes en lessen bij Karel van Steenhoven, Conrad Steinmann, Bert Honig en Marion Verbruggen.
Anneke Hoekman is docent blokfluit en AMV in Amersfoort, Foudgum en Ee.
Tamara Weessies
(blokfluit)
Tamara Weessies studeerde blokfluit aan het Conservatorium van Amsterdam, waar zij studeerde bij Saskia Coolen en Paul Leenhouts. Zij maakte haar studie af aan het Koninklijk Conservatorium van Den Haag bij Dorothea Winter.
Na haar studie volgde zij lessen van Ber Honig, Marjolijn van Roon, Daniël Brüggen, Joris van Goethem, Bart Spanhove en Erik Bosgraaf. Tot 2009 was zij lid van Red Rose Four, waarmee zij regelmatig concerten gaf zowel in het binnen als in het buitenland.
Naast haar werkzaamheden als blokfluitist is zij ook componist. Zij heeft compositielessen gevolgd bij Daan Manneke, en op dit moment volgt zij lessen van Roderik de Man.
Als docent is zij verbonden aan met MEC, Amsterdam, Muziekschool Diemen en de Gooische Muziekschool.
Tamara Weessies is vanaf februari 2010 vast lid van ensemble Oriana.
Yorgos Pavlakos
(blokfluit)
Yorgos Pavlakos werd op 14 juli 1978 geboren in Athene, Griekenland. Toen hij 8 jaar was kreeg hij zijn eerste blokfluitlessen. Vier jaar later besloot hij om gitaar te spelen. Hij kreeg les van Stellios Bratos.
Op de leeftijd van 18 jaar besloot Yorgos toch weer de blokfluit op te pakken, en volgde lessen van Manos Avarakis.
In 1999 werkte Yorgos als componist en uitvoerder samen met regisseur Thanos Mihalas in theaterproducties. Sindsdien voert hij uit als blokfluitist en als slagwerker.
In 2004 begon Yorgos zijn blokfluitstudie aan het Utrechts Conservatorium bij Heiko ter Schegget waar hij in juli 2009 zijn Bachelor diploma behaalde. Tijdens en na zijn studie volgde hij master classes bij Conrad Steinmann, Bert Honig en Marion Verbruggen.
Yorgos Pavlakos is een van de oprichters van ensemble Oriana.
In 1999 werkte Yorgos samen met de regisseur Thanos Mihalas als componist en uitvoerend musicus van verschillende theaterstukken. Sindsdien heeft Yorgos veelvuldig opgetreden als blokfluitist en slagwerker. Hij speelt vanaf de oprichting in het Ensemble Oriana.
Hidesato Sugiyama
(blokfluit)
Hidesato Sugiyama is vanaf 2004 in Nederland. Op dit moment studeert Hidesato bij Heiko ter Schegget aan het Utrechts Conservatorium. In augustus 2008 behaalde hij hier zijn Bachelor Diploma. Vanaf september 2008 studeert hij verder als Master Music.
Hidesato Sugiyama nam verder deel aan Masterclasses van Jerome Minis, Conrad Steinmann en Marion Verbruggen.
Iris van 't Veer
(zang)
Tot 2007 studeerde Iris van het Veer Keltische talen en cultuur aan de Universiteit van Utrecht.
Sinds 2009 studeert zij klassiek zang bij Eugénie Ditewig waar zij regelmatig mee doet met Lied- en Opera avonden, en projecten op gebied van Oude Muziek die daar georganiseerd worden.
Als uitvoerder is zij lid van Ensemble Caniad dat zij samen met 2 mede studenten, Tim Veldman (blokfluit en piano) en Gerrieke van Dam (blokfluit) oprichtte.
Naast deze bezigheden heeft zij een privé les praktijk in Utrecht.
Hidesato Sugiyama
- blokfluit
Iris van ’t Veer
- zang
Engelse Consort muziek : o.a. William Byrd, John Jenkins en John Dowland
Instrumentale werken worden afgewisseld met liederen die begeleid worden door het blokfluit trio en -kwartet. Hierdoor presenteren wij een afwisselend programma dat de concertbezoeker blijft verrassen en boeien.
De leden van ensemble Oriana zijn vanaf februari 2010 bij elkaar. Het ensemble heeft al reeds diverse concerten op haar naam staan.
Anneke Hoekman, Yorgos Pavlakos en Hidesato Sugiyama studeer(den) alle drie aan het conservatorium van Utrecht, onder andere bij Heiko ter Schegget. Op dit moment studeren Anneke Hoekman en Hidesato Sugiyama voor hun master studie af, in Utrecht. De zangeres Solbjörg Björnsdóttir heeft haar zangstudie bij Dobrinka Yankova gestudeerd aan het conservatorium van Utrecht. Zij studeert nu Master Art Managment aan de Hoge School voor de Kunsten, Utrecht. Tamara Weessies heeft aan de conservatoria van Amsterdam en het Koninklijk Conservatorium blokfluit gestudeerd.
Tijdens dit concert zal er voornamelijk stukken ten gehore gebracht worden uit de Engelse Renaissance.
About lillies, roses and the nightingale…
Hugh Ashton. (ca. 1485-1558) Hugh Ashton’s Maske.
Edward Johnson (1572-1601) Eliza is the fairest Queen
Eliza is the fairest Queen
That ever trod upon the green.
Eliza’s eyes are blessed stars,
Inducing peace, subduing wars.
O blessed be each day and hour
Where sweet Eliza builds her bower!
Come again.
Come again, sweet nature’s treasure,
Whose looks hold joys exceeding measure.
William Byrd (ca. 1543-1623) What pleasure have great Princes
1. What pleasure have great princes,
more daintie to their choice,
then heardmen wild, who carelesse,
in quiet life rejoyce,
and fortunes fate not fearing,
sing sweet, in Sommer morning.
2. All day their flocks each tendeth,
at night they take their rest,
more quiet than who sendeth
His ship into the East,
where gold and pearle are plentie
but getting very daintie
3. O happie who thus liveth,
not caring much for gold,
With clothing which suffiseth,
too keepe him from the cold,
though poore and plaine his diet,
yet merrie it is and quiet
John Jenkins (1592-1678) Allemande, Fantasia I, Coranto.
John Dowland (1562-1625) Comeagain.
1. Come again! Sweet love doth now invite
Thy graces that refrain, to do me due delight,
To see, to hear, to touch, to kiss, to die,
With thee again in sweetest sympathy.
2. Gentle Love, draw forth thy wounding dart,
Thou canst not pierce her heart; for I, that do approve
By sighs, and tears, more hot, than are thy shafts
Did tempt while she for triuphms laughs
John Dowland (1562-1625) Can she excuse my wrongs
1. Can she excuse my wrongs with Virtue’s cloak?
Shall I call her good when she proves unkind?
Are those clear fires that vanish into smoke?
Must I praise the leaves where no fruit I find?
No, no, where shadows do for bodies stand
Thou may’st be abus’d if thy sight be dimmed
Cold love is like to words written on sand
Or to bubbles which on the water swim
Wilt thou be thus abused still
Seeing that she will right thee never?
If thou cans’t not o’ercome her will
Thy love will be thus fruitless ever.
2. Was I so base, that I might not aspire.
Unto those high joys which she holds from me?
As they are high, so high is my desire
If she this denies, what can granted be?
If she yields to that which reason is
It is reason’s will that love should be just,
Dear, make me happy still by granting this
Or cut of delays if that I die must
Better a thousand times to die
Than for to live thus still tormented,
Dear remember it was I
Who for thy sake did die contented
John Dowland (1562-1625). Dear, if you change, I’ll never choose again.
1. Dear, if you change, I’ll never choose again,
Sweet, if you shrink, I’ll never think of love,
Fair, if you fail, I’ll Judge all beauty vain,
Wise, if too weak, more wits I’ll never prove.
Dear, sweet, fair, wise, change, shrink, nor be weak,
And on my Faith shall never break.
.
2. Earth with her flowers shall sooner heav’n adorn.
Heaven her bright stars through earths dim globe shall move,
Fire heat shall loose and frosts of flames be born,
Air made to shine as black as hell shall prove:
Earth, heaven, fire, air, the world transform’d shall be,
E’re I prove false to Faith, or strange to you.
William Byrd (ca. 1543-1623) Fantasia in c.
pauze
William Byrd (ca. 1543-1623) Pavan, Galliarda.
Thomas Morley (1557/8-1602) Fields abroad.
Now is the gentle season freshly flowering.
To sing and play and dance while May endureth,
And woo and wed too,
That sweet delight procureth.
The fields abroad with spangled Flowers are gilded,
The meads are mantled, and closes;
In May each bush arrayed and sweet,
And sweet wild roses.
The nightingale her bow’r hath gaily builded,
And full of kindly love, and love’s inspiring,
“I love” she sings, heark: “I love”
Heark: her mate desiring.
John Dowland (1562-1625). Wilt thou unkind thus reave me.
1. Wilt thou unkind thus reave me
Of my heart, of my heart,
And so leave me?
Farewell, farewell, but yet or ere I part, o cruel,
Kiss me sweet, kiss me sweet, sweet my jewel.
2. Hope by disdain grows cheerless
Fear both love, love doth fear,
Beauty peerless, bueaty peerless.
Farewell, farewell, but yet or ere I part, o cruel,
Kiss me sweet, kiss me sweet, sweet my jewel.
3. Yet be thou mindful ever,
Heat from fire, fire from heat
None can severe, none can severe.
Farewell, farewell, but yet or ere I part, o cruel,
Kiss me sweet, kiss me sweet, sweet my jewel.
4. If no delays can move thee,
Life shall die, death shall live
Still to love thee, still to love thee.
Farewell, farewell, but yet or ere I part, o cruel,
Kiss me sweet, kiss me sweet, sweet my jewel.
5. True love canno be changed,
Though delight, from desert
Be estranged, be estranged.
Farewell, farewell, but yet or ere I part, o cruel,
Kiss me sweet, kiss me sweet, sweet my jewel.
Thomas Morley (1558-1603) April is in my mistress’ face.
April is in my mistress’ face,
And July in her eyes hath place,
Within her bosom is September,
But in her heart a cold December.
Elway Bevin (ca. 1554-1638) Browning.
Patrick Mando (ca. 1600). Like as the day
Like as the day, that bright doth show
The darkness of the night, is seen.
So my true friend you soon should know
From feigning friends that only seem;
Secret and wise, of truth unstain’d,
Constant in faith, of love unfeign’d,
Such one was he, my heart’s delight:
Now to his soul I bid goodnight, now to his soul I bid goodnight.
William Byrd (ca. 1543-1623) Ye sacred muses.
Ye sacred muses, race of Jove,
Whom Music’s love delighteth,
Come down from crystal heav’ns above
To earth, where sorrow dwelleth,
In mourning weeds, with tears in eyes:
Tallis is dead, and Music dies.
William Byrd (ca. 1543-1623) Fantasia in g
Jonkheer Jacob van Eijck (ca. 1590-1623) Het Engels Nachtegaeltje
Anonymous. English Nightingale.
1. You Gallants that resort
To Hide Parke or Totnam Court,
To recreate
And to elevate
Your senses when they’re out of date,
Come listen to my Song, which doth belong To the Nightingales sweet tongue:
Tis Musicke rare
To heare this little, pretty, dulcid, dainty Philomel
How she makes the Woods for to ring,
Sweet, sweet jug jug jug jug sweet,
Jug jug jug jug jug The Nighingale doth sing.
2. The citizens would faine,
Heare Philomels sweet straine,
But what they feare,
When they come there,
The curious constant note to heare,
And therefore they refuse,
And will not use the woods if they can chuse,
But yet sometimes
This little, pretty, dulcid, dainty, dilly,
They delight to heare in the spring,
Sweet, sweet, jug, jug, jug, jug, sweet
Jug, jug, jug, jug, jug the Nightingale doth sing.
About lillies, roses and the nightingale…
Hugh Ashton. (ca. 1485-1558) Hugh Ashton’s Maske.
Edward Johnson (1572-1601) Eliza is the fairest Queen
Eliza is the fairest Queen That ever trod upon the green.
Eliza’s eyes are blessed stars,
Inducing peace, subduing wars.
O blessed be each day and hour
Where sweet Eliza builds her bower!
Come again.
Come again, sweet nature’s treasure,Whose looks hold joys exceeding measure.
William Byrd (ca. 1543-1623) What pleasure have great Princes
1. What pleasure have great princes, more daintie to their choice,
then heardmen wild, who carelesse,
in quiet life rejoyce,
and fortunes fate not fearing,
sing sweet, in Sommer morning.
2. All day their flocks each tendeth,
at night they take their rest,
more quiet than who sendeth
His ship into the East,
where gold and pearle are plentie
but getting very daintie
3. O happie who thus liveth,
not caring much for gold,
With clothing which suffiseth,
too keepe him from the cold,
though poore and plaine his diet,
yet merrie it is and quiet
John Jenkins (1592-1678) Allemande, Fantasia I, Coranto.
John Dowland (1562-1625) Comeagain.
1. Come again! Sweet love doth now invite Thy graces that refrain, to do me due delight,
To see, to hear, to touch, to kiss, to die,
With thee again in sweetest sympathy.
2. Gentle Love, draw forth thy wounding dart,
Thou canst not pierce her heart; for I, that do approve
By sighs, and tears, more hot, than are thy shafts
Did tempt while she for triuphms laughs
John Dowland (1562-1625) Can she excuse my wrongs
1. Can she excuse my wrongs with Virtue’s cloak? Shall I call her good when she proves unkind?
Are those clear fires that vanish into smoke?
Must I praise the leaves where no fruit I find?
No, no, where shadows do for bodies stand
Thou may’st be abus’d if thy sight be dimmed
Cold love is like to words written on sand
Or to bubbles which on the water swim
Wilt thou be thus abused still
Seeing that she will right thee never?
If thou cans’t not o’ercome her will
Thy love will be thus fruitless ever.
2. Was I so base, that I might not aspire.
Unto those high joys which she holds from me?
As they are high, so high is my desire
If she this denies, what can granted be?
If she yields to that which reason is
It is reason’s will that love should be just,
Dear, make me happy still by granting this
Or cut of delays if that I die must
Better a thousand times to die
Than for to live thus still tormented,
Dear remember it was I
Who for thy sake did die contented
John Dowland (1562-1625). Dear, if you change, I’ll never choose again.
1. Dear, if you change, I’ll never choose again, Sweet, if you shrink, I’ll never think of love,
Fair, if you fail, I’ll Judge all beauty vain,
Wise, if too weak, more wits I’ll never prove.
Dear, sweet, fair, wise, change, shrink, nor be weak,
And on my Faith shall never break.
. 2. Earth with her flowers shall sooner heav’n adorn.
Heaven her bright stars through earths dim globe shall move,
Fire heat shall loose and frosts of flames be born,
Air made to shine as black as hell shall prove:
Earth, heaven, fire, air, the world transform’d shall be,
E’re I prove false to Faith, or strange to you.
William Byrd (ca. 1543-1623) Fantasia in c.
pauze
William Byrd (ca. 1543-1623) Pavan, Galliarda.
Thomas Morley (1557/8-1602) Fields abroad.
Now is the gentle season freshly flowering. To sing and play and dance while May endureth,
And woo and wed too,
That sweet delight procureth.
The fields abroad with spangled Flowers are gilded,
The meads are mantled, and closes;
In May each bush arrayed and sweet,
And sweet wild roses.
The nightingale her bow’r hath gaily builded,
And full of kindly love, and love’s inspiring,
“I love” she sings, heark: “I love”
Heark: her mate desiring.
John Dowland (1562-1625). Wilt thou unkind thus reave me.
1. Wilt thou unkind thus reave me Of my heart, of my heart,
And so leave me?
Farewell, farewell, but yet or ere I part, o cruel,
Kiss me sweet, kiss me sweet, sweet my jewel.
2. Hope by disdain grows cheerless
Fear both love, love doth fear,
Beauty peerless, bueaty peerless.
Farewell, farewell, but yet or ere I part, o cruel,
Kiss me sweet, kiss me sweet, sweet my jewel.
3. Yet be thou mindful ever,
Heat from fire, fire from heat
None can severe, none can severe.
Farewell, farewell, but yet or ere I part, o cruel,
Kiss me sweet, kiss me sweet, sweet my jewel.
4. If no delays can move thee,
Life shall die, death shall live
Still to love thee, still to love thee.
Farewell, farewell, but yet or ere I part, o cruel,
Kiss me sweet, kiss me sweet, sweet my jewel.
5. True love canno be changed,
Though delight, from desert
Be estranged, be estranged.
Farewell, farewell, but yet or ere I part, o cruel,
Kiss me sweet, kiss me sweet, sweet my jewel.
Thomas Morley (1558-1603) April is in my mistress’ face.
April is in my mistress’ face, And July in her eyes hath place,
Within her bosom is September,
But in her heart a cold December.
Elway Bevin (ca. 1554-1638) Browning.
Patrick Mando (ca. 1600). Like as the day
Like as the day, that bright doth show The darkness of the night, is seen.
So my true friend you soon should know
From feigning friends that only seem;
Secret and wise, of truth unstain’d,
Constant in faith, of love unfeign’d,
Such one was he, my heart’s delight:
Now to his soul I bid goodnight, now to his soul I bid goodnight.
William Byrd (ca. 1543-1623) Ye sacred muses.
Ye sacred muses, race of Jove, Whom Music’s love delighteth,
Come down from crystal heav’ns above
To earth, where sorrow dwelleth,
In mourning weeds, with tears in eyes:
Tallis is dead, and Music dies.
William Byrd (ca. 1543-1623) Fantasia in g
Jonkheer Jacob van Eijck (ca. 1590-1623) Het Engels Nachtegaeltje
Anonymous. English Nightingale.
1. You Gallants that resort To Hide Parke or Totnam Court,
To recreate
And to elevate
Your senses when they’re out of date,
Come listen to my Song, which doth belong To the Nightingales sweet tongue:
Tis Musicke rare
To heare this little, pretty, dulcid, dainty Philomel
How she makes the Woods for to ring,
Sweet, sweet jug jug jug jug sweet,
Jug jug jug jug jug The Nighingale doth sing.
2. The citizens would faine,
Heare Philomels sweet straine,
But what they feare,
When they come there,
The curious constant note to heare,
And therefore they refuse,
And will not use the woods if they can chuse,
But yet sometimes
This little, pretty, dulcid, dainty, dilly,
They delight to heare in the spring,
Sweet, sweet, jug, jug, jug, jug, sweet
Jug, jug, jug, jug, jug the Nightingale doth sing.
*******
Sólbjörg Björnsdóttir
(sopraan)Sólbjörg Björnsdóttir werd geboren in Frankrijk. Drie jaar later, in 1986 verhuisde zij met haar ouders naar IJsland. Toen zij 4 jaar was kreeg zij haar eerste muzieklessen in Akureyri. Ze kreeg viool, fluit, piano en zangles. Sólbjörg behaalde haar BAmus diploma in 2007 aan The Art University of Iceland, waar zij bij Elísabet Erlingsdóttir heft gestudeerd. Na ging zij verder aan het Conservatorium in Utrecht waar zij nog 2 jaar studeerde bij Dobrinka Yankova. Op dit moment is zij bezig met haar studie Art Management aan de HKU (Hoge school voor de Kunsten Utrecht) waar zij haar Master diploma zal halen in 2011.
Sólbjörg is regelmatig uitgenodigd als solist sinds zij 7 jaar oud was. Vanaf februari 2010 is zij vast lid van het ensemble Oriana. In maart 2010 heeft ze meegezongen in de opera Il Prigioniero van L. Dallapiccola, deze productie werd uitgevoerd door de Nederlandse Opera.
Anneke Hoekman
(blokfluit)Anneke Hoekman won in 2002 een speciale prijs voor het uitvoeren van Hedendaagse Muziek tijdens het Prinses Christina Concours. Een jaar later, in 2003, kreeg zij een ‘Eervolle Vermelding’ tijdens de nationale competitie van de Stichting Jong Muziektalent.
Anneke Hoekman studeerde blokfluit aan het Utrechts Conservatorium bij Heiko ter Schegget. Sinds 2009 is zij bezig met haar Master studie, waarin zij zich in ensemble spel specialiseert. Zij studeert bij Heiko ter Schegget en Daniël Brüggen, en is tevens begonnen met het spelen van Barok Fagot. Ook volgde Anneke Hoekman master classes en lessen bij Karel van Steenhoven, Conrad Steinmann, Bert Honig en Marion Verbruggen.
Anneke Hoekman is docent blokfluit en AMV in Amersfoort, Foudgum en Ee.
Tamara Weessies
(blokfluit)Tamara Weessies studeerde blokfluit aan het Conservatorium van Amsterdam, waar zij studeerde bij Saskia Coolen en Paul Leenhouts. Zij maakte haar studie af aan het Koninklijk Conservatorium van Den Haag bij Dorothea Winter.
Na haar studie volgde zij lessen van Ber Honig, Marjolijn van Roon, Daniël Brüggen, Joris van Goethem, Bart Spanhove en Erik Bosgraaf. Tot 2009 was zij lid van Red Rose Four, waarmee zij regelmatig concerten gaf zowel in het binnen als in het buitenland.
Naast haar werkzaamheden als blokfluitist is zij ook componist. Zij heeft compositielessen gevolgd bij Daan Manneke, en op dit moment volgt zij lessen van Roderik de Man.
Als docent is zij verbonden aan met MEC, Amsterdam, Muziekschool Diemen en de Gooische Muziekschool.
Tamara Weessies is vanaf februari 2010 vast lid van ensemble Oriana.
Yorgos Pavlakos
(blokfluit) Yorgos Pavlakos werd op 14 juli 1978 geboren in Athene, Griekenland. Toen hij 8 jaar was kreeg hij zijn eerste blokfluitlessen. Vier jaar later besloot hij om gitaar te spelen. Hij kreeg les van Stellios Bratos.
Op de leeftijd van 18 jaar besloot Yorgos toch weer de blokfluit op te pakken, en volgde lessen van Manos Avarakis. In 1999 werkte Yorgos als componist en uitvoerder samen met regisseur Thanos Mihalas in theaterproducties. Sindsdien voert hij uit als blokfluitist en als slagwerker.
In 2004 begon Yorgos zijn blokfluitstudie aan het Utrechts Conservatorium bij Heiko ter Schegget waar hij in juli 2009 zijn Bachelor diploma behaalde. Tijdens en na zijn studie volgde hij master classes bij Conrad Steinmann, Bert Honig en Marion Verbruggen. Yorgos Pavlakos is een van de oprichters van ensemble Oriana. In 1999 werkte Yorgos samen met de regisseur Thanos Mihalas als componist en uitvoerend musicus van verschillende theaterstukken. Sindsdien heeft Yorgos veelvuldig opgetreden als blokfluitist en slagwerker. Hij speelt vanaf de oprichting in het Ensemble Oriana.
Hidesato Sugiyama
(blokfluit)Hidesato Sugiyama is vanaf 2004 in Nederland. Op dit moment studeert Hidesato bij Heiko ter Schegget aan het Utrechts Conservatorium. In augustus 2008 behaalde hij hier zijn Bachelor Diploma. Vanaf september 2008 studeert hij verder als Master Music.
Hidesato Sugiyama nam verder deel aan Masterclasses van Jerome Minis, Conrad Steinmann en Marion Verbruggen.
Iris van 't Veer
(zang)Tot 2007 studeerde Iris van het Veer Keltische talen en cultuur aan de Universiteit van Utrecht.
Sinds 2009 studeert zij klassiek zang bij Eugénie Ditewig waar zij regelmatig mee doet met Lied- en Opera avonden, en projecten op gebied van Oude Muziek die daar georganiseerd worden.
Als uitvoerder is zij lid van Ensemble Caniad dat zij samen met 2 mede studenten, Tim Veldman (blokfluit en piano) en Gerrieke van Dam (blokfluit) oprichtte.
Naast deze bezigheden heeft zij een privé les praktijk in Utrecht.
www.ensemble-oriana.com
_________________________________________________
26 juni 2011 15.00 uur
Michel Poels- bariton
Wim Beunders - piano
Humus
Liederen van Wim Beunders en Ralph Vaughan Williams
Michel en Wim leerden elkaar kennen tijdens “Een Eigen Hooglied” in 1996. Nadien hebben zij samen verschillende liedrecitals gegeven. Bij de reprise van “Een Eigen Hooglied” in 2009 is het idee ontstaan om een programma te maken met liederen van Wim Beunders, gecombineerd met liederen van Ralph Vaughan Williams.
Zo ontstond het programma ‘Humus’, waarin liederen van Wim Beunders worden afgewisseld met delen uit ‘Songs of Travel’ en ‘Five Mystical Songs’ van Ralph Vaughan Williams. In het begin wordt er nog vol passie over de liefde gezongen met teksten van Willem Wilmink uit bijvoorbeeld ‘Een eigen Hooglied’. Maar langzaam worden melancholie, eenzaamheid en verval, hoofdthema’s in de teksten van Ivo de Wijs en Jos Versteegen. De twee liederen uit ‘Five Mystical Songs’ aan het einde van het recital geven een spiritueel antwoord.
Tevens is het de presentatie van de CD ‘Humus’ met liederen van Wim Beunders.
De in 1968 te Nijmegen geboren bariton Michel Poels
heeft zich de laatste jaren ontwikkeld tot een all round solo- en ensemblezanger. Na zijn studie aan het Sweelinck Conservatorium te Amsterdam bij Charles van Tassel, volgde hij een aantal jaren prive-lessen bij de bas Pieter van den Berg. Op dit moment wordt Michel gecoached door Ronald Klekamp. Hij volgde masterclasses bij o.a. Margreet Honig en Udo Reinemann.
In 1994 won hij het concours van de Stichting Jong Muziektalent Nederland, voor wat betreft zijn leeftijdscategorie. In 1997 werd voor Michel tijdens de finale van de "Erna Spoorenberg Vokalistenpresentatie" een positief advies gegeven.
Hij zong diverse operarollen, waaronder Moralès en Dancaïro in Bizet’s “Carmen” en Falke in “Die Fledermaus” van J. Strauss. Hij zong in het solistenkwartet in de opera “Thyeste” van Jan van Vlijmen bij de Nationale Reisopera, o.l.v. Stefan Asbury. Als concertzanger was hij o.a. te horen in de “Mattheüs-passie” van Louis Andriessen, in “The Voynich Cyphermanuscript” van Hanz-Peter Kyburz (Basel/ Genève) o.l.v. Pièrre-André Vallade.
Michel maakt, naast zijn freelance werkzaamheden, deel uit van Cappella Amsterdam, o.l.v. Daniël Reuss. Ook zingt hij in vocaal kwartet "Quatre Bouches".
Als docent zang is Michel verbonden aan de “VAK Centrum voor de Kunsten” te Delft.
Wim Beunders
Wim Beunders (Lemelerveld 1965) studeerde aan het Twents conservatorium piano bij Fred Oldenburg. Hij heeft zich veel met muziek en theater bezig gehouden. Hij componeerde werken voor theater, koor en ensembles. ‘Een Eigen Hooglied’ op teksten van Willem Wilmink, werd vorig jaar weer uitgevoerd in het Willem Wilmink Festival. Zijn ‘Accordeonsuite in memoriam Piazolla’ werd enige malen uitgevoerd. Het afgelopen jaar werd opnieuw het Enschedees Requiem ‘O, grote dag, zo bitter en zo mateloos’, worden uitgevoerd, dat hij samen met Godfried Beumers maakte na aanleiding van de Vuurwerkramp.
Wim Beunders heeft een eigenzinnig klankidioom waarin romantische, symfonische en cabareteske klanken met elkaar verweven zijn. Zijn muzikale taal heeft telkens een verrassende mengeling van vertrouwd en vervreemd, vol dissonanten en harmonie.
Wim Beunders was enige tijd recensent bij Tubantia. Als pianist treed hij vooral op als solist en begeleider.
www.michelpoels.nl
_________________________________________________
12 juni 2011 15.00 uur
Marina Popova Trio
met special gast Jorien Zeevaart- zang
Marina Popova - piano
Thomas Dirks - bass
Freek Kroon - drums
Dit trio brengt een eigenzinnige mix van lyrische jazz en (modern)klassieke muziek. Zij spelen geen standards, maar louter eigen stukken. Het afgelopen 2 jaar is met name de vocale traditie van Bulgarije bestudeerd, het uitgangspunt van de recentelijke debuut CD. Verder laat het trio zich inspireren door o.a. Keith Jarrett, Jan Garbarek, Brad Mehldau, ICP, Pancho Vladigerov, Chopin, Mozart en Bach. De muziek van Marina Popova is al diverse keren gearrangeerd voor bigband, piano/cello duo en strijkkwartet.
Programma:
Preludes 1, 2, 3, 4, op. 10
Uneven eee-e
Trio Bulgarka
Panic
Hollandse Mist
What
Butterfly
Marina Popova
werd geboren op 17 april 1978 in Bulgarije.
In 2001 studeerde zij klassieke piano af aan de National Music Academy in Sofia.
Direct daarna vertrok zij naar Nederland om haar tweede opleiding te volgen: jazz en pop aan het Amsterdams Conservatorium.
In 2010 heeft zij haar Master Degree jazz behaald aan het Utrechtse Conservatorium
Haar muzikale loopbaan is divers: zij heeft pianoconcerten gegeven, met verschillende muzikanten duetten gevormd,in kamerensembles gespeeld, operazangers begeleid en deelgenomen aan nationale en internationale festivals en workshops.
Haar prestaties leverden haar reeds diverse prijzen en erkenningen op.
www.marinapopova.nl
Freek Kroon
studeerde in Alkmaar en Den Haag (1996) en volgde masterclasses bij Joe LaBarbera, Steve Smith & Terry Bozzio.
Actief in pop- & jazzgroepen w.o. Boi Akih, Elvis Sergo, Jeroen Zijlstra.
Trad op in diverse radio- & tv programma’s voor NPS, AVRO, Veronica, NCRV.
Hij tourde in België, Duitsland, Zwitserland & Spanje.
Sinds 2004 werkt hij samen met Egon Kracht & The Troupe (Zappa's Joe’s Garage, De Verleiding van Harry Faust, Hauser Orkater Tribuut)
Hij is slagwerker bij muziektheatergroepen en musicals.
Daarnaast is Freek een verdienstelijk illustrator / ontwerper en schilder.
www.freekkroon.nl
Thomas Dirks
(1966) begon als kind met piano, klarinet, saxofoon en basgitaar. Na een klassieke contrabasopleiding aan het Koninklijk Consevatorium bij Knut Guettler en Quirijn van Regteren Altena volgt een gevarieerde loopbaan in het Nederlandse muziektheater. Eerst als multi-instrumentalist bij Flairck en vier jaar lang als vaste bassist van Herman van Veen. Hij werkte verder samen met o.a. Zenga, Lori Spee, het Rosenberg Trio, Wieke Garcia en een keur aan orkesten.Sinds 1997 speelt Thomas de meeste grote Musicals van Joop van den Ende Theaterproducties waaronder Miss Saigon, Aida, The Lion King, Cabaret, Sunset Boulevard, Ciske de Rat en Mary Poppins.
Jorien Zeevaart
studeerde in 2006 cum laude af aan de muziektheateracademie van het Rotterdams conservatorium Codarts.
Gedurende haar opleiding ontdekte zij, naast muziektheater, al snel haar liefde voor jazz en het franse chanson (zo won zij in 2004 het Concours de la Chanson Alliance Française).
Na werkzaam te zijn geweest in verschillende musicalproducties, waaronder Sunset Boulevard en Notre Dame de Paris, is zij een samenwerking aangegaan met het Marina Popova trio en franstalig tekstschrijver Bruno Lagarrigue.
Samen ontwikkelen zij een geheel eigen (franstalig) repertoire.
In 2011/2012 zal Jorien tevens te zien zijn in de muziektheatervoorstelling Bear v. Shark (kameroperahuis Zwolle) en speelt zij samen met the KoosMark Big Band in de Music for the movies concertreeks.
www.jorienzeevaart.nl
_________________________________________________
29 mei 2011 15.00 uur
Trio C tot de 3e
Carel den Hertog - viool
Coos Lettink - accordeon
Caspar Terra - klarinet
klezmer - balkan - gypsy
De drie musici Carel den Hertog (viool), Coos Lettink (accordeon) en Caspar Terra (klarinet) vormen samen Trio C tot de derde. Ze laten zich inspireren door klezmer, balkan- en zigeunermuziek. Door hun ontembare drang tot improviseren geven ze traditionele melodieën vaak bijzondere en onverwachte wendingen en creëren ze een uniek geluid. Al improviserend spelen ze niet alleen met elkaar, maar ook naar elkaar, door op speelse wijze elkaar muzikaal uit te dagen en te verleiden tot virtuositeit en lyrisch spel. Hun muziek geeft uitdrukking aan zowel euforische vrolijkheid als intens verdriet, en leent zich zodoende voor dansen, maar ook voor dromen. Spelen doen ze overigens overal; verjaardagsfeesten en bruiloften, herdenkingsbijeenkomsten en begrafenissen, theaters, kerken, festivals, in rokerige cafés en straten over de hele wereld.
www.trioctotdederde.nl
_________________________________________________
15 mei 2011 15.00 uur
Frederic Voorn
- piano
Verborgen Meesterwerken
C.PH.E. Bach - Mompou - Bridge - Prokofiev
Carl Philip Emanuel Bach
(1714-1788)
Sonate in G Wq 62/19 H 119 (1757)
- Allegro assai
- Andante
- Presto
Federico Mompou
(1893-1987)
Impresiones intimas (1911-1914)
- Lento cantabile espressivo
- Larguetto
- Gracioso
- Agitato
- Pajaro triste
- La Barca
- Cuna
- Secreto
- Gitano
Frank Bridge
(1879-1941)
A Fairy Tale Suite (1917)
- The Princess
- The Ogre
- The Spell
- The Prince
*Pauze*
Sergei Prokofiev
(1891-1953)
Sonate # 9 in C groot op. 103 (1947)
- Allegretto
- Allegro strepitoso
- Andante tranquillo
- Allegro con brio, ma non troppo presto
Frederic Voorn
is op verschillende muzikale gebieden actief. Hij is pianist, componist en maakt iedere zaterdag op Radio 4 het programma Pianistenuur. Hij dirigeert twee koren, schrijft artikelen en is bezig met een boek over de geschiedenis van piano’s en pianisten.
Als pianist heeft Frederic Voorn veel concerten gegeven. Hij was prijswinnaar van het Frank Martin Concours en werd door diverse internationale festivals uitgenodigd. (Tibor Varga festival, Sion. Antverpiano, Antwerpen. Grand Piano en Scarlatti Festival, Amsterdam. Spring Festival, Praag). In 1996 verscheen een CD met sonates van Domenico Scarlatti. Hij maakte concertreizen naar verschillende landen (Zwitserland, Amerika, België, Rusland, Spanje, Engeland) en gaf concerten in belangrijke zalen zoals het Concertgebouw in Amsterdam en de Tonhalle in Zürich. Frederic Voorn was solist bij diverse orkesten, zo voerde hij met dirigent Howard Williams Messiaen’s Oiseaux Exotiques uit en speelde hij in Bakoe het Eerste Pianoconcert van Beethoven met het Staats Symfonieorkest van Azerbeidzjan.
Als programmamaker bij de radio is Frederic Voorn sinds 1997 actief. Naast Pianistenuur, dat vanaf 2001 iedere zaterdag door de VARA wordt uitgezonden, maakt hij programma’s voor de NPS, (Het Eerste Uur) de VPRO (Het Middagconcert en Urubicha) en de Concertzender.
Vanaf 2005 is Frederic Voorn zich meer en meer op het componeren gaan richten. Hij heeft een orkeststuk geschreven getiteld: Ezra’s Journey (2005) en zijn Eerste Strijkkwartet (2006) ging in 2008 in Amerika in première. Andere werken, zoals de Pièces simples et naturelles voor piano (2005) en de Caprice voor viool en piano (2007) werden al diverse keren uitgevoerd. Momenteel componeert hij een tweede strijkkwartet.
Frederic Voorn studeerde piano aan de conservatoria van Amsterdam en Utrecht bij Jan Marisse Huizing, Jan Wijn en Haakon Austbö. In 1987 behaalde hij in Utrecht zijn diploma Uitvoerend Musicus. Daarna volgden lessen in Londen bij Peter Feuchtwanger en in Moskou bij Lev Naumov en Joeri Levin. Frederic Voorn woont in Amsterdam, is getrouwd en heeft twee zonen.
www.fredericvoorn.nl
_________________________________________________
1 mei 2011 15.00 uur
Duo Spring Friends
Fréderique Purnot - dwarsfluit
Valentina Tóth - piano
Wolfgang Amadeus Mozart
(1756-1791)
Rondo voor fluit en orkest in D majeur KV 184 (arr. duo)
Paul Hindemith
(1895-1963)
Acht Stücke für Flöte
Jules Mouquet
(1867-1946)
Sonate La flute de Pan (op. 15)
- Pan et les bergers
- Pan et les oiseaux
Gabriel Fauré
(1845-1924)
Fantasie voor fluit en piano (op. 79)
Louis Andriessen
(*1939)
Sonata for Flute and Piano
- Allegro Moderato
- Adagio Molto
- Allegro Scherzando
- Finale - Allegro Vivace
Z. Kodály
(1882-1967)
Dances of Marosszék
Francis Poulenc
(1889-1963)
Sonate voor fluit en piano
- Allegro malinconico
- Cantilena
- Presto giocoso
Maurice Ravel
(1875-1937)
Pièce en forme d’Habanera
Duo Spring Friends
bestaat uit Valentina Tóth (1994), conservatorium Groningen, gymnasium en Fréderique Purnot (1995), conservatorium Maastricht, vwo. Valentina en Fréderique zijn meervoudige laureaten nationaal en internationaal en o.a. prijswinnaars van het Nationale Prinses Christina Concours 2009. Dankzij Sidonie Riha geeft Janny Lobbezoo het duo les vanaf hun eerste concerten in Delft, Heerlen en Kerkrade zomer 2009. Daarna werden ze uitgenodigd in Doetinchem, Voorschoten, Maastricht en op het Internationale Kamermuziek Festival Utrecht van Janine Jansen. Van het ene concert kwam het volgende in Doorwerth, Enschede, Venlo, Lisse, Gulpen, Nijmegen, Amerongen en op de Uitmarkt in Amsterdam. Het duo kreeg masterclasses van Abbie de Quant in Vollenhove en daarna concerten in Wittem, Kerkwijk, Drachten en Borger. In 2011 concerteren ze in Amsterdam, Aldtsjerk, Den Haag, Eerbeek en Noordwijk in recitals waarin ze solo en duo spelen combineren.
Pers over Duo Spring Friends
-Jan Toor. Steenwijker Courant 29 september 2010. Masterclass door Abbie de Quant.Nu luisteren naar de groten van Morgen:--- "Zowel tijdens de masterclass als het concert werden de vijf fluitisten begeleid door drie voortreffelijk pianisten: Roele Kok, Ted van der Heijdt en Valentina Tóth." --- "Geopend werd dit zondagmiddag concert door Fréderique Purnot, begeleid door Valentina Tóth met een Sonate van Francis Poulenc. Vrolijk, dansant, virtuoos en met een spetterend slotdeel."--- (Vollenhove)
- Anneke Koster. "Hoog en Laag", 24 februari 2010. Jubileumconcert in Ontmoetingskerk: --- “In de Fantaisie voor fluit en piano* en de originele Flute de Pan van J. Mouquet lieten beiden horen dat ze ook als duo furore maken.”--- (Doorwerth) *Van G. Fauré
- Arnout le Clercq. “Witte weekblad Voorschoten,” Idem “Echo,” 16 november 2009. Publiek luistert gebiologeerd: --- “Zij speelden ook gezamenlijk een aantal stukken: deze ontmoeting van jonge muzikale geesten was minstens even indrukwekkend, zo niet indrukwekkender dan wat men al gezien en gehoord had.” (Voorschoten)
www.valentinatoth.nl
_________________________________________________
GROEP-EXPOSITIE
15 T/ M 17
APRIL 2011
10.00
TOT 18.00 UUR
KERAMIEK BEELDEN GOUACHES SIERADEN
BRONS SCHILDERIJEN
TEKENINGEN ETC…
VRIJ ENTREE
Carla Broeckx acryl
Eddy Gheress brons - tekeningen
Elisabeth Hoogland keramiek
Bianca Knijn zilverkleisieraden
Albert van Loon acryl
Gustav Meist acryl - gouache
Elias Mohd keramiek - olieverf
Blanka Pesja olieverf
Jungo Shigaki keramiek
Jan Verbeek
tekeningen
Workshop door Bianca Knijn
Je eigen massief
zilveren kralen maken?
Schrijf je in voor de workshop zilverklei
op zaterdag 16 april
van 11.00 – 14.00 uur
Tijdens deze drie
uur durende workshop ontwerp en maak je je eigen
kralen van kneedbaar zilver.
De kosten zijn 50
euro p.p.
(inclusief 10 gram
zilverklei, kopje koffie of thee met iets lekkers).
Maximaal 5 personen. Bij grote
interesse eventueel ook
zondag 17 april van 11.00 - 14.00 uur
workshop
inschrijving: 06 4003 1818 of bknijn@gmail.com
_________________________________________________
10 april 2011 15.00 uur
Het meisje en de nachtegaal
Barbara Wessel- sopraan
Augusto Valença- tenor
Tadeu Duarte
- piano
Schumann
Tausend Grusse
Ich denke dein
Schubert
Das sie hier gewesen
Schumann
Mondnacht
Schubert
Nacht und traume
An die Nachtegal
Bizet
Ouvre ton cœur
Duparc
Lamento
Saint-Saens
Au cimetiere
Massenet
Joie
Debussy
Fantoches
Duparc
La Fuite
Quilter
Weep you no more sad fountains
Barber
Sure on this shining night
Bernstein
When my soul touches yours
Lehmann
Moon of my delight
Bernstein
One hand
Pauze
Villa-Lobos
Impressôes Seresteiras
Mascagni
Kersenduet
Granados
La maja y el ruisinol
De Falla
Asturiana
Obradors
Del cabello mas sutil
Ovalle
Azulao!
Ovalle
Modinha
Rossini
Serenade
Barbara Wessel
studeerde Klassieke Solozang aan de Schumann Akademie, na een aantal jaren werkzaam te zijn geweest als onderwijskundige en docent. Regelmatig treedt zij op als solist (met piano, orgel en luitbegeleiding) en bij gelegenheden. Zij heeft een eigen praktijk als zangpedagoge.
Met Augusto Valenca trad zij meermalen op, o.m. met belcantomuziek.
Zie verder www.barbarawessel.nl en www.movingthroughmusic.nl.
Augusto Valença
studeerde journalistiek en theater in Brazilie. Woont sedert 1993 in Nederland, waar hij in 1996 muziekstudies startte bij Marianne Blok en Nicolai Cok. Wordt op dit moment gecoached door Michael Aspinall. Naast het opera- en oratoriumrepertoire, waarin barok en belcanto zijn voorkeur genieten, zingt hij ook liedrecitals.
Tadeu Duarte
geboren in Belo Horizonte, Brazilie, is op jeugdige leeftijd begonnen met piano spelen. Nadat hij was afgestudeerd aan de Faculteit voor Muziek van de Federale Universiteit verleende de Braziliaanse regering hem een beurs om zijn studies in Europa voort te zetten. Aan het Conservatorium van Maastricht behaalde hij aansluitend zijn solisten- en kamermuziekdiploma’s. Tadeu Duarte treedt sindsdien op zowel als solist met een breed repertoire, als met kamermuziekensembles.
_________________________________________________
3 april 2011 15.00 uur
De Groene Blaadjes
Roemeens orkest
Robert Berkelbach - klarinet / taragot
Ion Micu - taragot / zang
Pieter Boeles - accordeon, fluiten
Pit Hermans- cimbaal
Erik Asscher - contrabas
Roel Schuyt - viool/altviool
Het enthousiaste orkest de 'Groene Blaadjes' bestaat sinds 2005 en speelt authentieke Roemeense muziek van de Karpaten, Transsylvanië, de Banat, de Zwarte Zeekust en Moldavië, alsook de gipsy stijl en de stadsmuziek met oriëntaals-turkse inslag.
4 t/m 20 maart 2011
Blanca Pesja - how about desire
4 - 11- 18 maart 16.00 -19.00 uur bijbehorende concerten
_________________________________________________
20 maart 2011 15.00 uur
Andrea Wittchen - sopraan
Augusto Valença - tenor
Jack de Bie - piano
Aria's en Duetten van W.A. Mozart
Programma:
uit Don Giovanni
Donna Anna e Don Ottavio ~ Recitativo accompagnato e Duetto:
Ah, del padre in periglio … Ma qual mai s’offre ,oh Dei…
Fuggi, crudele…
Donna Anna ~ Recitativo accompagnato e Rondo:
Crudele…. Non mi dir…
Don Ottavio ~ Aria: Il mio tesoro intanto
uit Cosi Fan Tutte
Fiordiligi ~ Recitativo ed Aria: Temerari……. Come Scoglio
Ferrando ~ Aria: Un’aura amorosa
Fiordiligi e Ferrando ~ Duetto: Fra gli amplessi
------ pauze -------
uit Die Entführung aus dem Serail
Konstanze ~ Recitativo ed Aria: Welcher Wechsel…….
Traurigkeit
Belmonte ~ Recitativo ed Aria: Konstanze!..........O wie ängstlich
Belmonte e Konstanze ~ Recitativo e Duetto:
Welch ein Geschick!..........Meinetwegen sollst du sterben!
Toelichting:
Don Giovanni
Libretto: Lorenzo da Ponte
De eerste uitvoering van de opera Don Giovanni was op 29 oktober 1787 in Praag.
De handeling speelt zich af in Sevilla.
Donna Anna e Don Ottavio ~ Recitativo accompagnato e Duetto:
Ah, del padre in periglio … Ma qual mai s’offre ,oh Dei… Fuggi, crudele…
Midden in de nacht heeft Donna Anna haar verloofde Don Ottavio gehaald om haar vader te helpen. Maar zij komen te laat…. Hij ligt levenloos op de grond. (Haar vader was in een duel met Don Giovanni, de grote vrouwenverleider, geraakt omdat deze Donna Anna in hun huis lastig gevallen had.) Wanneer Donna Anna ontdekt dat haar vader dood is raakt zij zo van streek dat zij een ogenblik haar verloofde voor de dader houdt, maar herstelt zij zich en Don Ottavio en Donna Anna zweren de moord te zullen wreken.
Donna Anna ~ Recitativo accompagnato e Rondo: Crudele…. Non mi dir…
Donna Anna weerlegt aan Don Ottavio de beschuldiging dat zij op tartende wijze steeds maar hun huwelijk wil uitstellen. Zij wil eerst dat Don Giovanni opgepakt wordt, dan kan zij met Don Ottavio trouwen, maar Don Ottavio heeft dat geduld niet.
Don Ottavio ~ Aria: Il mio tesoro intanto
Don Ottavio vraagt aan vrienden om Donna Anna te troosten. Hij is overtuigd dat Don Giovanni een aanrander is die Donna Anna’s vader heeft vermoordt. Hij maakt zich op voor wraak.
Cosi Fan Tutte
Libretto: Lorenzo da Ponte.
De eerste uitvoering was op 1 mei 1786 in Wenen.
De handeling speelt zich af in Napels. Drie vrienden sluiten een weddenschap af: De stelling van de oude filosoof Don Alfonso is: Fiordiligi en Dorabella, de verloofden van Guglielmo en Ferrando zullen binnen één dag ontrouw zijn, wanneer de beide heren plotseling voor langere tijd zouden moeten vertrekken.
Fiordiligi ~ Recitativo ed Aria: Temerari……. Come Scoglio
Fiordiligi stuurt vreemd mannelijk bezoek weg uit haar huis en bezweert dat niemand behalve haar lieve verloofde haar hart kan veroveren. Als een rots in de branding tegen wind en storm in zal zij standvastig zijn en trouw in de liefde.
Ferrando ~ Aria: Un’aura amorosa
Ferrando is blij over de standvastigheid en trouw van zijn verloofde Dorabella en zingt een echte liefdesserenade. Hij bezingt de pure liefde die balsem is voor hart en ziel.
Fiordiligi e Ferrando ~ Duetto: Fra gli amplessi
Fiordiligi is vastberaden om naar haar verloofde Guglielmo te reizen, maar wordt ineens verrast door Ferrando, voor wie zij stiekem toch een zwak heeft….
(Aan het einde van de opera wint Don Alfonso dus het weddenschap (!) en troost zijn vrienden met de woorden:
Cosi Fan Tutte ‘Zo doen zij het allemaal’. )
Die Entführung aus dem Serail
Tekst: Christoph Friedrich Bretzner / Gottlieb Stephanie
De eerste uitvoering was op 1 mei 1786 in Wenen.
De handeling speelt zich af op een landgoed van Bassa Selim aan de kust van Turkije. Midden achttiende eeuw.
Belmonte, een Spaanse edelman, is op zoek naar zijn geliefde Konstanze, een Spaanse dame, die door zeerovers werd ontvoerd, samen met haar kamermeisje, Blondchen, en Belmontes vroegere bediende, Pedrillo. Zij zijn door de zeerovers verkocht aan Bassa Selim. .
Konstanze ~ Recitativo ed Aria: Welcher Wechsel……. Traurigkeit.
Konstanze, gevangen in het paleis van Bassa Selim, is even alleen. Zij weet niet dat Belmonte al in haar buurt is.
Zij lucht haar gemoed en geeft uiting aan haar eenzaamheid en de zware beproevingen van haar uitzichtloze situatie. .
Belmonte ~ Recitativo ed Aria: Konstanze!..........O wie ängstlich.
Belmonte, in de tuin van het paleis van Bassa Selim, heeft met Pedrillo een plan gemaakt hoe hij als zogenaamd beroemde tuinarchitect met zijn Konstanze in contact zou kunnen komen. Hij heeft Konstanze lang niet meer gezien en bereid zich vol enthousiasme maar toch ook met enige bange voorgevoelens voor op het weerzien met zijn geliefde. .
Belmonte e Konstanze ~ Recitativo e Duetto:
Welch ein Geschick!..........Meinetwegen sollst du sterben! .
(Belmonte, Pedrillo, Konstanze en Blondchen hadden een ontsnappingspoging gedaan maar werden op het laatste moment toch nog opgepakt door Osmin en de paleiswachten.) .
Belmonte en Konstanze staan terecht.
Bassa Selim heeft zich terug getrokken om zich over hun straf te beraden. Zij worden bewaakt door paleiswachten. (Bassa Selim was ook nog te weten gekomen, dat Belmonte de zoon is van zijn ergste vijand: een Spaanse commandant welke Bassa Selim vroeger beroofd heeft van zijn vrouw, zijn vermogen en zijn vaderland. Dat beloofd niet veel goeds voor de Spanjaarden!)
Belmonte en Konstanze vinden het lot om ter dood veroordeelt te worden erger voor de ander dan voor zichzelf. De een wil zijn leven opofferen zodat de ander zou kunnen leven. Maar zij kunnen die beslissing niet maken, dat doet Bassa Selim wanneer hij van zijn beraad terug komt. Zij kunnen niets doen. Uiteindelijk vinden zij hun kracht en geluk in hun liefde voor elkaar en bereiden zich zo voor op hun gezamenlijke dood. .
(De afloop van het verhaal: Als Bassa Selim terugkomt, deelt hij mede dat hij zich weigert, zich als Belmontes vader te gedragen. Tot ieders verbazing toont de Bassa zich vergevingsgezind en laat de vier Spanjaarden vrijelijk op een speciaal schip naar Spanje terugreizen. Aan het einde van de opera wordt Bassa Selim als goede edelman geprezen en opera wordt met Mozarts’ Turkse klanken luidruchtig en gelukkig beëindigd) .
De sopraan Andrea Wittchen
genoot haar eerste muzikale opleiding in Noorwegen.
Daarna studeerde zij in Nederland hoofdvak klassieke zang bij Marianne Blok aan het Utrechts´ Conservatorium, en mime aan de Mimeopleiding van de Hogeschool voor de Kunsten Amsterdam. Beide opleidingen sloot zij met succes af. Zij studeerde verder bij Paula de Wit in Amsterdam en wordt op dit moment gecoached door Hetty Gehring in Utrecht.
Na haar afstuderen heeft zij gewerkt als zangeres en mimespeelster in verschillende theaterproducties, o.a. bij de Amsterdamse gezelschappen BEWTH (o.a. 66 voorstellingen in het gebouw van het Ministerie van Sociale Zaken in Den Haag) en het Griftheater (voorstelling ‘Ontijtijd’ op het Oeral festival op Terschelling), zoals ook in Parijs bij ‘Théatre du Mouvement’, waarmee zij met de voorstelling ´Cities´op tournee ging door Europa (Parijs, Madrid, Bratislava, Timisoara, Boekarest, Amsterdam).
Andrea Wittchen nam als zangeres actief deel aan masterclasses als de Springiersbacher Meisterkurse in Duitsland, op het Belcanto Festival in Dordrecht en aan de Nordfjord International Opera Workshop in Noorwegen, waar zij werkte met de Italiaanse dirigent Dante Mazzola, die verbonden is aan het operahuis La Scala in Milan.
Andrea Wittchen was te zien in verschillende opera- en muziektheatervoorstellingen in Nederland, zoals o.a. in ‘Maria Nunez’ (2009) i.s.m. het pianotrio het ‘Orion Ensemble’. Naast het oratorium- en operarepertoire geeft zij ook liedrecitals.
Met de Nederlandse pianist Jack de Bie heeft zij de CD ‘Music from Norway and Russia’ uitgebracht. Zij waren op concerttournee in Noorwegen en geven regelmatig concerten met verschillende liederen- en operaprogramma’s, waaronder een Spaans programma en een theaterconcert, de mimopera ´Huldra´ met Noorse muziek.
De Braziliaanse tenor Augusto Valença
studeerde journalistiek en theater in zijn geboorteplaats Recife en in Rio de Janeiro waar hij als acteur debuteerde in “Le Balcon”van Jean Genet. Meerdere rollen volgden, zowel op de bühne als op de witte doek. Valença woont sedert 1993 in Nederland , waar hij in 1996 muziekstudies startte bij Marianne Blok (zang) en Paul Pattipilohy (piano). Hij studeerde verder bij Nicolai Cok en wordt op dit moment gecoached door Michael Aspinall.
Op zijn repertoire staan o.a. Peppe in Donizettis “Rita” (Antwerpen en Den Haag), Arturo in Bellinis “I Puritani” (Breda en Tilburg), D. Ottavio in Mozarts “Don Giovanni” en Arlecchino in de gelijknamige opera van Vincenzo Righini (op CD in 2005 opgenomen door BonGiovani Records – Bologna). Beide rollen zong hij tijdens het Belcanto Festival Dordrecht in 2003 onder leiding van Fabio Maestri. Voorts zong hij Acis en Damon in “Acis and Galatea” van Händel (Amsterdam), Glaucus in “Scylla et Glaucus” van Jean-Marie Leclair (Praag), Pomponnet in “La Fille de Madame Angot” van Charles Lecocq (Utrecht), Paris in “La Belle Helene” van Offenbach (Amsterdam),Orfeo in Monteverdis “Orfeo” (Bremen), Barinkay in Strauss “Zigeunerbaron” (Goes en Midelburg), Simon in Millöckers “Der Bettelstudent” (Zeist), Sir Severin/Master of Ceremonies in Segall/Paivas “Love Dolls” (Ljubljana, Amsterdam, Den Haag, Sofia, Zagreb); Monsieur de Crotignac/Pittore in Cimarosa’s “Il Pittore Parigino”(Nijetrijne) en Kornelys in "La Princesse Jaune" van Saint-Saens.
Naast het opera- en oratoriumrepertoire, waarin barok en belcanto zijn voorkeur genieten, zingt Augusto Valença ook liedrecitals. Zijn internationale optredens leidde tot een breed repertoire met liederen van Europese en Zuid-Amerikaanse componisten. Hij trad op in Nederland, Tsjechië, Italië, Frankrijk, Duitsland, Polen, Rusland, Spanje, Slovenië, Croatië, Bulgarije, België, Engeland, Brazilië en Argentinië.
Tijdens het Grachten Festival 2011 te Amsterdam, zal Augusto Valença de rol van Der junge Mann in "Die Flut" van Boris Blacher (1903-1975) zingen.
Jack de Bie
was reeds op zeer jeugdige leeftijd achter de piano te vinden. Later studeerde hij hoofdvak piano aan het Koninklijk Conservatorium in Den Haag bij Janine Dacosta en Theo Bruins. Hij behaalde het eindexamen cum laude en ontving hiervoor tevens de grootste van de vier prijzen uit het Cuypersfonds. Na het Conservatorium volgde Jack de Bie meesterklassen bij onder andere Cyprien Katsaris, Youri Egorov en Eliana Rodriquez.
Naast het geven van solorecitals is Jack de Bie een veel gevraagd en bekwaam zangbegeleider en kamermusicus. Hij begeleidde vele zangers en zangeressen in binnen- en buitenland, waaronder Henk Smit, Marianne Blok, Elzbiéta Szmytka en Ernst-Daniel Smid. Hij was jarenlang als pianist actief verbonden aan de “Springiersbacher Meisterkurse” voor zangers in Duitsland o.l.v. Marianne Blok. Hij werkt samen met de violisten Charlotte Bon en Martin de Deugd. Ook is hij werkzaam als repetitor/ muzikaal leider bij verschillende koren en ensembles.
Bij de Oostenrijkse maatschappij KOCH-Schwann maakte hij twee CD-opnames, die als wereldpremières werden uitgebracht. Eén hiervan, getiteld “Niederländische Klaviermusik”, heeft hij samen met Willem Noske, dé promotor van de Nederlandse muziek, samengesteld. Recensie over deze solo-CD in het muziekblad ´Luister´: “Jack de Bie is een erudiet klavier-speler, die erin slaagt zijn onderwerpen in goed reliëf te plaatsen. Technisch onberispelijk toegerust en met een heel persoonlijk getinte aanslag geeft hij zijn spel doeltreffend vorm.”
________________________________________________
vrijdag 18 maart 2011 toegang gratis
17.00 uur:
Singer-songwriters van het conservatorium
3e concert tentoonstelling Blanka Pesja
________________________________________________
vrijdag 11 maart 2011 toegang gratis
17.00 uur:
The Exit Trio
2e concert tentoonstelling Blanka Pesja
Itai Weissman
-sax ewi
Sun Su Kim
- d.bas
Kaspars Kurdenko
- drum
links
_________________________________________________
6 maart 2011 15.00 uur
Duo Questro - Yedigaryan
Souvenirs
Daphne Questro- sopraan
Anna Yedigaryan - piano
Kleine en grotere kadootjes uit de muziekgeschiedenis komen voorbij in liederen en pianosolo´s. Muziek als
souvenirs uit het verleden die de ziel kunnen roeren, herinneringen uit vervlogen tijden kunnen oproepen of
verlangens losmaken. Klanken die emoties in trilling brengen en wellicht na afloop nog lang doorklinken in de ziel.
Woorden die nog een tijdje de tong strelen en door je hoofd zweven. Wellicht neuriet u de melodie nog na terwijl u
gedachteloos uit het raam kijkt. Koesteringen. In het programma “Souvenirs” toont duo Questro-Yedigaryan de
muzikale geschenken in al hun pracht en Daphne omhult ze in kleurrijke verpakkingen van woorden en sferen.
Werken van o.a. Edvard Grieg, Richard Strauss, Erik Satie, Xavier Montsalvatge, Antoine Oomen, Komitas, Bertha Koopman, Francis Poulenc, Kurt Weill en Roger Quilter
www.duo-qy.nl
_________________________________________________
4 maart 2011 16.00 uur - 19.00 uur
Dark Ensemble
Openings concert tentoonstelling Blanka Pesja
Blanka Pesja - voice
Christian Pabst- piano
Nick Granville - electronics
Dark Ensemble
Introduction:
Initiated in September 2010 by Blanka Pesja, art teacher at the Conservatory of Amsterdam. Open to collaboration with all artists using any medium who are interested in the experiment as the main working process focused on exploring the interaction with the spoken word.
For now the nucleus consists of spoken word interacting with piano as the first musical interaction based on improvisation. The second layer consist of adding an electronic environment.
Work process:
Language as carrier of meaning, as carrier of sound and rhythm and as carrier of value, hands out different angles from which it can create relationships with other media.
As a beginning I started to explore the first relationship with music through improvisation with the piano and later including the double bass. Improvisations were open to other instruments like the guitar and ewi. The ewi being an electric instrument did not yet find a clear sound definition away from the electronics.
Acoustic improvisations as the base of jazz idiom interacted well within an electronic concrete or abstract soundscape.
Soundscapes in this context functioned as definitions of space and environment. Thus the every day modern urban environment set the stage and interacts with the spoken word.
Spoken word in this context became the audible human focus on understanding though naming and telling.
The next stage could be with dance or theater as we not only talk to ourselves all day through but also move or act out on the thoughts. Expressing our understanding and interpretation of what it is we experience.
In the future the aim is to build more and more complex relationships with structuring layer after layer as ways of bringing our concept into an interesting construction.
Blanka Pesja.
www.darkensemble.wordpress.com
_________________________________________________
20 februari 2011 15.00 uur
Hai Mindruto
Roemeense volks- en zigeunermuziek
Bert Smits, viool
Drieks Daams, accordeon
Friek Herfst, zang en cello
Emmy Muijs, cimbaal
Frank de Jong, contrabas en taragot
Het ensemble Hai Mindruto (kom, mijn geliefde) heeft met de keuze van haar romantische naam uit willen drukken dat in het programma ruimte is gemaakt voor ontroerende, gedragen melodieën als afwisseling van de snelle en wervelende Roemeense muziek. Het repertoire bestaat uit een aantal langzame doina's, waarin de melancholie die onlosmakelijk met de Roemeense muziek verbonden is, volledig tot uiting komt. Liefhebbers van snellere nummers komen ook aan hun trekken met hora's, sirba's of muziekstukken met een wat minder bekende maatsoort, zoals de geampara (7/16) en de breaze (8/8).
www.roemeensorkest.nl
_________________________________________________
17 februari 2011 20.30 uur
Theatercollectief blondeBIZON
Pas op de oppas (naar Medea)
“Kopje koffie? Koekje erbij? Wilt u stil zijn, want het kindje slaapt net…”
De oppas zorgt voor Rust, Reinheid en Regelmaat als u weg van huis en kind bent. Denkt u.
U weet niet, dat de ervaren oppas in het bezit is van een wel héél bijzonder Curriculum Vitae: Zij
was ooit de oppas bij Medea...
Met humor en tragiek wordt de mythe van Medea over u heen gegoten. Let u op?!
Medea = prinses met toverkrachten uit het verre Kolchis
Jason = held uit Griekenland
Argo = schip van Jason en zijn Argonauten (= helden)
Missie Jason: Het kostbare Gulden Vlies uit Kolchis bemachtigen
Missie Medea: Trouwen met Jason, huis en haard achterlaten
De missies zijn volbracht. Medea en Jason zijn met het Gulden Vlies naar Griekenland
gevlucht. Ze trouwen, krijgen 2 zonen.
Maar dan: De Griekse koning heeft aanbod voor Jason: zijn dochter trouwen!
= geweldige ‘carrièremove’ ? koningschap in zicht.
Jason stemt in, verbreekt zijn huwelijk met Medea.
En Medea?
MEDEA NEEMT WRAAAAAAAK!!!
Drie pittige, eigentijdse oppasdames zingen, schelden, schateren en dromen over een duister
heden en een onverwerkt verleden.
Luister en huiver; Het zal je oppas maar wezen!
www.blondebizon.nl
_________________________________________________
6 februari 2011 15.00 uur
Claudia Y Manito
www.manito.biz
Spaanstalige latin met Paraguayaanse harp, gitaar & zang
Claudia zingt canciones uit diverse Zuid Amerikaanse landen.
Met haar zwoele stemgeluid treft ze het juiste gevoel wat deze muziek in zich draagt.
Veel muziek heeft Claudia via haar vader, zelf muzikant, leren kennen. Hij heeft haar ook de beginselen van het gitaarspelen en het bespelen van de Paraguayaanse harp bijgebracht. Op deze harp laat zij Argentijnse zamba ’s en tango’s , stukken uit Paraguay en Venezuela horen. Het gezongen repertoire wordt ondersteund met gitaar.
Manito begeleidt de harpstukken van Claudia met strakke ritmes. Bij de zangnummers vult hij het gitaarspel van Claudia aan met melodische solo’s en fraseringen.
www.claudiaymanito.nl
_________________________________________________
23 januari 2011 15.00 uur
Seenu Singh
- piano
Chopin - recital
Fantasie-Impromptu Op. 66 in Cis klein
Nocturne Op. 72 No. 1 in E klein
Polonaise Op. 40 No. 1 in A groot "Militaire"
Ballade No. 2 Op. 38 in F groot
Polonaise Op. 53 in As groot "Héroïque"
Nocturne Op. 27 No. 1 in Cis klein
Ballade No. 4 Op. 52 in F klein
Berceuse Op. 57 in Des groot
Scherzo No. 1 Op. 20 in B klein
De pianist Seenu Singh verovert wereldwijd de harten van het publiek. Hij is een vertolker van Chopin zoals er maar weinig zijn.
Seenu Singh werd in India geboren. Als klein kind verhuist hij met zijn familie naar Frankrijk, woont daarna in Australië en komt uiteindelijk in België terecht waar hij nu 19 jaar woont.
Hij behaalde zijn ‘Meester in Muziek’ met onderscheiding aan het Koninklijk Vlaams Conservatorium in Antwerpen. Hij ontving een prestigieuze beurs waarmee hij lessen kon volgen bij gerenommeerde pianisten. Gevraagd naar zijn grote liefde voor Chopin zegt hij: “Weinig muziek heeft zoveel elegantie en ontroering in zich als die van Frédéric Chopin. Dromerige, poëtische melodieën, de rijkste harmonieën en een briljante pianotechniek worden op de delicaatste manier in elkaar geweven om meesterwerken te vormen die tot de mooiste en diepzinnigste bladzijden uit de pianoliteratuur behoren.”
In het Chopin jaar werd hij veel gevraagd zijn recitals te geven. Zo ook in het Concertgebouw in Amsterdam, maar ook in India, Schotland en Polen. Bij internationale pianowedstrijden viel hij in de prijzen. In de pers wordt hij beschreven als een pianist met volmaakt technische mogelijkheden, betoverend en met overweldigend succes.
www.seenusingh.com
_________________________________________________
9 januari 2011 15.00 uur
Trio Tangata
Jacqueline Edeling- bandoneòn
Adinda Meertins- contrabas
Margreet Markerink- piano
Mis Cosas Favoritas
Lo que vendra - Astor Piazzolla
Milonga del Angel - Astor Piazzolla
Me Buenos Aires querido- Carlos Gardel
Flor de lino - Hector Stamponi
Corralera -Aselmo Aieta
Cancion y milonga - Margreet Markerink
Candombe nocturna - Margreet Markerink
Michelangelo - Astor Piazzolla
Tanti Anni Prima - A. Piazzolla
Decarissimo - A. Piazzolla
****Pauze***
Kicho (solo bas) - A. Piazzolla
Te queiro (solo piano) - Margreet Markerink
Desconcierto - Carel Kraayenhof
Nocturna - Julian Plaza
Orlando goni - Alfredo Gobbi
Aqui - Margreet Markerink
Tamba - Margreet Markerink
Adios Nonino- A. Piazzolla
My favorite things - Richard Rogers
Trio Tangata is een ensemble, dat bestaat uit 3 musici, die reeds vele jaren in de Argentijnse tango zijn gespecialiseerd. Zij vertolken op eigen wijze de tangomuziek van grootmeesters zoals Astor Piazzolla, Gustavo Beytelmann, Julian Plaza, Anibal Troilo, Horacio Salgán. In de nieuwe composities, geschreven door de pianiste Margreet Markerink, laat Trio Tangata zien dat de ontwikkelingen van de Argentijnse tango nog lang niet ten einde zijn.
Uitstapjes naar de jazz en andere stijlen worden moeiteloos opgenomen in hun muziek zonder dat het tot een stijlbreuk leidt. Weemoed, melancholie, maar ook uitbundige en stuwende ritmes maken van de voorstellingen van Trio Tangata een feest voor het oor
Trio Tangata brengt de Argentijnse tango met oog voor drama, precisie en vakmanschap. De drie muzikanten maken deel uit van het bekende tango septet Tango Dorado.
Trio Tangata heeft op vele podia gespeeld,van tangofestivals tot en met concertzalen. Zo tourde Trio Tangata - op uitnodiging van de Accademia Libera - 2 weken door Toscane met hun concert-voorstelling.
Samenwerking met de Argentijnse zanger José Rivero heeft o.a. geleid tot het maken van een CD "mis cosas favoritas". Op deze CD zijn , naast enkele "favoritas" uit de Argentijnse tangomuziek ook meerdere eigen composities van Margreet Markerink te horen. In 2008 won zij met enkele van haar composities de "Chocloprijs" , een prijs uitgeschreven voor nieuwe Argentijnse dansmuziek
www.triotangata.nl
_________________________________________________
26 december 2010 15.00 uur
Four Fun
Yvonne Kooij- sopraan
Lies Belovics- alt
Jan van Ingen- tenor/bariton
Jos Lahay- bariton/tenor
Dianne Heijstee- piano/fluit
Close Harmony met een vleugje Kerst
Close-Harmony kwartet Four Fun
brengt u op Tweede Kerstdag een gevarieerd muziekprogramma met Christmas Carols, middeleeuwse klanken, evergreens, popsongs en jazzy stukjes. Van Toinot Arbeau tot Duke Ellington, van Bach tot Bacharach. Van stukjes die ontroeren tot nummers met een vleugje swing.
Close-Harmony kwartet Four Fun
is opgericht in 1995. De naam ‘Four Fun’ geeft het plezier weer waarmee Yvonne, Lies, Jan en Jos samen zingen. Vier verschillende stemmen die in close-harmony één luisterrijk geheel vormen. Het kwartet wordt sinds 1997 begeleid door Youri van Ingen, die daarmee al vele jaren onlosmakelijk aan het succes van Four Fun is verbonden. Voor een deel van het repertoire treedt hij op als begeleidend pianist of als vijfde stem.
Four Fun heeft op veel plaatsen gezongen: in Het Gooi en vér daarbuiten, zoals in Den Haag en zelfs in Brussel. Four Fun heeft in theaters gestaan, in kerken, bij muzikaal omlijste diners en huwelijksceremonies, maar ook op korenfestivals, kerstmarkten, exposities en beurzen.
Yvonne Kooij
is de klassieke muziek met de paplepel ingegeven. Haar vader was concertzanger en lid van het Radio Omroepkoor. Zelf heeft zij jarenlang klassieke piano- en zangles gehad. Naast klassieke muziek houdt zij van fusion jazz en op zijn tijd staan ook Earth Wind and Fire, Michael Jackson, George Michael en Dire Straits op haar luisterlijstje. Vanzelfsprekend luistert zij graag naar close-harmony groepen als Manhattan Transfer, Montezuma’s Revenge en Intermezzo, al was het maar om de eigen performance met Four Fun scherp te houden.
Lies Belovics
heeft van jongs af aan gezongen, eerst tussen de schuifdeuren en later bij verschillende koren. Zij houdt van allerlei muziekstijlen: pop, folk, blues, musical, waarbij het haar vooral gaat om de sfeer die er van een lied uitgaat. Heeft enkele jaren dwarsfluit gespeeld maar uiteindelijk toch voor zang gekozen.
Jan van Ingen
heeft vanaf zijn 6e jaar in koren gezongen, volgde zanglessen en heeft gedurende ruim 17 jaar een jongerenkoor geleid. Zijn voorkeur gaat uit naar popmuziek, waarbij Paul Simon, The Beatles en de Moody Blues de grote favorieten zijn.
Jan speelt accordeon en gitaar en omschrijft zichzelf het liefst als een troubadour. Naast het zingen in het kwartet is hij ook actief als zanger/gitarist in een pop-bandje en als leider van een smartlappenkoor.
Jos Lahay
heeft lang geleden bij jazz-combo’s gezongen en is pas later in de ban geraakt van samenzang en close-harmony. Hij volgde lessen en workshops op het gebied van stemvorming en stage-performance. Jos houdt van alle soorten goede muziek, maar zijn muziekarchief bevat voornamelijk veel jazz, latin en fusion.
Dianne Heijstee
is studente aan het conservatorium in Amsterdam. Zij speelt blokfluit en piano en verleent regelmatig muzikale medewerking bij kerkdiensten en concerten. Zij is vaste begeleidster van een koor in Ankeveen en wordt daarnaast, in die kwaliteit, regelmatig gevraagd als invalster bij andere koren. Verder speelt zij blokfluit bij verschillende gelegenheden. Momenteel valt zij in voor Youri van Ingen die een sabbatical leave neemt van een jaar.
Youri van Ingen
kreeg zijn eerste pianolessen toen hij zeven jaar was. Later doorliep hij de HKU waar hij met succes in muziektechnologie afstudeerde. Zijn vak is het componeren van muziek voor films en documentaires. In het repertoire van Four Fun is een compositie van zijn hand. Vanaf 1997 begeleidt hij het kwartet met veel plezier. Daarnaast heeft hij in de loop der jaren een koor en verscheidene zangeressen begeleid. Zijn muzieksmaak varieert van jazz en klassiek tot modernere stijlen als acid jazz, lounge en minimal. Namen als Jazzanova, Amon Tobin en Bonobo zullen waarschijnlijk niet bekend in de oren klinken, of toch wel?
www.four-fun.nl
_________________________________________________
12 december 2010 15.00 uur
Doroed
Mehrnaz Salehi
(zang)
Vincent Geurts
(gitaar)
Iraanse Liederen
een programma waarin volksliedjes, oude liederen en populaire songs uit Iran worden afgewisseld met enkele gitaarsolo's. Duur van het programma: ongeveer 1 uur (circa 20 nummers, pauze na circa 10 nummers). De vertalingen van de liederen worden geprojecteerd
Michel Poels
heeft zich de laatste jaren ontwikkeld tot een all round solo- en ensemblezanger. Na zijn studie aan het Sweelinck Conservatorium te Amsterdam bij Charles van Tassel, volgde hij een aantal jaren prive-lessen bij de bas Pieter van den Berg. Op dit moment wordt Michel gecoached door Ronald Klekamp. Hij volgde masterclasses bij o.a. Margreet Honig en Udo Reinemann.
In 1994 won hij het concours van de Stichting Jong Muziektalent Nederland, voor wat betreft zijn leeftijdscategorie. In 1997 werd voor Michel tijdens de finale van de "Erna Spoorenberg Vokalistenpresentatie" een positief advies gegeven.
Hij zong diverse operarollen, waaronder Moralès en Dancaïro in Bizet’s “Carmen” en Falke in “Die Fledermaus” van J. Strauss. Hij zong in het solistenkwartet in de opera “Thyeste” van Jan van Vlijmen bij de Nationale Reisopera, o.l.v. Stefan Asbury. Als concertzanger was hij o.a. te horen in de “Mattheüs-passie” van Louis Andriessen, in “The Voynich Cyphermanuscript” van Hanz-Peter Kyburz (Basel/ Genève) o.l.v. Pièrre-André Vallade.
Michel maakt, naast zijn freelance werkzaamheden, deel uit van Cappella Amsterdam, o.l.v. Daniël Reuss. Ook zingt hij in vocaal kwartet "Quatre Bouches".
Als docent zang is Michel verbonden aan de “VAK Centrum voor de Kunsten” te Delft.
Wim Beunders
Wim Beunders (Lemelerveld 1965) studeerde aan het Twents conservatorium piano bij Fred Oldenburg. Hij heeft zich veel met muziek en theater bezig gehouden. Hij componeerde werken voor theater, koor en ensembles. ‘Een Eigen Hooglied’ op teksten van Willem Wilmink, werd vorig jaar weer uitgevoerd in het Willem Wilmink Festival. Zijn ‘Accordeonsuite in memoriam Piazolla’ werd enige malen uitgevoerd. Het afgelopen jaar werd opnieuw het Enschedees Requiem ‘O, grote dag, zo bitter en zo mateloos’, worden uitgevoerd, dat hij samen met Godfried Beumers maakte na aanleiding van de Vuurwerkramp. Wim Beunders heeft een eigenzinnig klankidioom waarin romantische, symfonische en cabareteske klanken met elkaar verweven zijn. Zijn muzikale taal heeft telkens een verrassende mengeling van vertrouwd en vervreemd, vol dissonanten en harmonie. Wim Beunders was enige tijd recensent bij Tubantia. Als pianist treed hij vooral op als solist en begeleider.
www.michelpoels.nl
_________________________________________________
12 juni 2011 15.00 uur
Marina Popova Trio
met special gast Jorien Zeevaart- zang
Marina Popova - piano
Thomas Dirks - bass
Freek Kroon - drums
Dit trio brengt een eigenzinnige mix van lyrische jazz en (modern)klassieke muziek. Zij spelen geen standards, maar louter eigen stukken. Het afgelopen 2 jaar is met name de vocale traditie van Bulgarije bestudeerd, het uitgangspunt van de recentelijke debuut CD. Verder laat het trio zich inspireren door o.a. Keith Jarrett, Jan Garbarek, Brad Mehldau, ICP, Pancho Vladigerov, Chopin, Mozart en Bach. De muziek van Marina Popova is al diverse keren gearrangeerd voor bigband, piano/cello duo en strijkkwartet.
Programma:
Preludes 1, 2, 3, 4, op. 10
Uneven eee-e
Trio Bulgarka
Panic
Hollandse Mist
What
Butterfly
Marina Popova
werd geboren op 17 april 1978 in Bulgarije.
In 2001 studeerde zij klassieke piano af aan de National Music Academy in Sofia.
Direct daarna vertrok zij naar Nederland om haar tweede opleiding te volgen: jazz en pop aan het Amsterdams Conservatorium.
In 2010 heeft zij haar Master Degree jazz behaald aan het Utrechtse Conservatorium
Haar muzikale loopbaan is divers: zij heeft pianoconcerten gegeven, met verschillende muzikanten duetten gevormd,in kamerensembles gespeeld, operazangers begeleid en deelgenomen aan nationale en internationale festivals en workshops.
Haar prestaties leverden haar reeds diverse prijzen en erkenningen op.
www.marinapopova.nl
Freek Kroon
studeerde in Alkmaar en Den Haag (1996) en volgde masterclasses bij Joe LaBarbera, Steve Smith & Terry Bozzio.
Actief in pop- & jazzgroepen w.o. Boi Akih, Elvis Sergo, Jeroen Zijlstra.
Trad op in diverse radio- & tv programma’s voor NPS, AVRO, Veronica, NCRV.
Hij tourde in België, Duitsland, Zwitserland & Spanje.
Sinds 2004 werkt hij samen met Egon Kracht & The Troupe (Zappa's Joe’s Garage, De Verleiding van Harry Faust, Hauser Orkater Tribuut)
Hij is slagwerker bij muziektheatergroepen en musicals.
Daarnaast is Freek een verdienstelijk illustrator / ontwerper en schilder.
www.freekkroon.nl
Thomas Dirks
(1966) begon als kind met piano, klarinet, saxofoon en basgitaar. Na een klassieke contrabasopleiding aan het Koninklijk Consevatorium bij Knut Guettler en Quirijn van Regteren Altena volgt een gevarieerde loopbaan in het Nederlandse muziektheater. Eerst als multi-instrumentalist bij Flairck en vier jaar lang als vaste bassist van Herman van Veen. Hij werkte verder samen met o.a. Zenga, Lori Spee, het Rosenberg Trio, Wieke Garcia en een keur aan orkesten.Sinds 1997 speelt Thomas de meeste grote Musicals van Joop van den Ende Theaterproducties waaronder Miss Saigon, Aida, The Lion King, Cabaret, Sunset Boulevard, Ciske de Rat en Mary Poppins.
Jorien Zeevaart
studeerde in 2006 cum laude af aan de muziektheateracademie van het Rotterdams conservatorium Codarts.
Gedurende haar opleiding ontdekte zij, naast muziektheater, al snel haar liefde voor jazz en het franse chanson (zo won zij in 2004 het Concours de la Chanson Alliance Française).
Na werkzaam te zijn geweest in verschillende musicalproducties, waaronder Sunset Boulevard en Notre Dame de Paris, is zij een samenwerking aangegaan met het Marina Popova trio en franstalig tekstschrijver Bruno Lagarrigue.
Samen ontwikkelen zij een geheel eigen (franstalig) repertoire.
In 2011/2012 zal Jorien tevens te zien zijn in de muziektheatervoorstelling Bear v. Shark (kameroperahuis Zwolle) en speelt zij samen met the KoosMark Big Band in de Music for the movies concertreeks.
www.jorienzeevaart.nl
_________________________________________________
29 mei 2011 15.00 uur
Trio C tot de 3e
Carel den Hertog - viool
Coos Lettink - accordeon
Caspar Terra - klarinet
klezmer - balkan - gypsy
De drie musici Carel den Hertog (viool), Coos Lettink (accordeon) en Caspar Terra (klarinet) vormen samen Trio C tot de derde. Ze laten zich inspireren door klezmer, balkan- en zigeunermuziek. Door hun ontembare drang tot improviseren geven ze traditionele melodieën vaak bijzondere en onverwachte wendingen en creëren ze een uniek geluid. Al improviserend spelen ze niet alleen met elkaar, maar ook naar elkaar, door op speelse wijze elkaar muzikaal uit te dagen en te verleiden tot virtuositeit en lyrisch spel. Hun muziek geeft uitdrukking aan zowel euforische vrolijkheid als intens verdriet, en leent zich zodoende voor dansen, maar ook voor dromen. Spelen doen ze overigens overal; verjaardagsfeesten en bruiloften, herdenkingsbijeenkomsten en begrafenissen, theaters, kerken, festivals, in rokerige cafés en straten over de hele wereld.
www.trioctotdederde.nl
_________________________________________________
15 mei 2011 15.00 uur
Frederic Voorn
- piano
Verborgen Meesterwerken
C.PH.E. Bach - Mompou - Bridge - Prokofiev
Carl Philip Emanuel Bach
(1714-1788)
Sonate in G Wq 62/19 H 119 (1757)
- Allegro assai
- Andante
- Presto
Federico Mompou
(1893-1987)
Impresiones intimas (1911-1914)
- Lento cantabile espressivo
- Larguetto
- Gracioso
- Agitato
- Pajaro triste
- La Barca
- Cuna
- Secreto
- Gitano
Frank Bridge
(1879-1941)
A Fairy Tale Suite (1917)
- The Princess
- The Ogre
- The Spell
- The Prince
*Pauze*
Sergei Prokofiev
(1891-1953)
Sonate # 9 in C groot op. 103 (1947)
- Allegretto
- Allegro strepitoso
- Andante tranquillo
- Allegro con brio, ma non troppo presto
Frederic Voorn
is op verschillende muzikale gebieden actief. Hij is pianist, componist en maakt iedere zaterdag op Radio 4 het programma Pianistenuur. Hij dirigeert twee koren, schrijft artikelen en is bezig met een boek over de geschiedenis van piano’s en pianisten.
Als pianist heeft Frederic Voorn veel concerten gegeven. Hij was prijswinnaar van het Frank Martin Concours en werd door diverse internationale festivals uitgenodigd. (Tibor Varga festival, Sion. Antverpiano, Antwerpen. Grand Piano en Scarlatti Festival, Amsterdam. Spring Festival, Praag). In 1996 verscheen een CD met sonates van Domenico Scarlatti. Hij maakte concertreizen naar verschillende landen (Zwitserland, Amerika, België, Rusland, Spanje, Engeland) en gaf concerten in belangrijke zalen zoals het Concertgebouw in Amsterdam en de Tonhalle in Zürich. Frederic Voorn was solist bij diverse orkesten, zo voerde hij met dirigent Howard Williams Messiaen’s Oiseaux Exotiques uit en speelde hij in Bakoe het Eerste Pianoconcert van Beethoven met het Staats Symfonieorkest van Azerbeidzjan.
Als programmamaker bij de radio is Frederic Voorn sinds 1997 actief. Naast Pianistenuur, dat vanaf 2001 iedere zaterdag door de VARA wordt uitgezonden, maakt hij programma’s voor de NPS, (Het Eerste Uur) de VPRO (Het Middagconcert en Urubicha) en de Concertzender.
Vanaf 2005 is Frederic Voorn zich meer en meer op het componeren gaan richten. Hij heeft een orkeststuk geschreven getiteld: Ezra’s Journey (2005) en zijn Eerste Strijkkwartet (2006) ging in 2008 in Amerika in première. Andere werken, zoals de Pièces simples et naturelles voor piano (2005) en de Caprice voor viool en piano (2007) werden al diverse keren uitgevoerd. Momenteel componeert hij een tweede strijkkwartet.
Frederic Voorn studeerde piano aan de conservatoria van Amsterdam en Utrecht bij Jan Marisse Huizing, Jan Wijn en Haakon Austbö. In 1987 behaalde hij in Utrecht zijn diploma Uitvoerend Musicus. Daarna volgden lessen in Londen bij Peter Feuchtwanger en in Moskou bij Lev Naumov en Joeri Levin. Frederic Voorn woont in Amsterdam, is getrouwd en heeft twee zonen.
www.fredericvoorn.nl
_________________________________________________
1 mei 2011 15.00 uur
Duo Spring Friends
Fréderique Purnot - dwarsfluit
Valentina Tóth - piano
Wolfgang Amadeus Mozart
(1756-1791)
Rondo voor fluit en orkest in D majeur KV 184 (arr. duo)
Paul Hindemith
(1895-1963)
Acht Stücke für Flöte
Jules Mouquet
(1867-1946)
Sonate La flute de Pan (op. 15)
- Pan et les bergers
- Pan et les oiseaux
Gabriel Fauré
(1845-1924)
Fantasie voor fluit en piano (op. 79)
Louis Andriessen
(*1939)
Sonata for Flute and Piano
- Allegro Moderato
- Adagio Molto
- Allegro Scherzando
- Finale - Allegro Vivace
Z. Kodály
(1882-1967)
Dances of Marosszék
Francis Poulenc
(1889-1963)
Sonate voor fluit en piano
- Allegro malinconico
- Cantilena
- Presto giocoso
Maurice Ravel
(1875-1937)
Pièce en forme d’Habanera
Duo Spring Friends
bestaat uit Valentina Tóth (1994), conservatorium Groningen, gymnasium en Fréderique Purnot (1995), conservatorium Maastricht, vwo. Valentina en Fréderique zijn meervoudige laureaten nationaal en internationaal en o.a. prijswinnaars van het Nationale Prinses Christina Concours 2009. Dankzij Sidonie Riha geeft Janny Lobbezoo het duo les vanaf hun eerste concerten in Delft, Heerlen en Kerkrade zomer 2009. Daarna werden ze uitgenodigd in Doetinchem, Voorschoten, Maastricht en op het Internationale Kamermuziek Festival Utrecht van Janine Jansen. Van het ene concert kwam het volgende in Doorwerth, Enschede, Venlo, Lisse, Gulpen, Nijmegen, Amerongen en op de Uitmarkt in Amsterdam. Het duo kreeg masterclasses van Abbie de Quant in Vollenhove en daarna concerten in Wittem, Kerkwijk, Drachten en Borger. In 2011 concerteren ze in Amsterdam, Aldtsjerk, Den Haag, Eerbeek en Noordwijk in recitals waarin ze solo en duo spelen combineren.
Pers over Duo Spring Friends
-Jan Toor. Steenwijker Courant 29 september 2010. Masterclass door Abbie de Quant.Nu luisteren naar de groten van Morgen:--- "Zowel tijdens de masterclass als het concert werden de vijf fluitisten begeleid door drie voortreffelijk pianisten: Roele Kok, Ted van der Heijdt en Valentina Tóth." --- "Geopend werd dit zondagmiddag concert door Fréderique Purnot, begeleid door Valentina Tóth met een Sonate van Francis Poulenc. Vrolijk, dansant, virtuoos en met een spetterend slotdeel."--- (Vollenhove)
- Anneke Koster. "Hoog en Laag", 24 februari 2010. Jubileumconcert in Ontmoetingskerk: --- “In de Fantaisie voor fluit en piano* en de originele Flute de Pan van J. Mouquet lieten beiden horen dat ze ook als duo furore maken.”--- (Doorwerth) *Van G. Fauré
- Arnout le Clercq. “Witte weekblad Voorschoten,” Idem “Echo,” 16 november 2009. Publiek luistert gebiologeerd: --- “Zij speelden ook gezamenlijk een aantal stukken: deze ontmoeting van jonge muzikale geesten was minstens even indrukwekkend, zo niet indrukwekkender dan wat men al gezien en gehoord had.” (Voorschoten)
www.valentinatoth.nl
_________________________________________________
GROEP-EXPOSITIE
15 T/ M 17
APRIL 2011
10.00
TOT 18.00 UUR
KERAMIEK BEELDEN GOUACHES SIERADEN
BRONS SCHILDERIJEN
TEKENINGEN ETC…
VRIJ ENTREE
Carla Broeckx acryl
Eddy Gheress brons - tekeningen
Elisabeth Hoogland keramiek
Bianca Knijn zilverkleisieraden
Albert van Loon acryl
Gustav Meist acryl - gouache
Elias Mohd keramiek - olieverf
Blanka Pesja olieverf
Jungo Shigaki keramiek
Jan Verbeek
tekeningen
Workshop door Bianca Knijn
Je eigen massief
zilveren kralen maken?
Schrijf je in voor de workshop zilverklei
op zaterdag 16 april
van 11.00 – 14.00 uur
Tijdens deze drie
uur durende workshop ontwerp en maak je je eigen
kralen van kneedbaar zilver.
De kosten zijn 50
euro p.p.
(inclusief 10 gram
zilverklei, kopje koffie of thee met iets lekkers).
Maximaal 5 personen. Bij grote
interesse eventueel ook
zondag 17 april van 11.00 - 14.00 uur
workshop
inschrijving: 06 4003 1818 of bknijn@gmail.com
_________________________________________________
10 april 2011 15.00 uur
Het meisje en de nachtegaal
Barbara Wessel- sopraan
Augusto Valença- tenor
Tadeu Duarte
- piano
Schumann
Tausend Grusse
Ich denke dein
Schubert
Das sie hier gewesen
Schumann
Mondnacht
Schubert
Nacht und traume
An die Nachtegal
Bizet
Ouvre ton cœur
Duparc
Lamento
Saint-Saens
Au cimetiere
Massenet
Joie
Debussy
Fantoches
Duparc
La Fuite
Quilter
Weep you no more sad fountains
Barber
Sure on this shining night
Bernstein
When my soul touches yours
Lehmann
Moon of my delight
Bernstein
One hand
Pauze
Villa-Lobos
Impressôes Seresteiras
Mascagni
Kersenduet
Granados
La maja y el ruisinol
De Falla
Asturiana
Obradors
Del cabello mas sutil
Ovalle
Azulao!
Ovalle
Modinha
Rossini
Serenade
Barbara Wessel
studeerde Klassieke Solozang aan de Schumann Akademie, na een aantal jaren werkzaam te zijn geweest als onderwijskundige en docent. Regelmatig treedt zij op als solist (met piano, orgel en luitbegeleiding) en bij gelegenheden. Zij heeft een eigen praktijk als zangpedagoge.
Met Augusto Valenca trad zij meermalen op, o.m. met belcantomuziek.
Zie verder www.barbarawessel.nl en www.movingthroughmusic.nl.
Augusto Valença
studeerde journalistiek en theater in Brazilie. Woont sedert 1993 in Nederland, waar hij in 1996 muziekstudies startte bij Marianne Blok en Nicolai Cok. Wordt op dit moment gecoached door Michael Aspinall. Naast het opera- en oratoriumrepertoire, waarin barok en belcanto zijn voorkeur genieten, zingt hij ook liedrecitals.
Tadeu Duarte
geboren in Belo Horizonte, Brazilie, is op jeugdige leeftijd begonnen met piano spelen. Nadat hij was afgestudeerd aan de Faculteit voor Muziek van de Federale Universiteit verleende de Braziliaanse regering hem een beurs om zijn studies in Europa voort te zetten. Aan het Conservatorium van Maastricht behaalde hij aansluitend zijn solisten- en kamermuziekdiploma’s. Tadeu Duarte treedt sindsdien op zowel als solist met een breed repertoire, als met kamermuziekensembles.
_________________________________________________
3 april 2011 15.00 uur
De Groene Blaadjes
Roemeens orkest
Robert Berkelbach - klarinet / taragot
Ion Micu - taragot / zang
Pieter Boeles - accordeon, fluiten
Pit Hermans- cimbaal
Erik Asscher - contrabas
Roel Schuyt - viool/altviool
Het enthousiaste orkest de 'Groene Blaadjes' bestaat sinds 2005 en speelt authentieke Roemeense muziek van de Karpaten, Transsylvanië, de Banat, de Zwarte Zeekust en Moldavië, alsook de gipsy stijl en de stadsmuziek met oriëntaals-turkse inslag.
4 t/m 20 maart 2011
Blanca Pesja - how about desire
4 - 11- 18 maart 16.00 -19.00 uur bijbehorende concerten
_________________________________________________
20 maart 2011 15.00 uur
Andrea Wittchen - sopraan
Augusto Valença - tenor
Jack de Bie - piano
Aria's en Duetten van W.A. Mozart
Programma:
uit Don Giovanni
Donna Anna e Don Ottavio ~ Recitativo accompagnato e Duetto:
Ah, del padre in periglio … Ma qual mai s’offre ,oh Dei…
Fuggi, crudele…
Donna Anna ~ Recitativo accompagnato e Rondo:
Crudele…. Non mi dir…
Don Ottavio ~ Aria: Il mio tesoro intanto
uit Cosi Fan Tutte
Fiordiligi ~ Recitativo ed Aria: Temerari……. Come Scoglio
Ferrando ~ Aria: Un’aura amorosa
Fiordiligi e Ferrando ~ Duetto: Fra gli amplessi
------ pauze -------
uit Die Entführung aus dem Serail
Konstanze ~ Recitativo ed Aria: Welcher Wechsel…….
Traurigkeit
Belmonte ~ Recitativo ed Aria: Konstanze!..........O wie ängstlich
Belmonte e Konstanze ~ Recitativo e Duetto:
Welch ein Geschick!..........Meinetwegen sollst du sterben!
Toelichting:
Don Giovanni
Libretto: Lorenzo da Ponte
De eerste uitvoering van de opera Don Giovanni was op 29 oktober 1787 in Praag.
De handeling speelt zich af in Sevilla.
Donna Anna e Don Ottavio ~ Recitativo accompagnato e Duetto:
Ah, del padre in periglio … Ma qual mai s’offre ,oh Dei… Fuggi, crudele…
Midden in de nacht heeft Donna Anna haar verloofde Don Ottavio gehaald om haar vader te helpen. Maar zij komen te laat…. Hij ligt levenloos op de grond. (Haar vader was in een duel met Don Giovanni, de grote vrouwenverleider, geraakt omdat deze Donna Anna in hun huis lastig gevallen had.) Wanneer Donna Anna ontdekt dat haar vader dood is raakt zij zo van streek dat zij een ogenblik haar verloofde voor de dader houdt, maar herstelt zij zich en Don Ottavio en Donna Anna zweren de moord te zullen wreken.
Donna Anna ~ Recitativo accompagnato e Rondo: Crudele…. Non mi dir…
Donna Anna weerlegt aan Don Ottavio de beschuldiging dat zij op tartende wijze steeds maar hun huwelijk wil uitstellen. Zij wil eerst dat Don Giovanni opgepakt wordt, dan kan zij met Don Ottavio trouwen, maar Don Ottavio heeft dat geduld niet.
Don Ottavio ~ Aria: Il mio tesoro intanto
Don Ottavio vraagt aan vrienden om Donna Anna te troosten. Hij is overtuigd dat Don Giovanni een aanrander is die Donna Anna’s vader heeft vermoordt. Hij maakt zich op voor wraak.
Cosi Fan Tutte
Libretto: Lorenzo da Ponte.
De eerste uitvoering was op 1 mei 1786 in Wenen.
De handeling speelt zich af in Napels. Drie vrienden sluiten een weddenschap af: De stelling van de oude filosoof Don Alfonso is: Fiordiligi en Dorabella, de verloofden van Guglielmo en Ferrando zullen binnen één dag ontrouw zijn, wanneer de beide heren plotseling voor langere tijd zouden moeten vertrekken.
Fiordiligi ~ Recitativo ed Aria: Temerari……. Come Scoglio
Fiordiligi stuurt vreemd mannelijk bezoek weg uit haar huis en bezweert dat niemand behalve haar lieve verloofde haar hart kan veroveren. Als een rots in de branding tegen wind en storm in zal zij standvastig zijn en trouw in de liefde.
Ferrando ~ Aria: Un’aura amorosa
Ferrando is blij over de standvastigheid en trouw van zijn verloofde Dorabella en zingt een echte liefdesserenade. Hij bezingt de pure liefde die balsem is voor hart en ziel.
Fiordiligi e Ferrando ~ Duetto: Fra gli amplessi
Fiordiligi is vastberaden om naar haar verloofde Guglielmo te reizen, maar wordt ineens verrast door Ferrando, voor wie zij stiekem toch een zwak heeft….
(Aan het einde van de opera wint Don Alfonso dus het weddenschap (!) en troost zijn vrienden met de woorden:
Cosi Fan Tutte ‘Zo doen zij het allemaal’. )
Die Entführung aus dem Serail
Tekst: Christoph Friedrich Bretzner / Gottlieb Stephanie
De eerste uitvoering was op 1 mei 1786 in Wenen.
De handeling speelt zich af op een landgoed van Bassa Selim aan de kust van Turkije. Midden achttiende eeuw.
Belmonte, een Spaanse edelman, is op zoek naar zijn geliefde Konstanze, een Spaanse dame, die door zeerovers werd ontvoerd, samen met haar kamermeisje, Blondchen, en Belmontes vroegere bediende, Pedrillo. Zij zijn door de zeerovers verkocht aan Bassa Selim. .
Konstanze ~ Recitativo ed Aria: Welcher Wechsel……. Traurigkeit.
Konstanze, gevangen in het paleis van Bassa Selim, is even alleen. Zij weet niet dat Belmonte al in haar buurt is.
Zij lucht haar gemoed en geeft uiting aan haar eenzaamheid en de zware beproevingen van haar uitzichtloze situatie. .
Belmonte ~ Recitativo ed Aria: Konstanze!..........O wie ängstlich.
Belmonte, in de tuin van het paleis van Bassa Selim, heeft met Pedrillo een plan gemaakt hoe hij als zogenaamd beroemde tuinarchitect met zijn Konstanze in contact zou kunnen komen. Hij heeft Konstanze lang niet meer gezien en bereid zich vol enthousiasme maar toch ook met enige bange voorgevoelens voor op het weerzien met zijn geliefde. .
Belmonte e Konstanze ~ Recitativo e Duetto:
Welch ein Geschick!..........Meinetwegen sollst du sterben! .
(Belmonte, Pedrillo, Konstanze en Blondchen hadden een ontsnappingspoging gedaan maar werden op het laatste moment toch nog opgepakt door Osmin en de paleiswachten.) .
Belmonte en Konstanze staan terecht.
Bassa Selim heeft zich terug getrokken om zich over hun straf te beraden. Zij worden bewaakt door paleiswachten. (Bassa Selim was ook nog te weten gekomen, dat Belmonte de zoon is van zijn ergste vijand: een Spaanse commandant welke Bassa Selim vroeger beroofd heeft van zijn vrouw, zijn vermogen en zijn vaderland. Dat beloofd niet veel goeds voor de Spanjaarden!)
Belmonte en Konstanze vinden het lot om ter dood veroordeelt te worden erger voor de ander dan voor zichzelf. De een wil zijn leven opofferen zodat de ander zou kunnen leven. Maar zij kunnen die beslissing niet maken, dat doet Bassa Selim wanneer hij van zijn beraad terug komt. Zij kunnen niets doen. Uiteindelijk vinden zij hun kracht en geluk in hun liefde voor elkaar en bereiden zich zo voor op hun gezamenlijke dood. .
(De afloop van het verhaal: Als Bassa Selim terugkomt, deelt hij mede dat hij zich weigert, zich als Belmontes vader te gedragen. Tot ieders verbazing toont de Bassa zich vergevingsgezind en laat de vier Spanjaarden vrijelijk op een speciaal schip naar Spanje terugreizen. Aan het einde van de opera wordt Bassa Selim als goede edelman geprezen en opera wordt met Mozarts’ Turkse klanken luidruchtig en gelukkig beëindigd) .
De sopraan Andrea Wittchen
genoot haar eerste muzikale opleiding in Noorwegen.
Daarna studeerde zij in Nederland hoofdvak klassieke zang bij Marianne Blok aan het Utrechts´ Conservatorium, en mime aan de Mimeopleiding van de Hogeschool voor de Kunsten Amsterdam. Beide opleidingen sloot zij met succes af. Zij studeerde verder bij Paula de Wit in Amsterdam en wordt op dit moment gecoached door Hetty Gehring in Utrecht.
Na haar afstuderen heeft zij gewerkt als zangeres en mimespeelster in verschillende theaterproducties, o.a. bij de Amsterdamse gezelschappen BEWTH (o.a. 66 voorstellingen in het gebouw van het Ministerie van Sociale Zaken in Den Haag) en het Griftheater (voorstelling ‘Ontijtijd’ op het Oeral festival op Terschelling), zoals ook in Parijs bij ‘Théatre du Mouvement’, waarmee zij met de voorstelling ´Cities´op tournee ging door Europa (Parijs, Madrid, Bratislava, Timisoara, Boekarest, Amsterdam).
Andrea Wittchen nam als zangeres actief deel aan masterclasses als de Springiersbacher Meisterkurse in Duitsland, op het Belcanto Festival in Dordrecht en aan de Nordfjord International Opera Workshop in Noorwegen, waar zij werkte met de Italiaanse dirigent Dante Mazzola, die verbonden is aan het operahuis La Scala in Milan.
Andrea Wittchen was te zien in verschillende opera- en muziektheatervoorstellingen in Nederland, zoals o.a. in ‘Maria Nunez’ (2009) i.s.m. het pianotrio het ‘Orion Ensemble’. Naast het oratorium- en operarepertoire geeft zij ook liedrecitals.
Met de Nederlandse pianist Jack de Bie heeft zij de CD ‘Music from Norway and Russia’ uitgebracht. Zij waren op concerttournee in Noorwegen en geven regelmatig concerten met verschillende liederen- en operaprogramma’s, waaronder een Spaans programma en een theaterconcert, de mimopera ´Huldra´ met Noorse muziek.
De Braziliaanse tenor Augusto Valença
studeerde journalistiek en theater in zijn geboorteplaats Recife en in Rio de Janeiro waar hij als acteur debuteerde in “Le Balcon”van Jean Genet. Meerdere rollen volgden, zowel op de bühne als op de witte doek. Valença woont sedert 1993 in Nederland , waar hij in 1996 muziekstudies startte bij Marianne Blok (zang) en Paul Pattipilohy (piano). Hij studeerde verder bij Nicolai Cok en wordt op dit moment gecoached door Michael Aspinall.
Op zijn repertoire staan o.a. Peppe in Donizettis “Rita” (Antwerpen en Den Haag), Arturo in Bellinis “I Puritani” (Breda en Tilburg), D. Ottavio in Mozarts “Don Giovanni” en Arlecchino in de gelijknamige opera van Vincenzo Righini (op CD in 2005 opgenomen door BonGiovani Records – Bologna). Beide rollen zong hij tijdens het Belcanto Festival Dordrecht in 2003 onder leiding van Fabio Maestri. Voorts zong hij Acis en Damon in “Acis and Galatea” van Händel (Amsterdam), Glaucus in “Scylla et Glaucus” van Jean-Marie Leclair (Praag), Pomponnet in “La Fille de Madame Angot” van Charles Lecocq (Utrecht), Paris in “La Belle Helene” van Offenbach (Amsterdam),Orfeo in Monteverdis “Orfeo” (Bremen), Barinkay in Strauss “Zigeunerbaron” (Goes en Midelburg), Simon in Millöckers “Der Bettelstudent” (Zeist), Sir Severin/Master of Ceremonies in Segall/Paivas “Love Dolls” (Ljubljana, Amsterdam, Den Haag, Sofia, Zagreb); Monsieur de Crotignac/Pittore in Cimarosa’s “Il Pittore Parigino”(Nijetrijne) en Kornelys in "La Princesse Jaune" van Saint-Saens.
Naast het opera- en oratoriumrepertoire, waarin barok en belcanto zijn voorkeur genieten, zingt Augusto Valença ook liedrecitals. Zijn internationale optredens leidde tot een breed repertoire met liederen van Europese en Zuid-Amerikaanse componisten. Hij trad op in Nederland, Tsjechië, Italië, Frankrijk, Duitsland, Polen, Rusland, Spanje, Slovenië, Croatië, Bulgarije, België, Engeland, Brazilië en Argentinië.
Tijdens het Grachten Festival 2011 te Amsterdam, zal Augusto Valença de rol van Der junge Mann in "Die Flut" van Boris Blacher (1903-1975) zingen.
Jack de Bie
was reeds op zeer jeugdige leeftijd achter de piano te vinden. Later studeerde hij hoofdvak piano aan het Koninklijk Conservatorium in Den Haag bij Janine Dacosta en Theo Bruins. Hij behaalde het eindexamen cum laude en ontving hiervoor tevens de grootste van de vier prijzen uit het Cuypersfonds. Na het Conservatorium volgde Jack de Bie meesterklassen bij onder andere Cyprien Katsaris, Youri Egorov en Eliana Rodriquez.
Naast het geven van solorecitals is Jack de Bie een veel gevraagd en bekwaam zangbegeleider en kamermusicus. Hij begeleidde vele zangers en zangeressen in binnen- en buitenland, waaronder Henk Smit, Marianne Blok, Elzbiéta Szmytka en Ernst-Daniel Smid. Hij was jarenlang als pianist actief verbonden aan de “Springiersbacher Meisterkurse” voor zangers in Duitsland o.l.v. Marianne Blok. Hij werkt samen met de violisten Charlotte Bon en Martin de Deugd. Ook is hij werkzaam als repetitor/ muzikaal leider bij verschillende koren en ensembles.
Bij de Oostenrijkse maatschappij KOCH-Schwann maakte hij twee CD-opnames, die als wereldpremières werden uitgebracht. Eén hiervan, getiteld “Niederländische Klaviermusik”, heeft hij samen met Willem Noske, dé promotor van de Nederlandse muziek, samengesteld. Recensie over deze solo-CD in het muziekblad ´Luister´: “Jack de Bie is een erudiet klavier-speler, die erin slaagt zijn onderwerpen in goed reliëf te plaatsen. Technisch onberispelijk toegerust en met een heel persoonlijk getinte aanslag geeft hij zijn spel doeltreffend vorm.”
________________________________________________
vrijdag 18 maart 2011 toegang gratis
17.00 uur:
Singer-songwriters van het conservatorium
3e concert tentoonstelling Blanka Pesja
________________________________________________
vrijdag 11 maart 2011 toegang gratis
17.00 uur:
The Exit Trio
2e concert tentoonstelling Blanka Pesja
Itai Weissman
-sax ewi
Sun Su Kim
- d.bas
Kaspars Kurdenko
- drum
links
_________________________________________________
6 maart 2011 15.00 uur
Duo Questro - Yedigaryan
Souvenirs
Daphne Questro- sopraan
Anna Yedigaryan - piano
Kleine en grotere kadootjes uit de muziekgeschiedenis komen voorbij in liederen en pianosolo´s. Muziek als
souvenirs uit het verleden die de ziel kunnen roeren, herinneringen uit vervlogen tijden kunnen oproepen of
verlangens losmaken. Klanken die emoties in trilling brengen en wellicht na afloop nog lang doorklinken in de ziel.
Woorden die nog een tijdje de tong strelen en door je hoofd zweven. Wellicht neuriet u de melodie nog na terwijl u
gedachteloos uit het raam kijkt. Koesteringen. In het programma “Souvenirs” toont duo Questro-Yedigaryan de
muzikale geschenken in al hun pracht en Daphne omhult ze in kleurrijke verpakkingen van woorden en sferen.
Werken van o.a. Edvard Grieg, Richard Strauss, Erik Satie, Xavier Montsalvatge, Antoine Oomen, Komitas, Bertha Koopman, Francis Poulenc, Kurt Weill en Roger Quilter
www.duo-qy.nl
_________________________________________________
4 maart 2011 16.00 uur - 19.00 uur
Dark Ensemble
Openings concert tentoonstelling Blanka Pesja
Blanka Pesja - voice
Christian Pabst- piano
Nick Granville - electronics
Dark Ensemble
Introduction:
Initiated in September 2010 by Blanka Pesja, art teacher at the Conservatory of Amsterdam. Open to collaboration with all artists using any medium who are interested in the experiment as the main working process focused on exploring the interaction with the spoken word.
For now the nucleus consists of spoken word interacting with piano as the first musical interaction based on improvisation. The second layer consist of adding an electronic environment.
Work process:
Language as carrier of meaning, as carrier of sound and rhythm and as carrier of value, hands out different angles from which it can create relationships with other media.
As a beginning I started to explore the first relationship with music through improvisation with the piano and later including the double bass. Improvisations were open to other instruments like the guitar and ewi. The ewi being an electric instrument did not yet find a clear sound definition away from the electronics.
Acoustic improvisations as the base of jazz idiom interacted well within an electronic concrete or abstract soundscape.
Soundscapes in this context functioned as definitions of space and environment. Thus the every day modern urban environment set the stage and interacts with the spoken word.
Spoken word in this context became the audible human focus on understanding though naming and telling.
The next stage could be with dance or theater as we not only talk to ourselves all day through but also move or act out on the thoughts. Expressing our understanding and interpretation of what it is we experience.
In the future the aim is to build more and more complex relationships with structuring layer after layer as ways of bringing our concept into an interesting construction.
Blanka Pesja.
www.darkensemble.wordpress.com
_________________________________________________
20 februari 2011 15.00 uur
Hai Mindruto
Roemeense volks- en zigeunermuziek
Bert Smits, viool
Drieks Daams, accordeon
Friek Herfst, zang en cello
Emmy Muijs, cimbaal
Frank de Jong, contrabas en taragot
Het ensemble Hai Mindruto (kom, mijn geliefde) heeft met de keuze van haar romantische naam uit willen drukken dat in het programma ruimte is gemaakt voor ontroerende, gedragen melodieën als afwisseling van de snelle en wervelende Roemeense muziek. Het repertoire bestaat uit een aantal langzame doina's, waarin de melancholie die onlosmakelijk met de Roemeense muziek verbonden is, volledig tot uiting komt. Liefhebbers van snellere nummers komen ook aan hun trekken met hora's, sirba's of muziekstukken met een wat minder bekende maatsoort, zoals de geampara (7/16) en de breaze (8/8).
www.roemeensorkest.nl
_________________________________________________
17 februari 2011 20.30 uur
Theatercollectief blondeBIZON
Pas op de oppas (naar Medea)
“Kopje koffie? Koekje erbij? Wilt u stil zijn, want het kindje slaapt net…”
De oppas zorgt voor Rust, Reinheid en Regelmaat als u weg van huis en kind bent. Denkt u.
U weet niet, dat de ervaren oppas in het bezit is van een wel héél bijzonder Curriculum Vitae: Zij
was ooit de oppas bij Medea...
Met humor en tragiek wordt de mythe van Medea over u heen gegoten. Let u op?!
Medea = prinses met toverkrachten uit het verre Kolchis
Jason = held uit Griekenland
Argo = schip van Jason en zijn Argonauten (= helden)
Missie Jason: Het kostbare Gulden Vlies uit Kolchis bemachtigen
Missie Medea: Trouwen met Jason, huis en haard achterlaten
De missies zijn volbracht. Medea en Jason zijn met het Gulden Vlies naar Griekenland
gevlucht. Ze trouwen, krijgen 2 zonen.
Maar dan: De Griekse koning heeft aanbod voor Jason: zijn dochter trouwen!
= geweldige ‘carrièremove’ ? koningschap in zicht.
Jason stemt in, verbreekt zijn huwelijk met Medea.
En Medea?
MEDEA NEEMT WRAAAAAAAK!!!
Drie pittige, eigentijdse oppasdames zingen, schelden, schateren en dromen over een duister
heden en een onverwerkt verleden.
Luister en huiver; Het zal je oppas maar wezen!
www.blondebizon.nl
_________________________________________________
6 februari 2011 15.00 uur
Claudia Y Manito
www.manito.biz
Spaanstalige latin met Paraguayaanse harp, gitaar & zang
Claudia zingt canciones uit diverse Zuid Amerikaanse landen.
Met haar zwoele stemgeluid treft ze het juiste gevoel wat deze muziek in zich draagt.
Veel muziek heeft Claudia via haar vader, zelf muzikant, leren kennen. Hij heeft haar ook de beginselen van het gitaarspelen en het bespelen van de Paraguayaanse harp bijgebracht. Op deze harp laat zij Argentijnse zamba ’s en tango’s , stukken uit Paraguay en Venezuela horen. Het gezongen repertoire wordt ondersteund met gitaar.
Manito begeleidt de harpstukken van Claudia met strakke ritmes. Bij de zangnummers vult hij het gitaarspel van Claudia aan met melodische solo’s en fraseringen.
www.claudiaymanito.nl
_________________________________________________
23 januari 2011 15.00 uur
Seenu Singh
- piano
Chopin - recital
Fantasie-Impromptu Op. 66 in Cis klein
Nocturne Op. 72 No. 1 in E klein
Polonaise Op. 40 No. 1 in A groot "Militaire"
Ballade No. 2 Op. 38 in F groot
Polonaise Op. 53 in As groot "Héroïque"
Nocturne Op. 27 No. 1 in Cis klein
Ballade No. 4 Op. 52 in F klein
Berceuse Op. 57 in Des groot
Scherzo No. 1 Op. 20 in B klein
De pianist Seenu Singh verovert wereldwijd de harten van het publiek. Hij is een vertolker van Chopin zoals er maar weinig zijn.
Seenu Singh werd in India geboren. Als klein kind verhuist hij met zijn familie naar Frankrijk, woont daarna in Australië en komt uiteindelijk in België terecht waar hij nu 19 jaar woont.
Hij behaalde zijn ‘Meester in Muziek’ met onderscheiding aan het Koninklijk Vlaams Conservatorium in Antwerpen. Hij ontving een prestigieuze beurs waarmee hij lessen kon volgen bij gerenommeerde pianisten. Gevraagd naar zijn grote liefde voor Chopin zegt hij: “Weinig muziek heeft zoveel elegantie en ontroering in zich als die van Frédéric Chopin. Dromerige, poëtische melodieën, de rijkste harmonieën en een briljante pianotechniek worden op de delicaatste manier in elkaar geweven om meesterwerken te vormen die tot de mooiste en diepzinnigste bladzijden uit de pianoliteratuur behoren.”
In het Chopin jaar werd hij veel gevraagd zijn recitals te geven. Zo ook in het Concertgebouw in Amsterdam, maar ook in India, Schotland en Polen. Bij internationale pianowedstrijden viel hij in de prijzen. In de pers wordt hij beschreven als een pianist met volmaakt technische mogelijkheden, betoverend en met overweldigend succes.
www.seenusingh.com
_________________________________________________
9 januari 2011 15.00 uur
Trio Tangata
Jacqueline Edeling- bandoneòn
Adinda Meertins- contrabas
Margreet Markerink- piano
Mis Cosas Favoritas
Lo que vendra - Astor Piazzolla
Milonga del Angel - Astor Piazzolla
Me Buenos Aires querido- Carlos Gardel
Flor de lino - Hector Stamponi
Corralera -Aselmo Aieta
Cancion y milonga - Margreet Markerink
Candombe nocturna - Margreet Markerink
Michelangelo - Astor Piazzolla
Tanti Anni Prima - A. Piazzolla
Decarissimo - A. Piazzolla
****Pauze***
Kicho (solo bas) - A. Piazzolla
Te queiro (solo piano) - Margreet Markerink
Desconcierto - Carel Kraayenhof
Nocturna - Julian Plaza
Orlando goni - Alfredo Gobbi
Aqui - Margreet Markerink
Tamba - Margreet Markerink
Adios Nonino- A. Piazzolla
My favorite things - Richard Rogers
Trio Tangata is een ensemble, dat bestaat uit 3 musici, die reeds vele jaren in de Argentijnse tango zijn gespecialiseerd. Zij vertolken op eigen wijze de tangomuziek van grootmeesters zoals Astor Piazzolla, Gustavo Beytelmann, Julian Plaza, Anibal Troilo, Horacio Salgán. In de nieuwe composities, geschreven door de pianiste Margreet Markerink, laat Trio Tangata zien dat de ontwikkelingen van de Argentijnse tango nog lang niet ten einde zijn.
Uitstapjes naar de jazz en andere stijlen worden moeiteloos opgenomen in hun muziek zonder dat het tot een stijlbreuk leidt. Weemoed, melancholie, maar ook uitbundige en stuwende ritmes maken van de voorstellingen van Trio Tangata een feest voor het oor
Trio Tangata brengt de Argentijnse tango met oog voor drama, precisie en vakmanschap. De drie muzikanten maken deel uit van het bekende tango septet Tango Dorado.
Trio Tangata heeft op vele podia gespeeld,van tangofestivals tot en met concertzalen. Zo tourde Trio Tangata - op uitnodiging van de Accademia Libera - 2 weken door Toscane met hun concert-voorstelling.
Samenwerking met de Argentijnse zanger José Rivero heeft o.a. geleid tot het maken van een CD "mis cosas favoritas". Op deze CD zijn , naast enkele "favoritas" uit de Argentijnse tangomuziek ook meerdere eigen composities van Margreet Markerink te horen. In 2008 won zij met enkele van haar composities de "Chocloprijs" , een prijs uitgeschreven voor nieuwe Argentijnse dansmuziek
www.triotangata.nl
_________________________________________________
26 december 2010 15.00 uur
Four Fun
Yvonne Kooij- sopraan
Lies Belovics- alt
Jan van Ingen- tenor/bariton
Jos Lahay- bariton/tenor
Dianne Heijstee- piano/fluit
Close Harmony met een vleugje Kerst
Close-Harmony kwartet Four Fun
brengt u op Tweede Kerstdag een gevarieerd muziekprogramma met Christmas Carols, middeleeuwse klanken, evergreens, popsongs en jazzy stukjes. Van Toinot Arbeau tot Duke Ellington, van Bach tot Bacharach. Van stukjes die ontroeren tot nummers met een vleugje swing.
Close-Harmony kwartet Four Fun
is opgericht in 1995. De naam ‘Four Fun’ geeft het plezier weer waarmee Yvonne, Lies, Jan en Jos samen zingen. Vier verschillende stemmen die in close-harmony één luisterrijk geheel vormen. Het kwartet wordt sinds 1997 begeleid door Youri van Ingen, die daarmee al vele jaren onlosmakelijk aan het succes van Four Fun is verbonden. Voor een deel van het repertoire treedt hij op als begeleidend pianist of als vijfde stem.
Four Fun heeft op veel plaatsen gezongen: in Het Gooi en vér daarbuiten, zoals in Den Haag en zelfs in Brussel. Four Fun heeft in theaters gestaan, in kerken, bij muzikaal omlijste diners en huwelijksceremonies, maar ook op korenfestivals, kerstmarkten, exposities en beurzen.
Yvonne Kooij
is de klassieke muziek met de paplepel ingegeven. Haar vader was concertzanger en lid van het Radio Omroepkoor. Zelf heeft zij jarenlang klassieke piano- en zangles gehad. Naast klassieke muziek houdt zij van fusion jazz en op zijn tijd staan ook Earth Wind and Fire, Michael Jackson, George Michael en Dire Straits op haar luisterlijstje. Vanzelfsprekend luistert zij graag naar close-harmony groepen als Manhattan Transfer, Montezuma’s Revenge en Intermezzo, al was het maar om de eigen performance met Four Fun scherp te houden.
Lies Belovics
heeft van jongs af aan gezongen, eerst tussen de schuifdeuren en later bij verschillende koren. Zij houdt van allerlei muziekstijlen: pop, folk, blues, musical, waarbij het haar vooral gaat om de sfeer die er van een lied uitgaat. Heeft enkele jaren dwarsfluit gespeeld maar uiteindelijk toch voor zang gekozen.
Jan van Ingen
heeft vanaf zijn 6e jaar in koren gezongen, volgde zanglessen en heeft gedurende ruim 17 jaar een jongerenkoor geleid. Zijn voorkeur gaat uit naar popmuziek, waarbij Paul Simon, The Beatles en de Moody Blues de grote favorieten zijn.
Jan speelt accordeon en gitaar en omschrijft zichzelf het liefst als een troubadour. Naast het zingen in het kwartet is hij ook actief als zanger/gitarist in een pop-bandje en als leider van een smartlappenkoor.
Jos Lahay
heeft lang geleden bij jazz-combo’s gezongen en is pas later in de ban geraakt van samenzang en close-harmony. Hij volgde lessen en workshops op het gebied van stemvorming en stage-performance. Jos houdt van alle soorten goede muziek, maar zijn muziekarchief bevat voornamelijk veel jazz, latin en fusion.
Dianne Heijstee
is studente aan het conservatorium in Amsterdam. Zij speelt blokfluit en piano en verleent regelmatig muzikale medewerking bij kerkdiensten en concerten. Zij is vaste begeleidster van een koor in Ankeveen en wordt daarnaast, in die kwaliteit, regelmatig gevraagd als invalster bij andere koren. Verder speelt zij blokfluit bij verschillende gelegenheden. Momenteel valt zij in voor Youri van Ingen die een sabbatical leave neemt van een jaar.
Youri van Ingen
kreeg zijn eerste pianolessen toen hij zeven jaar was. Later doorliep hij de HKU waar hij met succes in muziektechnologie afstudeerde. Zijn vak is het componeren van muziek voor films en documentaires. In het repertoire van Four Fun is een compositie van zijn hand. Vanaf 1997 begeleidt hij het kwartet met veel plezier. Daarnaast heeft hij in de loop der jaren een koor en verscheidene zangeressen begeleid. Zijn muzieksmaak varieert van jazz en klassiek tot modernere stijlen als acid jazz, lounge en minimal. Namen als Jazzanova, Amon Tobin en Bonobo zullen waarschijnlijk niet bekend in de oren klinken, of toch wel?
www.four-fun.nl
_________________________________________________
12 december 2010 15.00 uur
Doroed
Mehrnaz Salehi
(zang)
Vincent Geurts
(gitaar)
Iraanse Liederen
een programma waarin volksliedjes, oude liederen en populaire songs uit Iran worden afgewisseld met enkele gitaarsolo's. Duur van het programma: ongeveer 1 uur (circa 20 nummers, pauze na circa 10 nummers). De vertalingen van de liederen worden geprojecteerd
In 2001 studeerde zij klassieke piano af aan de National Music Academy in Sofia. Direct daarna vertrok zij naar Nederland om haar tweede opleiding te volgen: jazz en pop aan het Amsterdams Conservatorium.
In 2010 heeft zij haar Master Degree jazz behaald aan het Utrechtse Conservatorium Haar muzikale loopbaan is divers: zij heeft pianoconcerten gegeven, met verschillende muzikanten duetten gevormd,in kamerensembles gespeeld, operazangers begeleid en deelgenomen aan nationale en internationale festivals en workshops.
Haar prestaties leverden haar reeds diverse prijzen en erkenningen op.
www.marinapopova.nl
Freek Kroon
studeerde in Alkmaar en Den Haag (1996) en volgde masterclasses bij Joe LaBarbera, Steve Smith & Terry Bozzio.Actief in pop- & jazzgroepen w.o. Boi Akih, Elvis Sergo, Jeroen Zijlstra. Trad op in diverse radio- & tv programma’s voor NPS, AVRO, Veronica, NCRV. Hij tourde in België, Duitsland, Zwitserland & Spanje.
Sinds 2004 werkt hij samen met Egon Kracht & The Troupe (Zappa's Joe’s Garage, De Verleiding van Harry Faust, Hauser Orkater Tribuut)
Hij is slagwerker bij muziektheatergroepen en musicals.
Daarnaast is Freek een verdienstelijk illustrator / ontwerper en schilder.
www.freekkroon.nl
Thomas Dirks
(1966) begon als kind met piano, klarinet, saxofoon en basgitaar. Na een klassieke contrabasopleiding aan het Koninklijk Consevatorium bij Knut Guettler en Quirijn van Regteren Altena volgt een gevarieerde loopbaan in het Nederlandse muziektheater. Eerst als multi-instrumentalist bij Flairck en vier jaar lang als vaste bassist van Herman van Veen. Hij werkte verder samen met o.a. Zenga, Lori Spee, het Rosenberg Trio, Wieke Garcia en een keur aan orkesten.Sinds 1997 speelt Thomas de meeste grote Musicals van Joop van den Ende Theaterproducties waaronder Miss Saigon, Aida, The Lion King, Cabaret, Sunset Boulevard, Ciske de Rat en Mary Poppins.Jorien Zeevaart
studeerde in 2006 cum laude af aan de muziektheateracademie van het Rotterdams conservatorium Codarts.Gedurende haar opleiding ontdekte zij, naast muziektheater, al snel haar liefde voor jazz en het franse chanson (zo won zij in 2004 het Concours de la Chanson Alliance Française).
Na werkzaam te zijn geweest in verschillende musicalproducties, waaronder Sunset Boulevard en Notre Dame de Paris, is zij een samenwerking aangegaan met het Marina Popova trio en franstalig tekstschrijver Bruno Lagarrigue.
Samen ontwikkelen zij een geheel eigen (franstalig) repertoire.
In 2011/2012 zal Jorien tevens te zien zijn in de muziektheatervoorstelling Bear v. Shark (kameroperahuis Zwolle) en speelt zij samen met the KoosMark Big Band in de Music for the movies concertreeks.
www.jorienzeevaart.nl
Carl Philip Emanuel Bach
(1714-1788)Sonate in G Wq 62/19 H 119 (1757)
- Allegro assai
- Andante
- Presto
Federico Mompou
(1893-1987) Impresiones intimas (1911-1914)
- Lento cantabile espressivo
- Larguetto
- Gracioso
- Agitato
- Pajaro triste
- La Barca
- Cuna
- Secreto
- Gitano
Frank Bridge
(1879-1941)A Fairy Tale Suite (1917)
- The Princess
- The Ogre
- The Spell
- The Prince
*Pauze*
Sergei Prokofiev
(1891-1953) Sonate # 9 in C groot op. 103 (1947)
- Allegretto
- Allegro strepitoso
- Andante tranquillo
- Allegro con brio, ma non troppo presto
Als pianist heeft Frederic Voorn veel concerten gegeven. Hij was prijswinnaar van het Frank Martin Concours en werd door diverse internationale festivals uitgenodigd. (Tibor Varga festival, Sion. Antverpiano, Antwerpen. Grand Piano en Scarlatti Festival, Amsterdam. Spring Festival, Praag). In 1996 verscheen een CD met sonates van Domenico Scarlatti. Hij maakte concertreizen naar verschillende landen (Zwitserland, Amerika, België, Rusland, Spanje, Engeland) en gaf concerten in belangrijke zalen zoals het Concertgebouw in Amsterdam en de Tonhalle in Zürich. Frederic Voorn was solist bij diverse orkesten, zo voerde hij met dirigent Howard Williams Messiaen’s Oiseaux Exotiques uit en speelde hij in Bakoe het Eerste Pianoconcert van Beethoven met het Staats Symfonieorkest van Azerbeidzjan.
Als programmamaker bij de radio is Frederic Voorn sinds 1997 actief. Naast Pianistenuur, dat vanaf 2001 iedere zaterdag door de VARA wordt uitgezonden, maakt hij programma’s voor de NPS, (Het Eerste Uur) de VPRO (Het Middagconcert en Urubicha) en de Concertzender.
Vanaf 2005 is Frederic Voorn zich meer en meer op het componeren gaan richten. Hij heeft een orkeststuk geschreven getiteld: Ezra’s Journey (2005) en zijn Eerste Strijkkwartet (2006) ging in 2008 in Amerika in première. Andere werken, zoals de Pièces simples et naturelles voor piano (2005) en de Caprice voor viool en piano (2007) werden al diverse keren uitgevoerd. Momenteel componeert hij een tweede strijkkwartet.
Frederic Voorn studeerde piano aan de conservatoria van Amsterdam en Utrecht bij Jan Marisse Huizing, Jan Wijn en Haakon Austbö. In 1987 behaalde hij in Utrecht zijn diploma Uitvoerend Musicus. Daarna volgden lessen in Londen bij Peter Feuchtwanger en in Moskou bij Lev Naumov en Joeri Levin. Frederic Voorn woont in Amsterdam, is getrouwd en heeft twee zonen.
Wolfgang Amadeus Mozart
(1756-1791)Rondo voor fluit en orkest in D majeur KV 184 (arr. duo)
Paul Hindemith
(1895-1963)Acht Stücke für Flöte
Jules Mouquet
(1867-1946)Sonate La flute de Pan (op. 15) - Pan et les bergers - Pan et les oiseaux
Gabriel Fauré
(1845-1924)Fantasie voor fluit en piano (op. 79)
Louis Andriessen
(*1939) Sonata for Flute and Piano - Allegro Moderato - Adagio Molto - Allegro Scherzando - Finale - Allegro Vivace
Z. Kodály
(1882-1967)Dances of Marosszék
Francis Poulenc
(1889-1963) Sonate voor fluit en piano - Allegro malinconico - Cantilena - Presto giocoso
Maurice Ravel
(1875-1937)Pièce en forme d’Habanera
Duo Spring Friends
bestaat uit Valentina Tóth (1994), conservatorium Groningen, gymnasium en Fréderique Purnot (1995), conservatorium Maastricht, vwo. Valentina en Fréderique zijn meervoudige laureaten nationaal en internationaal en o.a. prijswinnaars van het Nationale Prinses Christina Concours 2009. Dankzij Sidonie Riha geeft Janny Lobbezoo het duo les vanaf hun eerste concerten in Delft, Heerlen en Kerkrade zomer 2009. Daarna werden ze uitgenodigd in Doetinchem, Voorschoten, Maastricht en op het Internationale Kamermuziek Festival Utrecht van Janine Jansen. Van het ene concert kwam het volgende in Doorwerth, Enschede, Venlo, Lisse, Gulpen, Nijmegen, Amerongen en op de Uitmarkt in Amsterdam. Het duo kreeg masterclasses van Abbie de Quant in Vollenhove en daarna concerten in Wittem, Kerkwijk, Drachten en Borger. In 2011 concerteren ze in Amsterdam, Aldtsjerk, Den Haag, Eerbeek en Noordwijk in recitals waarin ze solo en duo spelen combineren.
Pers over Duo Spring Friends
-Jan Toor. Steenwijker Courant 29 september 2010. Masterclass door Abbie de Quant.Nu luisteren naar de groten van Morgen:--- "Zowel tijdens de masterclass als het concert werden de vijf fluitisten begeleid door drie voortreffelijk pianisten: Roele Kok, Ted van der Heijdt en Valentina Tóth." --- "Geopend werd dit zondagmiddag concert door Fréderique Purnot, begeleid door Valentina Tóth met een Sonate van Francis Poulenc. Vrolijk, dansant, virtuoos en met een spetterend slotdeel."--- (Vollenhove)
- Anneke Koster. "Hoog en Laag", 24 februari 2010. Jubileumconcert in Ontmoetingskerk: --- “In de Fantaisie voor fluit en piano* en de originele Flute de Pan van J. Mouquet lieten beiden horen dat ze ook als duo furore maken.”--- (Doorwerth) *Van G. Fauré
- Arnout le Clercq. “Witte weekblad Voorschoten,” Idem “Echo,” 16 november 2009. Publiek luistert gebiologeerd: --- “Zij speelden ook gezamenlijk een aantal stukken: deze ontmoeting van jonge muzikale geesten was minstens even indrukwekkend, zo niet indrukwekkender dan wat men al gezien en gehoord had.” (Voorschoten)
www.valentinatoth.nl
_________________________________________________
Schumann
Tausend GrusseIch denke dein
Schubert
Das sie hier gewesenSchumann
MondnachtSchubert
Nacht und traumeAn die Nachtegal
Bizet
Ouvre ton cœurDuparc
LamentoSaint-Saens
Au cimetiereMassenet
Joie Debussy
FantochesDuparc
La Fuite Quilter
Weep you no more sad fountains
Barber
Sure on this shining night
Bernstein
When my soul touches yours
Lehmann
Moon of my delight
Bernstein
One handPauze
Villa-Lobos
Impressôes SeresteirasMascagni
KersenduetGranados
La maja y el ruisinol De Falla
Asturiana Obradors
Del cabello mas sutil Ovalle
Azulao! Ovalle
Modinha
Rossini
SerenadeBarbara Wessel
studeerde Klassieke Solozang aan de Schumann Akademie, na een aantal jaren werkzaam te zijn geweest als onderwijskundige en docent. Regelmatig treedt zij op als solist (met piano, orgel en luitbegeleiding) en bij gelegenheden. Zij heeft een eigen praktijk als zangpedagoge.
Met Augusto Valenca trad zij meermalen op, o.m. met belcantomuziek.
Zie verder www.barbarawessel.nl en www.movingthroughmusic.nl.
Augusto Valença
studeerde journalistiek en theater in Brazilie. Woont sedert 1993 in Nederland, waar hij in 1996 muziekstudies startte bij Marianne Blok en Nicolai Cok. Wordt op dit moment gecoached door Michael Aspinall. Naast het opera- en oratoriumrepertoire, waarin barok en belcanto zijn voorkeur genieten, zingt hij ook liedrecitals.
Tadeu Duarte
geboren in Belo Horizonte, Brazilie, is op jeugdige leeftijd begonnen met piano spelen. Nadat hij was afgestudeerd aan de Faculteit voor Muziek van de Federale Universiteit verleende de Braziliaanse regering hem een beurs om zijn studies in Europa voort te zetten. Aan het Conservatorium van Maastricht behaalde hij aansluitend zijn solisten- en kamermuziekdiploma’s. Tadeu Duarte treedt sindsdien op zowel als solist met een breed repertoire, als met kamermuziekensembles.
4 t/m 20 maart 2011
Blanca Pesja - how about desire
4 - 11- 18 maart 16.00 -19.00 uur bijbehorende concerten
Andrea Wittchen - sopraan Augusto Valença - tenor Jack de Bie - piano Don Giovanni Cosi Fan Tutte Die Entführung aus dem Serail Andrea Wittchen Augusto Valença Jack de Bie Itai Weissman
-sax ewi Sun Su Kim
- d.bas Kaspars Kurdenko
- drum Daphne Questro- sopraan Anna Yedigaryan - piano Blanka Pesja - voice Christian Pabst- piano Nick Granville - electronics Bert Smits, viool
Drieks Daams, accordeon Friek Herfst, zang en cello Emmy Muijs, cimbaal Frank de Jong, contrabas en taragot Seenu Singh Jacqueline Edeling- bandoneòn Adinda Meertins- contrabas Margreet Markerink- piano Yvonne Kooij- sopraan Lies Belovics- alt Jan van Ingen- tenor/bariton Jos Lahay- bariton/tenor Dianne Heijstee- piano/fluit Close-Harmony kwartet Four Fun
Yvonne Kooij Lies Belovics Jan van Ingen Jos Lahay Dianne Heijstee Youri van Ingen Mehrnaz Salehi Vincent Geurts
_________________________________________________
20 maart 2011 15.00 uur
Aria's en Duetten van W.A. Mozart
Programma:
uit Don Giovanni
Donna Anna e Don Ottavio ~ Recitativo accompagnato e Duetto:
Ah, del padre in periglio … Ma qual mai s’offre ,oh Dei…
Fuggi, crudele…
Donna Anna ~ Recitativo accompagnato e Rondo:
Crudele…. Non mi dir…
Don Ottavio ~ Aria: Il mio tesoro intanto
uit Cosi Fan Tutte
Fiordiligi ~ Recitativo ed Aria: Temerari……. Come Scoglio
Ferrando ~ Aria: Un’aura amorosa
Fiordiligi e Ferrando ~ Duetto: Fra gli amplessi
------ pauze -------
uit Die Entführung aus dem Serail
Konstanze ~ Recitativo ed Aria: Welcher Wechsel…….
Traurigkeit
Belmonte ~ Recitativo ed Aria: Konstanze!..........O wie ängstlich
Belmonte e Konstanze ~ Recitativo e Duetto:
Welch ein Geschick!..........Meinetwegen sollst du sterben!
Toelichting:
Libretto: Lorenzo da Ponte
De eerste uitvoering van de opera Don Giovanni was op 29 oktober 1787 in Praag.
De handeling speelt zich af in Sevilla.
Donna Anna e Don Ottavio ~ Recitativo accompagnato e Duetto:
Ah, del padre in periglio … Ma qual mai s’offre ,oh Dei… Fuggi, crudele…
Midden in de nacht heeft Donna Anna haar verloofde Don Ottavio gehaald om haar vader te helpen. Maar zij komen te laat…. Hij ligt levenloos op de grond. (Haar vader was in een duel met Don Giovanni, de grote vrouwenverleider, geraakt omdat deze Donna Anna in hun huis lastig gevallen had.) Wanneer Donna Anna ontdekt dat haar vader dood is raakt zij zo van streek dat zij een ogenblik haar verloofde voor de dader houdt, maar herstelt zij zich en Don Ottavio en Donna Anna zweren de moord te zullen wreken.
Donna Anna ~ Recitativo accompagnato e Rondo: Crudele…. Non mi dir…
Donna Anna weerlegt aan Don Ottavio de beschuldiging dat zij op tartende wijze steeds maar hun huwelijk wil uitstellen. Zij wil eerst dat Don Giovanni opgepakt wordt, dan kan zij met Don Ottavio trouwen, maar Don Ottavio heeft dat geduld niet.
Don Ottavio ~ Aria: Il mio tesoro intanto
Don Ottavio vraagt aan vrienden om Donna Anna te troosten. Hij is overtuigd dat Don Giovanni een aanrander is die Donna Anna’s vader heeft vermoordt. Hij maakt zich op voor wraak.
Libretto: Lorenzo da Ponte.
De eerste uitvoering was op 1 mei 1786 in Wenen.
De handeling speelt zich af in Napels. Drie vrienden sluiten een weddenschap af: De stelling van de oude filosoof Don Alfonso is: Fiordiligi en Dorabella, de verloofden van Guglielmo en Ferrando zullen binnen één dag ontrouw zijn, wanneer de beide heren plotseling voor langere tijd zouden moeten vertrekken.
Fiordiligi ~ Recitativo ed Aria: Temerari……. Come Scoglio
Fiordiligi stuurt vreemd mannelijk bezoek weg uit haar huis en bezweert dat niemand behalve haar lieve verloofde haar hart kan veroveren. Als een rots in de branding tegen wind en storm in zal zij standvastig zijn en trouw in de liefde.
Ferrando ~ Aria: Un’aura amorosa
Ferrando is blij over de standvastigheid en trouw van zijn verloofde Dorabella en zingt een echte liefdesserenade. Hij bezingt de pure liefde die balsem is voor hart en ziel.
Fiordiligi e Ferrando ~ Duetto: Fra gli amplessi
Fiordiligi is vastberaden om naar haar verloofde Guglielmo te reizen, maar wordt ineens verrast door Ferrando, voor wie zij stiekem toch een zwak heeft….
(Aan het einde van de opera wint Don Alfonso dus het weddenschap (!) en troost zijn vrienden met de woorden:
Cosi Fan Tutte ‘Zo doen zij het allemaal’. )
Tekst: Christoph Friedrich Bretzner / Gottlieb Stephanie
De eerste uitvoering was op 1 mei 1786 in Wenen.
De handeling speelt zich af op een landgoed van Bassa Selim aan de kust van Turkije. Midden achttiende eeuw.
Belmonte, een Spaanse edelman, is op zoek naar zijn geliefde Konstanze, een Spaanse dame, die door zeerovers werd ontvoerd, samen met haar kamermeisje, Blondchen, en Belmontes vroegere bediende, Pedrillo. Zij zijn door de zeerovers verkocht aan Bassa Selim. .
Konstanze ~ Recitativo ed Aria: Welcher Wechsel……. Traurigkeit.
Konstanze, gevangen in het paleis van Bassa Selim, is even alleen. Zij weet niet dat Belmonte al in haar buurt is.
Zij lucht haar gemoed en geeft uiting aan haar eenzaamheid en de zware beproevingen van haar uitzichtloze situatie. .
Belmonte ~ Recitativo ed Aria: Konstanze!..........O wie ängstlich.
Belmonte, in de tuin van het paleis van Bassa Selim, heeft met Pedrillo een plan gemaakt hoe hij als zogenaamd beroemde tuinarchitect met zijn Konstanze in contact zou kunnen komen. Hij heeft Konstanze lang niet meer gezien en bereid zich vol enthousiasme maar toch ook met enige bange voorgevoelens voor op het weerzien met zijn geliefde. .
Belmonte e Konstanze ~ Recitativo e Duetto:
Welch ein Geschick!..........Meinetwegen sollst du sterben! .
(Belmonte, Pedrillo, Konstanze en Blondchen hadden een ontsnappingspoging gedaan maar werden op het laatste moment toch nog opgepakt door Osmin en de paleiswachten.) .
Belmonte en Konstanze staan terecht.
Bassa Selim heeft zich terug getrokken om zich over hun straf te beraden. Zij worden bewaakt door paleiswachten. (Bassa Selim was ook nog te weten gekomen, dat Belmonte de zoon is van zijn ergste vijand: een Spaanse commandant welke Bassa Selim vroeger beroofd heeft van zijn vrouw, zijn vermogen en zijn vaderland. Dat beloofd niet veel goeds voor de Spanjaarden!)
Belmonte en Konstanze vinden het lot om ter dood veroordeelt te worden erger voor de ander dan voor zichzelf. De een wil zijn leven opofferen zodat de ander zou kunnen leven. Maar zij kunnen die beslissing niet maken, dat doet Bassa Selim wanneer hij van zijn beraad terug komt. Zij kunnen niets doen. Uiteindelijk vinden zij hun kracht en geluk in hun liefde voor elkaar en bereiden zich zo voor op hun gezamenlijke dood. .
(De afloop van het verhaal: Als Bassa Selim terugkomt, deelt hij mede dat hij zich weigert, zich als Belmontes vader te gedragen. Tot ieders verbazing toont de Bassa zich vergevingsgezind en laat de vier Spanjaarden vrijelijk op een speciaal schip naar Spanje terugreizen. Aan het einde van de opera wordt Bassa Selim als goede edelman geprezen en opera wordt met Mozarts’ Turkse klanken luidruchtig en gelukkig beëindigd) .
De sopraan
Na haar afstuderen heeft zij gewerkt als zangeres en mimespeelster in verschillende theaterproducties, o.a. bij de Amsterdamse gezelschappen BEWTH (o.a. 66 voorstellingen in het gebouw van het Ministerie van Sociale Zaken in Den Haag) en het Griftheater (voorstelling ‘Ontijtijd’ op het Oeral festival op Terschelling), zoals ook in Parijs bij ‘Théatre du Mouvement’, waarmee zij met de voorstelling ´Cities´op tournee ging door Europa (Parijs, Madrid, Bratislava, Timisoara, Boekarest, Amsterdam).
Andrea Wittchen nam als zangeres actief deel aan masterclasses als de Springiersbacher Meisterkurse in Duitsland, op het Belcanto Festival in Dordrecht en aan de Nordfjord International Opera Workshop in Noorwegen, waar zij werkte met de Italiaanse dirigent Dante Mazzola, die verbonden is aan het operahuis La Scala in Milan.
Andrea Wittchen was te zien in verschillende opera- en muziektheatervoorstellingen in Nederland, zoals o.a. in ‘Maria Nunez’ (2009) i.s.m. het pianotrio het ‘Orion Ensemble’. Naast het oratorium- en operarepertoire geeft zij ook liedrecitals.
Met de Nederlandse pianist Jack de Bie heeft zij de CD ‘Music from Norway and Russia’ uitgebracht. Zij waren op concerttournee in Noorwegen en geven regelmatig concerten met verschillende liederen- en operaprogramma’s, waaronder een Spaans programma en een theaterconcert, de mimopera ´Huldra´ met Noorse muziek.
De Braziliaanse tenor
Op zijn repertoire staan o.a. Peppe in Donizettis “Rita” (Antwerpen en Den Haag), Arturo in Bellinis “I Puritani” (Breda en Tilburg), D. Ottavio in Mozarts “Don Giovanni” en Arlecchino in de gelijknamige opera van Vincenzo Righini (op CD in 2005 opgenomen door BonGiovani Records – Bologna). Beide rollen zong hij tijdens het Belcanto Festival Dordrecht in 2003 onder leiding van Fabio Maestri. Voorts zong hij Acis en Damon in “Acis and Galatea” van Händel (Amsterdam), Glaucus in “Scylla et Glaucus” van Jean-Marie Leclair (Praag), Pomponnet in “La Fille de Madame Angot” van Charles Lecocq (Utrecht), Paris in “La Belle Helene” van Offenbach (Amsterdam),Orfeo in Monteverdis “Orfeo” (Bremen), Barinkay in Strauss “Zigeunerbaron” (Goes en Midelburg), Simon in Millöckers “Der Bettelstudent” (Zeist), Sir Severin/Master of Ceremonies in Segall/Paivas “Love Dolls” (Ljubljana, Amsterdam, Den Haag, Sofia, Zagreb); Monsieur de Crotignac/Pittore in Cimarosa’s “Il Pittore Parigino”(Nijetrijne) en Kornelys in "La Princesse Jaune" van Saint-Saens.
Naast het opera- en oratoriumrepertoire, waarin barok en belcanto zijn voorkeur genieten, zingt Augusto Valença ook liedrecitals. Zijn internationale optredens leidde tot een breed repertoire met liederen van Europese en Zuid-Amerikaanse componisten. Hij trad op in Nederland, Tsjechië, Italië, Frankrijk, Duitsland, Polen, Rusland, Spanje, Slovenië, Croatië, Bulgarije, België, Engeland, Brazilië en Argentinië.
Tijdens het Grachten Festival 2011 te Amsterdam, zal Augusto Valença de rol van Der junge Mann in "Die Flut" van Boris Blacher (1903-1975) zingen.
Naast het geven van solorecitals is Jack de Bie een veel gevraagd en bekwaam zangbegeleider en kamermusicus. Hij begeleidde vele zangers en zangeressen in binnen- en buitenland, waaronder Henk Smit, Marianne Blok, Elzbiéta Szmytka en Ernst-Daniel Smid. Hij was jarenlang als pianist actief verbonden aan de “Springiersbacher Meisterkurse” voor zangers in Duitsland o.l.v. Marianne Blok. Hij werkt samen met de violisten Charlotte Bon en Martin de Deugd. Ook is hij werkzaam als repetitor/ muzikaal leider bij verschillende koren en ensembles.
Bij de Oostenrijkse maatschappij KOCH-Schwann maakte hij twee CD-opnames, die als wereldpremières werden uitgebracht. Eén hiervan, getiteld “Niederländische Klaviermusik”, heeft hij samen met Willem Noske, dé promotor van de Nederlandse muziek, samengesteld. Recensie over deze solo-CD in het muziekblad ´Luister´: “Jack de Bie is een erudiet klavier-speler, die erin slaagt zijn onderwerpen in goed reliëf te plaatsen. Technisch onberispelijk toegerust en met een heel persoonlijk getinte aanslag geeft hij zijn spel doeltreffend vorm.”
________________________________________________
vrijdag 18 maart 2011 toegang gratis
17.00 uur:
Singer-songwriters van het conservatorium
3e concert tentoonstelling Blanka Pesja
________________________________________________
vrijdag 11 maart 2011 toegang gratis
17.00 uur:
The Exit Trio
2e concert tentoonstelling Blanka Pesja
links
_________________________________________________
6 maart 2011 15.00 uur
Duo Questro - Yedigaryan
Souvenirs
Kleine en grotere kadootjes uit de muziekgeschiedenis komen voorbij in liederen en pianosolo´s. Muziek als
souvenirs uit het verleden die de ziel kunnen roeren, herinneringen uit vervlogen tijden kunnen oproepen of
verlangens losmaken. Klanken die emoties in trilling brengen en wellicht na afloop nog lang doorklinken in de ziel.
Woorden die nog een tijdje de tong strelen en door je hoofd zweven. Wellicht neuriet u de melodie nog na terwijl u
gedachteloos uit het raam kijkt. Koesteringen. In het programma “Souvenirs” toont duo Questro-Yedigaryan de
muzikale geschenken in al hun pracht en Daphne omhult ze in kleurrijke verpakkingen van woorden en sferen.
Werken van o.a. Edvard Grieg, Richard Strauss, Erik Satie, Xavier Montsalvatge, Antoine Oomen, Komitas, Bertha Koopman, Francis Poulenc, Kurt Weill en Roger Quilter
www.duo-qy.nl
_________________________________________________
4 maart 2011 16.00 uur - 19.00 uur
Dark Ensemble
Openings concert tentoonstelling Blanka Pesja
Dark Ensemble
Introduction:
Initiated in September 2010 by Blanka Pesja, art teacher at the Conservatory of Amsterdam. Open to collaboration with all artists using any medium who are interested in the experiment as the main working process focused on exploring the interaction with the spoken word.
For now the nucleus consists of spoken word interacting with piano as the first musical interaction based on improvisation. The second layer consist of adding an electronic environment.
Work process:
Language as carrier of meaning, as carrier of sound and rhythm and as carrier of value, hands out different angles from which it can create relationships with other media.
As a beginning I started to explore the first relationship with music through improvisation with the piano and later including the double bass. Improvisations were open to other instruments like the guitar and ewi. The ewi being an electric instrument did not yet find a clear sound definition away from the electronics.
Acoustic improvisations as the base of jazz idiom interacted well within an electronic concrete or abstract soundscape.
Soundscapes in this context functioned as definitions of space and environment. Thus the every day modern urban environment set the stage and interacts with the spoken word.
Spoken word in this context became the audible human focus on understanding though naming and telling.
The next stage could be with dance or theater as we not only talk to ourselves all day through but also move or act out on the thoughts. Expressing our understanding and interpretation of what it is we experience.
In the future the aim is to build more and more complex relationships with structuring layer after layer as ways of bringing our concept into an interesting construction.
Blanka Pesja.
www.darkensemble.wordpress.com
_________________________________________________
20 februari 2011 15.00 uur
Hai Mindruto
Roemeense volks- en zigeunermuziek
Het ensemble Hai Mindruto (kom, mijn geliefde) heeft met de keuze van haar romantische naam uit willen drukken dat in het programma ruimte is gemaakt voor ontroerende, gedragen melodieën als afwisseling van de snelle en wervelende Roemeense muziek. Het repertoire bestaat uit een aantal langzame doina's, waarin de melancholie die onlosmakelijk met de Roemeense muziek verbonden is, volledig tot uiting komt. Liefhebbers van snellere nummers komen ook aan hun trekken met hora's, sirba's of muziekstukken met een wat minder bekende maatsoort, zoals de geampara (7/16) en de breaze (8/8).
www.roemeensorkest.nl
_________________________________________________
17 februari 2011 20.30 uur
Theatercollectief blondeBIZON
Pas op de oppas (naar Medea)
“Kopje koffie? Koekje erbij? Wilt u stil zijn, want het kindje slaapt net…”
De oppas zorgt voor Rust, Reinheid en Regelmaat als u weg van huis en kind bent. Denkt u.
U weet niet, dat de ervaren oppas in het bezit is van een wel héél bijzonder Curriculum Vitae: Zij
was ooit de oppas bij Medea...
Met humor en tragiek wordt de mythe van Medea over u heen gegoten. Let u op?!
Medea = prinses met toverkrachten uit het verre Kolchis
Jason = held uit Griekenland
Argo = schip van Jason en zijn Argonauten (= helden)
Missie Jason: Het kostbare Gulden Vlies uit Kolchis bemachtigen
Missie Medea: Trouwen met Jason, huis en haard achterlaten
De missies zijn volbracht. Medea en Jason zijn met het Gulden Vlies naar Griekenland
gevlucht. Ze trouwen, krijgen 2 zonen.
Maar dan: De Griekse koning heeft aanbod voor Jason: zijn dochter trouwen!
= geweldige ‘carrièremove’ ? koningschap in zicht.
Jason stemt in, verbreekt zijn huwelijk met Medea.
En Medea?
MEDEA NEEMT WRAAAAAAAK!!!
Drie pittige, eigentijdse oppasdames zingen, schelden, schateren en dromen over een duister
heden en een onverwerkt verleden.
Luister en huiver; Het zal je oppas maar wezen!
www.blondebizon.nl
_________________________________________________
6 februari 2011 15.00 uur
Claudia Y Manito
www.manito.biz
Spaanstalige latin met Paraguayaanse harp, gitaar & zang
Claudia zingt canciones uit diverse Zuid Amerikaanse landen.
Met haar zwoele stemgeluid treft ze het juiste gevoel wat deze muziek in zich draagt.
Veel muziek heeft Claudia via haar vader, zelf muzikant, leren kennen. Hij heeft haar ook de beginselen van het gitaarspelen en het bespelen van de Paraguayaanse harp bijgebracht. Op deze harp laat zij Argentijnse zamba ’s en tango’s , stukken uit Paraguay en Venezuela horen. Het gezongen repertoire wordt ondersteund met gitaar.
Manito begeleidt de harpstukken van Claudia met strakke ritmes. Bij de zangnummers vult hij het gitaarspel van Claudia aan met melodische solo’s en fraseringen.
www.claudiaymanito.nl
_________________________________________________
23 januari 2011 15.00 uur
Chopin - recital
Fantasie-Impromptu Op. 66 in Cis klein
Nocturne Op. 72 No. 1 in E klein
Polonaise Op. 40 No. 1 in A groot "Militaire"
Ballade No. 2 Op. 38 in F groot
Polonaise Op. 53 in As groot "Héroïque"
Nocturne Op. 27 No. 1 in Cis klein
Ballade No. 4 Op. 52 in F klein
Berceuse Op. 57 in Des groot
Scherzo No. 1 Op. 20 in B klein
De pianist Seenu Singh verovert wereldwijd de harten van het publiek. Hij is een vertolker van Chopin zoals er maar weinig zijn.
Seenu Singh werd in India geboren. Als klein kind verhuist hij met zijn familie naar Frankrijk, woont daarna in Australië en komt uiteindelijk in België terecht waar hij nu 19 jaar woont.
Hij behaalde zijn ‘Meester in Muziek’ met onderscheiding aan het Koninklijk Vlaams Conservatorium in Antwerpen. Hij ontving een prestigieuze beurs waarmee hij lessen kon volgen bij gerenommeerde pianisten. Gevraagd naar zijn grote liefde voor Chopin zegt hij: “Weinig muziek heeft zoveel elegantie en ontroering in zich als die van Frédéric Chopin. Dromerige, poëtische melodieën, de rijkste harmonieën en een briljante pianotechniek worden op de delicaatste manier in elkaar geweven om meesterwerken te vormen die tot de mooiste en diepzinnigste bladzijden uit de pianoliteratuur behoren.”
In het Chopin jaar werd hij veel gevraagd zijn recitals te geven. Zo ook in het Concertgebouw in Amsterdam, maar ook in India, Schotland en Polen. Bij internationale pianowedstrijden viel hij in de prijzen. In de pers wordt hij beschreven als een pianist met volmaakt technische mogelijkheden, betoverend en met overweldigend succes.
www.seenusingh.com
_________________________________________________
9 januari 2011 15.00 uur
Trio Tangata
Mis Cosas Favoritas
Lo que vendra - Astor Piazzolla
Milonga del Angel - Astor Piazzolla
Me Buenos Aires querido- Carlos Gardel
Flor de lino - Hector Stamponi
Corralera -Aselmo Aieta
Cancion y milonga - Margreet Markerink
Candombe nocturna - Margreet Markerink
Michelangelo - Astor Piazzolla
Tanti Anni Prima - A. Piazzolla
Decarissimo - A. Piazzolla
****Pauze***
Kicho (solo bas) - A. Piazzolla
Te queiro (solo piano) - Margreet Markerink
Desconcierto - Carel Kraayenhof
Nocturna - Julian Plaza
Orlando goni - Alfredo Gobbi
Aqui - Margreet Markerink
Tamba - Margreet Markerink
Adios Nonino- A. Piazzolla
My favorite things - Richard Rogers
Trio Tangata is een ensemble, dat bestaat uit 3 musici, die reeds vele jaren in de Argentijnse tango zijn gespecialiseerd. Zij vertolken op eigen wijze de tangomuziek van grootmeesters zoals Astor Piazzolla, Gustavo Beytelmann, Julian Plaza, Anibal Troilo, Horacio Salgán. In de nieuwe composities, geschreven door de pianiste Margreet Markerink, laat Trio Tangata zien dat de ontwikkelingen van de Argentijnse tango nog lang niet ten einde zijn.
Uitstapjes naar de jazz en andere stijlen worden moeiteloos opgenomen in hun muziek zonder dat het tot een stijlbreuk leidt. Weemoed, melancholie, maar ook uitbundige en stuwende ritmes maken van de voorstellingen van Trio Tangata een feest voor het oor
Trio Tangata brengt de Argentijnse tango met oog voor drama, precisie en vakmanschap. De drie muzikanten maken deel uit van het bekende tango septet Tango Dorado.
Trio Tangata heeft op vele podia gespeeld,van tangofestivals tot en met concertzalen. Zo tourde Trio Tangata - op uitnodiging van de Accademia Libera - 2 weken door Toscane met hun concert-voorstelling.
Samenwerking met de Argentijnse zanger José Rivero heeft o.a. geleid tot het maken van een CD "mis cosas favoritas". Op deze CD zijn , naast enkele "favoritas" uit de Argentijnse tangomuziek ook meerdere eigen composities van Margreet Markerink te horen. In 2008 won zij met enkele van haar composities de "Chocloprijs" , een prijs uitgeschreven voor nieuwe Argentijnse dansmuziek
www.triotangata.nl
_________________________________________________
26 december 2010 15.00 uur
Four Fun
Close Harmony met een vleugje Kerst
Close-Harmony kwartet Four Fun
is opgericht in 1995. De naam ‘Four Fun’ geeft het plezier weer waarmee Yvonne, Lies, Jan en Jos samen zingen. Vier verschillende stemmen die in close-harmony één luisterrijk geheel vormen. Het kwartet wordt sinds 1997 begeleid door Youri van Ingen, die daarmee al vele jaren onlosmakelijk aan het succes van Four Fun is verbonden. Voor een deel van het repertoire treedt hij op als begeleidend pianist of als vijfde stem.
Four Fun heeft op veel plaatsen gezongen: in Het Gooi en vér daarbuiten, zoals in Den Haag en zelfs in Brussel. Four Fun heeft in theaters gestaan, in kerken, bij muzikaal omlijste diners en huwelijksceremonies, maar ook op korenfestivals, kerstmarkten, exposities en beurzen.
Jan speelt accordeon en gitaar en omschrijft zichzelf het liefst als een troubadour. Naast het zingen in het kwartet is hij ook actief als zanger/gitarist in een pop-bandje en als leider van een smartlappenkoor.
www.four-fun.nl
_________________________________________________
12 december 2010 15.00 uur
Doroed
Iraanse Liederen
een programma waarin volksliedjes, oude liederen en populaire songs uit Iran worden afgewisseld met enkele gitaarsolo's. Duur van het programma: ongeveer 1 uur (circa 20 nummers, pauze na circa 10 nummers). De vertalingen van de liederen worden geprojecteerd